神話核、美術根和特效殼

亞歷克斯·普羅亞斯之前的電影《烏鴉》、《移魂都市》和《機械公敵》都有漫畫元素，新片《神戰：權力之眼》以古典史詩的架構和氣質拍成。在繼承了傳統的「劍與魔法」（Sword and Magic）類型片與西席·B·迪密爾式傳統史詩片遺風的同時，也融入了日本動漫的畫風，來包裝一個耳熟能詳的古埃及神話《荷魯斯與賽特之爭》。

史詩片是種氣質，創作者需擁有深厚的學識積累，及審視歷史傳說的博大與悲憫。七年沒有新片問世的普羅亞斯，此次有備而來。視效上，全片如同一場CCI盛宴，一擲千金。將澳洲的沙漠地帶的外景打造成滿城盡帶黃金甲的埃及古城，放眼望去儘是金碧輝煌的高大建築，與塞特神的精神統治融為一體。
《神戰》與《霍比特人》中的最萌身高差

除此之外，戰神金甲、神的血液也都呈金色。神與人的身高比，如《魔戒》、《霍比特人》中人類與霍比特人的最萌身高差。美指營造出的整體氛圍，讓這些設定都變得既合理又賞心悅目。究其原因，是特效服務於神話故事的根基——取材於埃及神話《荷魯斯與賽特之爭》，大部份美術設定都是有據可循：指引死者走向冥府的亡者之神阿努比斯，在傳說中就是狗頭人身；
冥神阿努比斯

荷魯斯出生後，父親被兄弟殺害，長大後為報父仇失去一隻眼，殺死了叔叔贏得王位；
荷魯斯之眼

片中那條巨蛇也是埃及神話中阿佩普的化身等，也就是我們經常見到的古埃及壁畫中的蛇等等。
阿佩普

美術有根基，特效形而上，排山倒海的特效氣勢恢宏，更是對史詩片前輩西席.迪密爾的傳承。風格化的純金影像，加之如《聖鬥士星矢》般的金甲變身，也為新時代的神話史詩片開創了一種全新的可能。
天空之神荷魯斯的金甲與聖鬥士的黃金聖衣

貝克這個角色的設定像極了根據阿拉丁神話改編的1940年版《月宮寶盒》中，幫助阿麥王的小神阿菩。而他盜取「荷魯斯之眼」過三重關卡的橋段，更是參考了《奪寶奇兵3》片尾瓊斯博士過三關取聖盃的情節，包括那張過關地圖也是參照《奪》中老瓊斯博士的聖盃日記。機關的設計頗具想像力，以《尋龍訣》中的地下場景和玄妙機關來看，它在佈景上過多的還是依靠造景的延伸，以營造出地下世界的巨天空間感，而機關多是在實景基礎上搭建的真實載體，再透過CG去進一步豐富它們。《神戰》裡的機關都是依靠CG製作的，有兩段情節最有體現性，一是取「荷魯斯之眼」，三重關卡分別是捕人夾、劍刃亂剮與斷橋；二是魔方移動臺階，露出的真假洞口。CG製作的機關看上去複雜又精細，獨具審美。
《神戰》中的貝克和《月宮寶盒》中的阿菩

《神戰》與《奪寶奇兵3》的「過三關」

而出謎題的斯芬克斯，很大程度上是對英國定格動畫大師——被譽為「當代視覺特效之父」的雷·哈里豪森的頂禮致敬。雷老在《辛巴達七航妖島》(1956)與老版《諸神之戰》(1981)中設計的獨眼巨人與北海巨妖十分相像。不過當年還要通過定格動畫來拍攝提前做好的微縮模型，現在用CG技術，就能讓這些神話生物變得栩栩如生。

《神戰》中的斯芬克斯；《月宮寶盒》《諸神之戰》《辛巴達七航妖

荷魯斯的獨眼造型則有致敬《七海霸王》(1958)之嫌
《神戰》與《七海霸王》中的獨眼主角

值得一提的是，因本片是影史首部採用全新primo70系列鏡頭拍攝的故事長片，它的一舉一動都會受到所有電影人尤其是電影攝影師的關注。70系列跟變形鏡頭一樣，十分圓滑，但又沒有變形鏡頭那種非常強烈的壓縮空間的感覺。所以《神戰》中的動作場面，攝影師尤其喜歡運用鏡頭縮放、旋轉和傾斜拍法，這都是這款鏡頭賦予的優勢。並且使用70系列鏡頭也能在觀感上擁有70毫米膠片的感覺，這也更有利於IMAX格式的呈現。