新浪潮科幻之《阿爾法城》：冰冷但戲謔的黑白都市

************這篇影評可能有雷************

      打分：80/100，★★★★。

      《阿爾法城》是新浪潮「電影手冊派」導演讓-呂克·戈達爾於1965年創作的長片。這是一部純原創的電影，相較於有成功改編作品的《堤》和有經典原著作品的《華氏451》，它在科幻電影的主流受眾當中恐怕更為冷門。
      本片描繪了一座冰冷的未來都市：生活在這裡的居民全部無情無愛，一切都被超級電腦「阿爾法60」統治在「邏輯」之下。故事則圍繞一個外世界（Outer Countries）密探展開，以他的角度帶領觀眾認識阿爾法城。
 
      很顯然，《阿爾法城》與《華氏451》同屬反烏托邦類型。但與相對大眾化的《華氏451》不同，《阿爾法城》的氣質更接近於《堤》。換言之，這又是一部處處散發著疏遠感的電影。
      某種強大力量佔據統治地位——「阿爾法60」，社會體制極度僵化——「邏輯」凌駕於一切之上，出現規則的破壞者——外來的密探男主，存在需要拯救的象徵性人物——馮·布勞恩父女……倘若單從電影描繪的這些元素來看，《阿爾法城》似乎是一部很典型的反烏托邦電影，但本片給人的觀感實際上並不典型。究其原因，很可能是片中處處流露出的戲謔在作祟。
      質能方程和動量方程得到了好幾次慢鏡特寫，背景中時不時充斥著滴滴答答的電子聲，硬漢男主和「阿爾法60」總是說著各種高深的台詞，而「阿爾法60」的聲音彷彿患了喉癌……可是，一切都並沒有什麼明確的意義。
 
      如果說這只是戈達爾在故弄玄虛，那麼刻意拙劣化的動作戲絕對是戲謔的體現——接近片尾的停車場那一段尤為突出。在停車場的短暫動作戲中，戈達爾故意拉大了相鄰鏡頭中動作的間隔，在每個鏡頭中又將畫面放得極慢，表現出的效果近乎幾幅靜態畫面的組接。如此「可笑」的動作戲，倘若不是戲謔，便再無其他解釋。
 
      泳池裡處決反邏輯罪犯的橋段，呈現出的效果也是好笑大於殘酷。甚至於草率和俗套的結尾，也給人以莫名的怪異感。
      然而，這樣的戲謔卻被戈達爾掩蓋在了濃重的詩意之下，結果迥異於一般意義上的「笑料」。戈達爾在戲謔的同時，依然在疏遠著普通觀眾。
      某種程度上可以這麼說，《阿爾法城》如果出現在阿爾法城，一定會被列為禁片。
      「因為它不符合邏輯。」
      但是——
      「你和你的邏輯去死吧。」   舉報