北京電影節一票難求的《末代皇帝》到底有多厲害

************這篇影評可能有雷************

《末代皇帝》是北京電影節最熱門的電影之一，我看過的《電影節必看片單》都有推薦，幾乎都在top3,一開售就賣完。
我很好奇，到底這部電影為什麼這麼受歡迎？或者說這部電影到底有多厲害？

1. 這是一部放到現在無法過審的電影

《末代皇帝》為什麼能夠過審，擱現在完全是個謎。裡面「三觀」不紅不專，大量時代特寫，隱喻，都充滿了一種被腰斬的危險。可在當時，中國政府同意了本片的拍攝，並對內容沒有作任何限制。也許因為那是1987年，早十年，晚兩年，都不行。

2. 這是第一部獲准在故宮實景拍攝的外國電影

大家都知道，現在的清裝電影，一般都是在橫店影視城拍的。但這部電影是在真·紫禁城拍的，有一幕大全景，鏡頭慢慢往上去，能看到遠處景山上的亭子，而且是完全清場、移除護欄的取景。

3. 這是首次獲得奧斯卡金獎的關於中國的電影

本片獲得1987年第60屆美國奧斯卡最佳影片獎、最佳導演獎、最佳改編劇本獎、最佳服裝獎、最佳作曲獎、最佳剪輯獎、最佳音響效果獎、最佳攝影獎和最佳美工獎，可謂大滿貫。主演陳沖和尊龍還作為嘉賓，上台頒發了最佳紀錄短片。


4. 這是少見的真實再現文革和紅衛兵的電影

坦白說，這個部份的演出看上去過度戲劇化，有些假，讓人發笑。但隨即悚然而驚，這也許是我看過的這個時代里最真實的描繪或者展現。它對細節的還原，和下筆的力度，都令人感嘆。
油頭粉面、色厲內荏的管教幹部，整齊劃一卻充滿著詭異氣氛的忠字舞，口號和監獄從下至上的對照，幾乎不太可能在現在任何一部影片中見到。

5. 這是外國導演眼中的中國末代王朝

外國導演是貝納爾多·貝托魯奇，值得一提的除了他師從法國電影巨匠戈達爾，同時還是一名義大利共產黨員。
並不是說外國人的視角就好或者客觀，但這部改編自溥儀的外籍老師莊士敦著作《紫禁城的黃昏》的電影，以一種全新的視角觀望這一段後來被無數人講述的故事，未必全是真，卻因為是另一種與主觀對應的主觀視角，是另一種客觀。
貝托魯奇並不在乎一個皇帝如何下位、一個朝代如何更替、人民怎麼被拯救，他甚至也不關心大時代下的個體命運和小人物的愛情，他只是著迷於這個大背景下的荒誕感，去表達他自己。

6. 這是一部沒有對錯的電影

皇帝、軍閥、袁世凱、蔣介石、紅色力量、大臣，沒有一個人無辜，也沒有一個人是罪惡之源，真實的只有慾望。
「權力是男人的春藥，愛情是女人的鴉片」，都在了。
但作者的傾向性很明顯，隨處可見的隱喻在審問部份尤其明顯，演員做了特型化妝，一目瞭然，抬在轎子裡的小皇帝，跟後來高舉著遊街的領袖相片，並無不同。
之前有看到過一句話，「我們沒有歷史，只有輪迴。」足夠了。


7. 解答了《霸王別姬》為什麼第一首選是尊龍，陳沖為何被視作美人代表，而鄔君梅又是如何開啟了坦蕩星途

那時候尊龍真是美啊，果然是演《蝴蝶君》的，難怪被列為《霸王別姬》的第一人選。那股勁兒和哥哥是不一樣的，他身上有一種虛偽的紳士感。你會有點，怎麼說呢，想接近他，又害怕他。

鄔君梅還沒長開，但怯怯的媚態，演文繡是夠了。她因為此片成為首位榮獲義大利電影金像獎最佳女配角提名的亞洲演員，而後赴美留學，後來陸續出演了不少好萊塢影片。

但鄔君梅的媚，在年輕的陳沖面前完全被收斂住了。我不太喜歡陳沖長相，太兇。但是年輕的她真好看，純真嫵媚於一身，跟舒淇有點像，但是多了一股子嬌矜氣。不光是美，演技很好。她與川島芳子一起，落淚那一場戲，傳達的感覺太複雜了，複雜得令我震動。瘋戲也好，沒有偶像包袱。
影片裡三個人躲在薄被裡，貢獻了一場精彩的三人床戲，沒有半點露肉，情慾滿屏。


這是一出影像化的舞台劇。

導演借旁白說出，紫禁城裡像一出舞台劇，身在其中的人並不自知，那些知道的人只是逐步偷去幕佈道具。
慈禧坐的大床在大殿裡往前推動，喇嘛們突然敲著鑼吹著嗩吶闖進大殿，太妃如仕女圖的站位一樣或坐或立於湖心的船上。假的厲害，心裡卻不敢半點嗤笑，生怕某個叫上帝的人，此刻俯瞰我們，也是如此嗤笑。
裡面無處不在的鏡像對照，最重要的台詞是open the door！

開頭鎖起屋子裡的自殺，開門；想出宮而不得，摔死白鼠，開門；乳母被送出宮，追上去，開門。
永遠在門的一邊，永遠追不上想追的人，或者時代。
無處不在的嘲諷，唱著紅歌的人們，還有如今的一切。時代與現代，影像與真實本身，誰更像舞台劇？

3個小時，頗有點「一出大戲，人們紛紛上台下台，呼啦啦幕布傾倒，轉瞬間換了朝代」的感覺。

年少紫禁城，顛沛瀋陽和監獄，對老年溥儀來說，是太虛幻境。
大多數人都很喜歡那個結尾，溥儀買票去故宮參觀。到這一刻，這部「假」的電影才有了真的意味。

某一刻，我突然覺得，這是時代版的《楚門的世界》。