《箭士柳白猿》：功夫是一種抵達

和徐浩峰的另外兩部電影一樣，《箭士柳白猿》是一部別具一格的功夫電影。在他的電影裡，功夫不是敘事的「旁觀者」，而是重要的「參與者」，功夫的一起一落，牽動著影片中人物的動機與行為。

徐浩峰憑藉《師父》獲得金馬獎最佳武術指導，有人評論，在他的武打設計里，一招一式真像舞蹈動作，非常美。在《箭士柳白猿》裡，武打動作很有儀式化，出招之前，猛地停頓，動靜結合，使招式都充滿了哲學意味。這便是這部電影的獨特之處，片中人物的用功夫來表達對人生的感悟，完成一場心靈上抵達。

這種情感的完成在宋洋飾演的柳白猿身上最為明顯。習武之前，他經歷了家鄉地主對姐姐做的惡，從而使自己心靈幪上揮之不去的陰影，從而對女人的身體產生一種厭惡，但是作為男人的本能，他又渴望情慾加諸自己的身上的快感，這就造成了一種認識上的撕裂，以致於他會為了去幫一個女人刺殺軍閥楊大帥，同時，又因為另外一個女人而下不去手。最後，他回家鄉尋找姐姐，報復仇人，其實就是直面自己內心的撕裂和恐懼，他從師傅教給他的功夫上面尋找到了解決自己內心焦慮的方式，從而讓他達到另外一個境界，就像佛家說的成正果一樣，他找到了自己情感的依託，戰勝了自己的心魔。

和柳白猿一樣苦苦尋找的，是於承惠飾演的匡一民，只不過，柳白猿尋找的內在的情感，而匡一民尋找的食外在的功勳。他35歲成就自己的功夫，一心想找一個可以輔佐的人以成就自己，他表面是在保護楊大帥，實則是在保護自己的建功立業的機會，保護的自己一身功夫有施展的機會。當然，楊大帥死於槍炮之下，再厲害的冷兵器似乎也戰勝不了人兵器，冷兵器在他手裡成了絕響，把祖宗傳下來的功夫學的再好，又有何用？

在影片最後，徐浩峰讓已經被炸死的柳白猿和匡一民來了一場決鬥，這是導演的不忍，他不忍功夫成為絕響，安排這場比武是讓匡一民找回對功夫的自信和尊嚴。在塔林中比武，也有很好的喻意，兩人互相成就自己，在佛的見證下完成到達彼岸，最後兩人笑著離去，他們都得到了自己想要的。

徐浩峰曾說，功夫片這種類型電影解決的是觀眾對於傳統沒落、禮崩樂壞的恐懼。這是一種價值觀上的對立。片中的特務人員一直在用武行傳統方式來解決問題，一直贏不了，最後炮彈一響，一切歸於平靜，這是新方式戰勝舊傳統最有利的說明，看完本片，會產生一種對新方式的深深的恐懼，對舊傳統悠悠的嘆息。功夫並沒有敗，只是新的價值觀的勝利。

在徐浩峰的三部電影裡，《箭士柳白猿》的觀賞性，好於《倭寇的蹤跡》，差於《師父》。正像有人評論說，徐浩峰的電影是不忍心批評的。儘管他在敘事等方面存在著種種問題，但是他仍不失為一部好電影，他革新了功夫電影的套路，打上了自己的烙印，徐導演一步一重天，走的很紮實。