俗艷並空洞著：為何《幻夢啟航》與《奇幻森林》中間差了半部《沉睡魔咒》

************這篇影評可能有雷************

       打分：45/100，★★。
       參考——
       《沉睡魔咒》（2014）：55/100，★★★；《奇幻森林》（2016）：77/100，★★★★；《森林王子》（1967）：75/100。

       原本完全不在考慮範圍，然而幾次三番看到路人表示《奇幻森林》與本片一個檔次，便終究沒忍住好奇。
       事實證明，好奇害死貓。
       最無語的，竟然是本以為至少可以養眼的畫面。與夢幻島相關的許多地方，主要集中在人物身上——比如「黑鬍子」的造型和女戰士虎蓮的衣著妝容——無不透露出一股俗艷而怪異的氣息。請問這裡是夢幻島，還是夢幻髮廊？
       
       
       
       
       
       
       彼得·潘與胡克船長尚可，雖然後者簡直就是融合漢·索羅與印第安納·瓊斯之後的拙劣模仿品。
       特效誠然夠絢麗，然而時不時地迷失於炫技，終歸是難以入流的東西。
       至於另外兩部片子——《沉睡魔咒》的特效和運用固然並不優於本片，但美術設計要勝出一大截；而《奇幻森林》不僅特效遠優於其餘兩部，特效服務於故事和角色的使用理念也遠遠超越它們。
       在《幻夢啟航》毫無意義地渲染夢幻島的仙境奇觀的時候，《奇幻森林》卻堅實地搭建了一片能任角色自由往來的人間叢林。
       當然，美術設計俗艷也好，特效流於炫技也罷，本片如果能拿出一個合格以上的故事或者足夠吸引觀眾的人物，或許還有救。可惜事實並沒有如願。
       這裡就引到了標題的問題：為何《幻夢啟航》與《奇幻森林》中間差了半部《沉睡魔咒》？
       答案很簡單：1、人物；2、故事。
       《幻夢啟航》有許多拿無聊當樂趣的橋段。比如小彼得與孤兒院修女的矛盾，比如海盜船與戰鬥機的大戰，比如眼鏡逗比胖子，比如胡克與「潘」的打鬥，都是所費筆墨與所起作用不成比例的情節。而彼得探尋生母經歷的幾次曲折，本來應該是描寫彼得心理變化的著墨重點，結果卻總是很快被其他矛盾蓋過。比如彼得發現母親的信，但鏡頭隨即便把重點放在了醜惡的修女身上。這樣的手法，能讓人感受更深的顯然是修女的嘴臉，而非彼得對得知母親真相的渴望。至於後面幾次，懶得一一贅述。
       而胡克與虎蓮的感情戲，首先並沒有什麼意義，其次這段感情戲和其他許多橋段一樣，明明應該讓位於彼得·潘與胡克船長之間的關係塑造。畢竟這個故事如果繼續講述下去，必然要涉及彼得·潘和胡克船長的決裂。而友情的決裂能否牽動人心，顯然取決於友情原本堅定與否——本片流於表面的描寫顯然失敗了，票房的嚴重撲街又抹殺了一切續集補救的可能。
       《沉睡魔咒》與本片一樣，故事完全站不住腳，可是瑪琳菲森這個人物奇蹟般地撐起了全片。固然，瑪琳菲森的成功多半要歸功於朱莉本人的演繹而非劇本的塑造，但《幻夢啟航》畢竟連這樣一個演員發揮出色的角色都沒有。
       《奇幻森林》的故事，在67版《森林王子》的基礎上加以極大完善之後，是成功達到了合格線上的。如果不是高潮的叢林大火部份在對「火」這個意向的處理上多少有些經不住推敲而避重就輕，《森林》的故事甚至可以算作良好。但無論如何，這樣一個廢筆極少、主題清晰而框架完整的故事，都足夠撐得起《森林》的特效。
       單就故事而言，《幻夢啟航》甚至難說比得上上67版《森林王子》，更何況後者還有大量有趣的角色和歌曲撐場。
       說到底，能給《幻夢啟航》撐場的無非是所謂的顏值和特效。只在意這些的路人，基本不會關心顏值是否搭配著美術設計的俗艷，特效是否流落於華麗炫技的空洞。
       所謂顏值即正義，所謂華麗即優秀。故事和人物——對不起，不關心。