《箭士柳白猿》：傳統文化阻擋不了堅船利炮

喜歡《倭寇的蹤跡》就一定不會對本片感到失望，箭士柳白猿是對倭寇的蹤跡的一次全面超越，當然，《師父》又再次做出了超越。
簡單來說，柳白猿比倭寇劇情更複雜，故事講的更好，動作戲更豐富了一些。同時，柳白猿也繼承甚至是放大了倭寇敘事上的毛病，不夠簡單明了，情節跳躍，需要腦補的地方太多，以致於看完本片，筆者只能說看懂了七成，太多細節沒看明白。
深層次的東西沒必要討論了，筆者沒看全，也說不出來，姑且挑影片表象上的內容，胡寫一氣吧。
柳白猿本是一種身份象徵，一個武林紛爭的仲裁者，說白了就是裁判。他調解的只是武行間的爭鬥，既不偏袒，也不會捲入其中，而江湖事更是不會過問。因為江湖太大也太亂，想管江湖事的人太多，柳白猿管不了也不想管。
這個身份傳了七代，到得男主角手中，情況就發生變化了。男主角，也就是柳白猿，他本是一個無名無姓無身份的人，因為他已經死了一次，佛菩薩拯救了他令他翻牆重生，教他聽到的第一句話的第一個詞就是他的名字。於是機緣巧合，他便成為第七代柳白猿。他的背景決定了他的性格。
變化的還有時代，傳統觀念一去不復返，投機取巧者層出不窮。恰如匡一民所說，比武是最不能投機取巧的事情，所以武林開始沒落，高手也逐漸消失。匡一民打了一輩子未逢敵手，不見得是他一直都這麼厲害，而大概是像他這樣傳統的繼承者越來越少所致。他和徒弟一場槍術對決，徒弟自詡做出頗多改良已能完勝師父，卻被師父以最傳統的槍法秒殺，此處也反映了傳統文化的沒落。
民國本就是傳統文化的末期，武林衰落，軍閥崛起，每個人夢想的就是當軍閥打得一省一地，匡一民自己也曾有過這種想法只是最終他還是回到傳統正途。柳白猿就是在這樣的背景下，捲入一起軍閥紛爭，這已遠遠超出他的能力範疇。他本來還堅持自己的原則，可惜匡一民的出現將其打破。一個要他殺，一個要他保。一開始他們還以傳統武林手段，功夫決勝負，可惜始終不能解決。於是最終還是用特務的手段達成目的。這再一次反映出傳統文化在這樣一個投機取巧的年代舉步維艱，堅船利炮比武學功夫更加實用。片尾字幕寫道，從此再無柳白猿，即是指傳統文化沒落。又道，各路弓術失傳，造弓手藝卻保存下來，也是在說有知識沒文化的現實吧。
提到影片中的武功，先不談徐浩峰拍攝倭寇的蹤跡、箭士柳白猿這些電影的一個目的是否想還原真實的中土武學面貌，於承惠和他深度合作是否也是看中這一點。電影畢竟是電影，如果沒有像《葉問》或者《一代宗師》那種形式繁雜的動作設計，可能連硬橋硬馬都談不上，觀眾看不爽不想看，只會剩下導演一人自娛自樂了。倭寇裡面的動作就太化繁就簡，導演的理念不錯，但表現出來反而會顯得刻意做作不真實關鍵還不討好。箭士柳白猿既延續了倭寇的動作設計風格，也加入了一些招式的花樣，觀感就比倭寇好了很多，卻還是保留了倭寇那種做作感。只不過腳下步伐，手上發力方式，兩人切磋著力點都看得更清楚。這樣一種硬派風格，也許更能體現真實功夫技擊，卻無法保持視覺上的吸引力，反不如形式化繁雜化的動作設計過癮，師父中動作的設計就更好。
總而言之，箭士柳白猿確實是介於倭寇的蹤跡和師父之間的作品，優點更優，缺點也更大，缺乏商業化的壓力，個人風格濃烈，敘事上的問題太嚴重，影片錢景與觀眾口碑皆堪憂。
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文：史歌
2016年3月12日子時