一個死理性派的自我救贖

人呢，都是理性和感性的結合體。理性時刻多於感性時刻的人，我們會說他是個理性的人；反之則是感性的人。
那麼死理性派呢，就是說那些極少展現感性一面的人，他們的理性過於敏感，而感性過於遲鈍。遇到事情，理性總會第一時間衝出來，把感性扼殺在搖籃里。

我不是這樣的人，雖然接近了，但還不是。不過我身邊有這樣的朋友。

大家可能會覺著這種人太冷漠，和他聊天總是很煞風景。比如你向他傾訴失戀的痛苦，他會告訴你失去一個不愛你的人，根本不值得難過；比如你告訴他今天的雪景很漂亮，他會呆呆地看著你說，那不過是水汽在空中凝結後再落下的自然現象，有什麼稀奇；再比如你和他一起打羽毛球，你都已經揮起球拍了，他還在邊熱身邊觀察今天的風速，還拉著你一起探討擊球時的力學原理。Shit，還能不能一起愉快相處了？

但其實啊，我覺著這種人挺可愛的。雖然他們經常擔當起「話題終結者」的角色，雖然他們有時讓人抓狂，恨不得一把扔出窗外。但他們的可貴之處在於天真啊，誠實啊，他們在乎這世界的真相，並願意坦白地告訴你。身邊還有這樣的朋友，會讓你覺得踏實。

但死理性派們也有著自己的致命傷，那便是對人情世故的遲鈍，因為那已超出了理性的範圍。愛和恨在很多時候都是非理性的，那是死理性派們無法理解的存在，於是「人情」成了他們一生難以參透的神秘。

這讓我想起最近看的一部電影《福爾摩斯先生》，這電影很有意思。
影片中，福爾摩斯早已不再是那個才華橫溢的推理之神，他已步入暮年，是個93歲的老人。他的記憶力正在加速衰退，甚至記不得昨天的事、記不得眼前的人；他的行動能力也在極度下降，爬樓梯會氣喘，會因為低血糖而昏倒，會因為伸手夠地板上的物件而從床鋪上摔下來。

整部影片都流淌著淡淡的哀傷，冷灰色調的畫面，伴著淒婉的配樂。我看著眼前這個遲暮的英雄，早已不復當年神采，不免悲從中來。

一個贏了一輩子的人，最終也敗給了時間。

看到這裡，你也許會以為，這部電影是在描寫英雄走下神壇後的悲壯。其實我開始也是這麼想的，但看到最後，發現不是。這個電影真正的主題一點也不悲慘，相反還很治癒。它給了死理性派們一個陽光的結局。

我們都知道，福爾摩斯是個典型的死理性派，他一生都在用高度的理性來追逐事情的真相，而從來不會顧及人情的份量。直到最後一案的發生，案件中的女主角安是個失去兩個胎兒的母親，她的丈夫並不理解她的痛苦，而把她當瘋子一樣看待，還找來福爾摩斯調查她。最終，絕望的安和福爾摩斯有了一次交心的對話，安發現福爾摩斯竟是那個懂她的人，這兩個孤獨的靈魂或許可以一起遠走高飛。安是個善良漂亮的女人，但福爾摩斯最終還是守住了自己的理性，選擇了拒絕。就在第二天，他在報紙上看到了安自殺的消息。

就是這不見刀光劍影的最後一案，給了福爾摩斯一生都在遵從的信仰致命一擊：原來理性並不是高於一切的存在，理性不是萬能的，真相也可能殺人。

從此他一蹶不振，離開了貝克街，也遠離了偵探生涯，去到偏僻冷清的郊外居住，做了一個養蜂人。就這樣，在悔恨中，他一天天地老去。

直到生命的最後一刻，他終於明白了一個道理：除了理性之外，這世界上還有同樣值得珍視的事情，那便是人與人之間的感情。於是，他明白了華生為什麼要把最後一案改寫成了光明的結局，原來那是在保護自己受傷的心；他明白了和真相同樣可貴的，還有善意的謊言；他明白了自己的耿直刻薄，有時候是對他人的一種傷害；他明白了有些事情是無法用邏輯來解釋的，他成功推理出了案件的真相，卻沒能明白隱藏在真相背後的深意。

在影片的結尾，這個死理性派終於找回了自己人生拼圖中缺失的那一塊，與那個感性的自己達成了和解。這個時日無多的老人，獨坐在草坪上，把象徵著故去的朋友的一塊塊石頭，擺在了自己身體的周圍：華生、哥哥麥考夫、哈德森夫人、安……孤獨的他，在那一刻，終於被愛包圍。