無接吻無出軌無打胎，《青茫》能為國產青春片正名嗎？

「什麼年代的青春片，就該什麼年代的導演來拍。」這是2014年我從電影版和網劇版《匆匆那年》的比較中得出來的結論，這句話如今看來依然適用。

當年，網劇版的導演是初出茅廬的「85後」新人姚婷婷，演員陣容也是清一色的新面孔。電影版《匆匆那年》的導演則是有「偶像劇鼻祖」之稱的張一白，演員陣容則是一水兒的明星。若從商業價值來看，似乎根本沒有可比性，然而從最終呈現的作品來看，前者清新自然，備受觀眾好評；後者則矯揉造作，口碑塌陷，除了一首主題曲其他什麼都記不得。同一個文本，產生出兩個風格迥異的作品，張一白並不是缺少才華，但作為一個五十好幾的人，他對青春的概念還停留在「將愛情進行到底」的那個年代，所以他拍出來的青春片，根本不是當下主流觀眾群們記憶中的青春。

不得不說，這兩年來國產青春片被玩壞了，正是由於太多早已過了青春期、甚至過了更年期的人賴在「青春」的池塘里瞎攪和，似乎因為青春片成本小、收益大、有受眾基礎，不少從演員、主持人等行業跨界而來的導演都要先拿青春片練手，致使國產青春片品質低下，屢屢被吐槽。因此當又一部打著青春片大旗的電影《誰的青春不迷茫》將要上映時，我本能地有些警惕。

直到我看到了主創陣容——導演姚婷婷、總編劇田博，加上男主角白敬亭，劇版《匆匆那年》的原班人馬成為品質的保證。該片其他的眾多主演和群演均為毫無知名度的90後新人，這對一部院線電影來說無疑是有巨大風險的，但原著作者、同時也是該片出品方光線影業副總裁劉同卻在首映式上表示，正是這些「素人」演員，才為影片帶來了真正的青春氣息。他透露，光線為拍攝該片特意從全國高校中挑選在校生組建「青茫班」，他們縱使鏡頭不多，但劉同也要求他們完整跟組三個月，將整個拍攝過程還原為真實的校園生活。所以當我們看到《誰的青春不迷茫》中由學生飾演的學生，無論是主角還是配角，都有著一種無可複製的真實感，除了校服比我們漂亮，他們的故事更加貼近我們每個人的青春回憶。

《誰的青春不迷茫》的故事在高中校園裡的「學霸女」與「學渣男」中展開，女主角林天嬌品學兼優，但真正的興趣卻被應試教育所扼殺，生活得並不快樂。男主角高翔雖然成績不好，但天性自由浪漫，林天嬌在他的影響下，打開了人生新的窗戶，終於真誠面對自己的內心。這並不是一個多麼新鮮的校園故事，但難得的是，它擺脫了此前國產青春片的眾多爛俗套路。我評價這是一部「三無」青春片：無接吻、無出軌、無打胎，《誰的青春不迷茫》有意排斥了這些被廣為詬病的「狗血」情節，即便是男女主角之間朦朧的傾慕，也讓人感到真摯自然，乾淨純粹。片中另一對「情侶」陸田甜和歐小洋，因「早戀」而被老師和家長拆散，他們竟然以同時剃光頭的方式表達無聲的抗議和對彼此情誼的堅守，這一幕更是讓所有在青春期有所「萌動」的觀眾心頭為之一震。

《誰的青春不迷茫》中的三個細節讓我記憶深刻，一是陸田甜在報刊亭買《當代歌壇》，這本陪伴一代人青春的雜誌已於今年停刊，讓觀眾唏噓不已；二是片中貫穿始終的電台音樂節目《音樂天地》，最終促成了林天嬌對高翔穿越電波的歌詠，這讓人想起了同樣也是陪伴一代人青春的電台節目《零點夜話》，也於去年結束了21年旅程；三是當片中的弟弟在打遊戲時，畫面上出現的還是陪伴一代人青春的電子遊戲《仙劍奇俠傳》，且畫面恰好停留在趙靈兒為李逍遙詠詩「既不回頭、何必不忘」的最感人段落。創作者的用心，觀眾一定看得見。

一代人只能拍一代人的青春，正是因為影片的主創們與我們離的很近，彼此青春相連，情懷相通，他們才能觸到我們的淚點和痛點。期待《誰的青春不迷茫》能為國產青春片正名。