幾部電影一起說：單刀赴會、中毒與妖怪等

       好久沒寫影評了，單部電影闡釋的空間有限，索性幾部電影一起說。下午和朋友聊天，講到評論家的作用，說實話，評論家（不管是影評的還是文學作品評論者）都像是一個飼養員，飼養員會下蛋嗎？不會，可是飼養員有選擇飼料的眼光，他知道母雞吃啥能生蛋。點到為止，如果你愛說那句「你能拍那你去拍」的話，那請您繞路，此文不適合你。我不會拍電影，我也不會寫小說，可是，我知道這顆雞蛋好吃不好吃。如果我說這顆雞蛋不好吃，是否也要先去學會下蛋呢？——畢竟「你能拍那你也去拍」的邏輯在此。
      《老炮兒》這部電影由於方言、「髒話」的氾濫而被打上了諸多的標籤，看起來讓人迷亂。而對於影片主題的滔滔闡釋也不絕於耳，翻翻別人的影評，「信仰」「規矩」等詞出現頻率極高，好吧，就此打住，我這裡不討論內容。我要說的很簡單，一個畫面。哪個畫面呢？當然是那隻奔騰的鴕鳥，奔騰的鴕鳥穿行於城市，這樣的畫面讓人心潮翻滾。前一陣子，我讀別人的小說，發現有這樣一種趨勢，就是寫城市裡的動物，比如《城市中的駱駝》《蒙古馬》等。人與城市的矛盾，衍化為動物與城市的矛盾，城市是現代文明的代表，何為文明，文明即馴化。馴化又是什麼？馴化是所謂的一種文明進步行為，是將野生的動物和植物的自然繁殖過程變為人工控制下的過程。講到這裡，不得不提一下最近的大新聞，李世石輸掉了圍棋人機大戰的第三局,以0:3完敗給機器人AlphaGo。我的意思是，馴化如果有被馴化者和馴化者，那麼，誰來馴化人？這個問題倒也可以先擱一擱，我們回到電影。單刀赴會的張學軍在路上看到了奔騰的鴕鳥，這隻僥倖逃脫了現有社會秩序的鴕鳥命運如何自是不必問的，可是張學軍卻那麼努力地喊著：快跑，別讓他們逮著你！張學軍已然與鴕鳥和合二為一，他在這座日新月異的城市中，他的行為方式也如一個「異數」，與周圍格格不入。「別讓他們逮著你！」這毋寧於他自己的宣言，他堅信——這堅信中難免帶有一種失落——自己的堅守能夠突破新新世界的新興價值觀的圍困，他拒絕被馴化。
       陳凱歌的才氣不容否定。給《道士下山》把脈的人不少，確診的卻沒有幾個。他們認為，整體來說《道士下山》屬於疑難雜症，陳凱歌已然無法拯救。不管怎麼說，至少在一點上，我同意大家的看法，那就是——冗雜的旁白。旁白不可亂用，希望陳導以後好好考慮下。擅自加入旁白無異於貶低觀眾的智商，什麼「何安下終於找到了一顆心」等等，觀眾不是瞎子更不是傻子，儘管我不否認，如果沒有旁白確實很多人並不見得看得懂，可是那些看不懂的是不會來寫影評的。《道士下山》里，我也有喜歡的畫面，何安下與彭七子相繼吃下野物的有毒的心，起了歹念。相由心生，他們的外形也發生了巨變。王寶強的演技開始凸顯，說起來，從《哈囉,樹先生》起，王寶強的演技便獲得我的肯定。如果你認為他只會傻笑，請你繞道而行。何安下和彭七子偷了功德箱，出門時受到阻撓，注意，當周西宇說，把箱子放下門才能開時，何安下報以哈哈大笑，以及當箱子被周西宇拿回時，何安下說搶回來等細節處。事實上，他們中毒的這一段我覺得不錯，可惜如上文所說，旁白破壞了整體。
       說妖怪，實際上是說《九層妖塔》《尋龍訣》《捉妖記》這三部電影。中國的科幻、魔幻電影一直未有多大成就很大一個原因便是特效實在不堪入目，所以也才有了「五毛特效」這個調侃的詞語。但是，在15年，特效突飛猛進，不管是自己的技術也好，還是花錢買的也好，總之有了這個精品的意識就是一種進步吧。精湛的特效為東方魔幻提供了非常好的手段，我相信在未來，中國式魔幻電影將會大規模襲來，讓觀眾目不暇接。相較之下，《尋龍訣》無疑更勝一籌。《九層妖塔》里，當九層妖塔的主人嘴裡吐出「孫連長」這三個字時，我感到一種生生的侵犯，這麼接地氣的三個字，完全破壞了高冷的美感——實際上，這裡的「孫連長」很有可能是導演對健忘的觀眾的一種前情提示，可這種提示，顯得如此多餘。當然，《九層妖塔》還是留下了一點印像在我的腦海，那是在水下當怪物將嘴巴猛地抬起，楊萍漂浮著，胡八一驚訝地長大嘴巴——鏡頭拉遠，畫面相當震撼。《尋龍訣》至少在故事上，還是儘量在自圓其說，但是我們也不能深究，比如，如果說隕石發出的光使人產生幻覺的話，那麼虹大師（劉曉慶飾演）的那些手下最後是怎麼死的？
       最後留一小段給《捉妖記》。很長一段時間，《捉妖記》是國產票房最高。所以，我此刻也最能明白寫這部電影的影評根本是徒勞，大家不會關心，看電影嘛，圖一樂。不過，那些拼命想在電影裡植入些大道理，「寓教於樂」的大導演也可能陷入矛盾，他們或許會質疑中國觀眾：你們說我拍的不好，可你們喜歡的都是些什麼玩意？說到底，不是我拍的不好，而是我想拍成你們喜歡的樣子，卻總模仿不像！早知如此，我就不在商業片和文藝片中進行妥協了！！奶奶的！！！   舉報