宋洋就是武林接班人

從《倭寇的蹤跡》悄悄立起新派武俠的山頭，到去年被影迷大呼過癮的《師父》，再到今年返璞歸真的《箭士柳白猿》，徐浩峰用三部導演作品實現了追憶民國武林的遠大抱負，與此同時，進入影迷視野的還有三部電影的主演，已經被徐氏御用的宋洋，以強大的顏值和獨特的詭魅身手，成為新一代的功夫小生，也像片中的角色一樣，完成了由外在到內心的雙重成長。

在《箭士柳白猿》中，宋洋再度挑起大樑，扮演武林仲裁者，從一個質樸無力的鄉村少年目睹姐姐被強暴，被紙人替代出家，狐仙附體一樣突然翻出高牆，從此沒有了靈魂，成為江湖人聞風喪膽的柳白猿，能同時把少年的稚嫩憤恨，混混噩噩與箭士一箭定武林的殺氣表現得這麼到位，這個形象上的反差與過度，顯示了宋洋對複雜人物的駕馭能力。

其實在徐浩峰的作品之前，武俠片中的人物都是直來直去的，俠就是俠，魔就是魔，哪怕有千般恨，萬種情，歸根結底還是紙片般平面化，而到了新派武俠這一支，武俠本身的形象和命運開始糊模了，轉而是對武林與現實進行了更深入的解構。《師父》和《箭士柳白猿》都是這樣，前者乍一看講的是功夫的傳承，更多的是軍閥制度對武林規矩的蠶食，後者也一樣，講的是熱兵器興起前，冷兵器最後的輝煌。

宋洋這樣一位很年輕的演員來飾演 耿良辰和柳白猿，難度真的不小，但他的表現真是到位，那些一招緊式一招讓人窒息的血肉橫飛的搏殺，那些如棋盤博弈般於無聲處聽驚雷的談笑間生死立斷，別看表面上都是帥帥的高手，其實骨子裡有根本性的區別，一個是顛覆規則的孽徒，一個仲裁是非的權威，一個要張揚野性嗜血，一個要堅持隱忍謹慎，對照來看，非常有趣，無論動作風格，還是表演方式，都有強烈的反差。

如果要舉一個例子的話，那麼就是《師父》裡面的耿良辰像是曾經的李小龍，熱血，激情，一往無前，不顧一切，盤腸大戰也在所不惜，而柳白猿則更像是聶隱娘，踩著靈貓一樣的腳步，穩穩的行走，隱藏自己的鋒芒，一旦出手就是見血封喉，絕不容情。

這也是兩種絕然不同的風格，到最後匯成了一樣的武學風格，耿良辰死於能發不能收，執迷不悟，柳白猿則終於悟到了箭一射不可回，但人可以回頭的道理，瞬息間明心見性，看得見了世間的存在於虛幻，得以釋然。這樣的表演，需要強大的武功、定力，也需要演技來磨練，非一朝一夕能夠到達。宋洋此前大螢幕上幾乎空白，但電視劇上亦有相當豐富的經驗，加上曾經的功底，經過徐氏三部曲的打磨，儼然有了自己的風格，這也是年輕一輩演員最難得的財富。

無論哪個行當，都需要傳承，《師父》既是陳識與耿良辰的詠春傳教，同時也是廖凡與宋洋的演技交替，《箭士柳白猿》也是這樣，於承惠師父已去，新一代的功夫人正在成長，螢幕上武林，由此迎來送往，充滿了生機。