他們只不過是成年人的罪與罰

「西方兵聖」克勞維茨講過一句話：「勝利只是簡單地實現了一個更好的政治現實。」第二次世界大戰作為戰鬥最慘烈，規模最大，甚至改變了人類歷史的戰爭，對於電影人來說似乎有著取之不盡的題材，而戰爭的殘酷不僅僅體現在短兵相接的戰場上，在戰爭結束後原本敵對的雙方和平相處的戰線後方，更是一個充滿人性考驗的地方。

《地雷區》講述的是一個我們不太常見的二戰故事。導演馬丁·贊里維特（馬丁 Zandvliet）的鏡頭語言比較平實，明顯屬於受好萊塢電影影響比較大的那一類北歐導演。但丹麥海岸線蕭瑟的遠景和陰冷的色調還是奠定了整部電影沉重的氣質。

即使戰爭已經結束，但流血卻不會停止。電影中的孩子士兵和地雷區這樣的並置顯然會有不少震撼和殘忍的場面。但馬丁·贊里維特對於暴力的使用顯得相對克制，因為那一張張稚嫩、骯髒的面孔和隱藏在沙子下面隨時可能會被引爆的地雷已經成為了這個無形的戰區里最令人心痛的主角。

只不過，雖然《地雷區》幾乎具備了一部成功的電影所需要的所有要素，但馬丁·贊里維特對於敘事的把控還是顯得不夠老道，由羅蘭德·莫爾（Roland Møller）扮演的殘酷無情的軍士長卡爾幾乎在一夜之間就改變對這幫孩子戰俘的偏見，並且迅速的轉變成一位亦敵亦友的慈父形象。這直接導致了整部電影在情感上卻少了層次感，更缺乏了可信度。

但是得益於羅蘭德·莫爾和一群孩子的出色表演，當我們獲悉那段真實的歷史的同時，那一雙雙在戰火的摧殘之後需仍然透徹明亮的眼睛還是能夠直擊我們的心靈。畢竟，戰爭太殘酷了。克勞維茨其實還有一句引發後人無數爭議的話：「暴力的使用是無限度的。」而在《地雷區》里，我們也許可以理解為兩個敵對的國家之間在硝煙過後的仇恨的延續。

這些過於年輕的孩子甚至不知道發生了什麼，自己在經歷著什麼。他們只不過是在被迫承擔這場戰爭釀成的惡果，他們是那些已死和未死的成年人的罪與罰。