你從來沒有欠過星爺一張電影票，你欠他的只是一句：我懂你啊！

************這篇影評可能有雷************


      我從來沒有掩飾過自己對星爺的崇拜之情，用他自己的話來說，就是：我對皇上景仰有如滔滔江水連綿不絕,又有如黃河氾濫一發而不可收拾。
       我和瘋狂追逐著星爺的少年們一樣，他的每一部影片我都看過不下5遍，對電影裡的無厘頭橋段更是如數家珍。
       但我們就像蝴蝶，將花團簇擁著環繞著，貪婪的吮吸著花蜜，粘上滿身的花粉匆匆離去，卻失去了去欣賞花朵本身的美麗的機會。
       是的，就有這樣一部戲，無論你自稱對星爺的作品潛心研究倒背如流，對他的才華佩服得五體投地，不能理解這部戲，就別說欠人家電影票了，你其實是欠了他一生的心血！這部電影是他親手為自己戴上至高榮耀的皇冠，卻在皇冠裡面諷刺地放了一坨屎，不要糾結放的時候它會中途掉下來，星爺的包袱不到最後一秒絕不會抖開。
       《喜劇之王》，只為名字而來，你只會敗興而歸。
        我第一次看《喜劇之王》，是在同學家裡，看到一半就看不下去了，片中的喜劇情節不算多，氣氛卻尤顯壓抑。那時候的我早已看過《喜劇之王》前後的星爺電影，這次看它正是衝著這個問鼎話語影壇的名號——喜劇之王。
        在離開的時候，我對同學說：「這一部為什麼會叫喜劇之王？和星爺其他電影根本沒有可比性。」滿腔的疑問在醞釀，像個受欺騙的小孩，要把情緒從嘴裡噴出來。
        同學畢竟比我沉穩老道，他只說了寥寥幾個字，便像膠帶一樣死死封住了我的嘴：「那你說得對。」
        就像是網路上一個戲謔教育死板的段子，一個教師對魯迅說的一句「哈哈」旁徵博引，強行解釋了一波，讓人啞然失笑。「一千個讀者眼裡有一千個哈姆雷特」，對周星馳電影裡的設計進行解釋，只能是活在自己的世界卻對別人的人生高談闊論，常常有失偏頗——但本寶寶還是要說！
       1.在《喜劇之王》的外表下，星爺其實是扮演著「悲劇之王」的角色，但是正因為星爺的親身經歷，他演出這樣的角色時，給人的感覺卻那樣真切。
      我第二遍看的時候 ，才知道什麼叫做淚中帶笑。他的所有包袱裡面，裝著的都是他的龍套人生。
       2.劇中尹天仇跟導演討論死人的內心活動，逗得觀眾大笑，但是誰曾想到，星爺曾在《射鵰英雄傳》中扮演宋兵乙被梅超風一掌打死，他也是同樣的態度，想要為自己爭取到多挨一掌的電影熱情。
      他撕開自己的傷口，重新面對傷痛，在走入他人的的同時釋放了自己。不敢面對自己的過去，也不會把握住自己的將來。
       3.柳飄飄罵他是「死跑龍套的」，他卻一再堅持「我是個演員」，沒人知道自己是什麼時候漸漸失去了底線，失去了執著追求的東西，但是他知道，所以在鄙夷和謾罵中，他小心翼翼負載夢想前行，度年如日，度日如年。
       4.柳飄飄在和天仇看海時，不無絕望的說：「「喂，前面黑漆漆的，什麼都看不見。」」「也不是了，天亮之後就會很美的。」」標準的濫俗雞湯，但是絕望的起源就是最卑微最平凡的人事，雞湯出在卑微的人身上，用雞湯餵雞，反而有種另類的美感。
       而他打磨一生的藝術，就是這種反出常規美感的藝術
       5.天仇找錢給柳飄飄的那一段尤為經典，他把最珍貴的東西全放在盒子裡了，一塊表和一堆零錢並不顯眼，但那一本《演員的自我修養》在他心中的份量由此顯現。
       這是星爺內心對演藝事業的尊重，這也是對自身的尊重，他能夠走到「喜劇之王」的地位，踩下腳下的堆成山的失敗者，憑藉的就是這一份尊重。
       6.星爺對小人物的演出惟妙惟肖，與其違心的說是演技爆表，不如實話實說——這就是他的本色出演。歷經了小人物生命中的酸甜苦辣，才能將這些細節演繹的如此真實。
       天仇在劇尾對洪爺說的那句：「算了，其實我對演戲也沒什麼才華，還是當觀眾好一點。」」道出了星爺的心聲，也道出了全劇他想要人們懂得的那個真實的他。他一路高歌，憑藉的就是一口氣，一口飽含對演藝事業敬仰的熱情。
       尹天仇像一個傻得可笑的痴兒，他的靈魂太小，只容得下將「演員」兩字精心擺放。有人肯定會問，那柳飄飄呢，對此我只能呵呵，片尾都說了他不適合演戲了嘛。是的，他的靈魂會在結尾處變化到和常人無異，成為有一個努力奮鬥然後成功的「正常人」。而不是為了應付賀歲片的噱頭又拍一部雷雨。
       最近網上老是會有「欠星爺一張電影票」的說法，但事實上，媒介環境和現實環境相互影響，我們早已分不清誰是炒作，誰是真心了，唯一能為星爺做的，就是在他的影片中理解他，追著他老去的背影說一句：哎！。。。我懂你啊！
       希望星爺面對我們這麼輕易的裝逼，也會像柳飄飄一樣回頭，輕蔑的一笑：MDZZ。   舉報