這麼帥氣一定是個女孩子

************這篇影評可能有雷************

以下有劇透，若有跳過需要，大致順序。

Ⅰ.劇情
Ⅱ.多角度探討主題
Ⅲ.前作本作原作相關
Ⅳ.小彩蛋







Ⅰ.劇情

開場便是愛麗絲和船員們躲避海盜的場景，而愛麗絲將，作為一名船長所必需的勇敢與時機的把握表現得淋漓盡致，特別是快要在淺灘翻船時，愛麗絲極為精明地將一面船帆剪去。那時，腦子裡就只剩下「這麼帥氣一定是個女孩子」的話。

出片名。

上岸，回家。

為了再次出航去拜訪曾經的未婚夫，對自己極為自信。從那一身「穿著去見清朝皇太后」都沒問題的衣服上就能看出來，可我覺得，雖然那身衣服好看，但在貴族所舉辦的晚宴上穿，確實不夠莊重，嗯，「像個馬戲團的」。不過愛麗絲自己不以為意，這就夠了。不僅如此，她還拿著自己早就做好的計劃興緻勃勃地去找董事會的管理層商量，結果卻意外得知房子和船，她只能選一個。

可兩個都是她無法捨棄的重要之物，特別是這選擇中，還有她曾經的未婚夫在作梗——大約是對當初求婚未遂的報復。

從一直陪伴在身邊的老友口中得知了好朋友瘋帽匠現在不太好的消息，毅然決然地要重返那個地下世界去看看瘋帽匠。於是穿過神奇的鏡子，可身體卻變小了——身體雖然變小可頭腦一樣靈活（大霧）——身手依然敏捷，順著一根繩子滑下地來。也許是近些年在外出海所鍛鍊出來的吧。

見到瘋帽匠，看他確實狀態不對——居然相信已死之人會復活，決心幫助他恢復正常。

於是去找時間。路上要獨自經歷一段漫長的黑暗，也要避開前方的障礙，還要踏過高空上的獨木橋。終於來到時間面前。她向時間借其珍寶，可時間不給——他有自己的苦衷。

那只好偷了。

先是避開重重機關，寶物到手後又要抵擋大大小小的守衛，可惜還是寡不敵眾，寶物脫手而飛。

幸好此舉意外打開了寶物，她坐上寶物打開後的機關——時空駕駛艙，穿梭在時空的海洋之間。

大概對船長的開船技術要求要很高，所以愛麗絲很快就上手了這一新型機器，駕駛輕快且自由，避開了隨時可能打來的海浪，甚至還靈活地躲開了追來的時間。

她在過去的時空中穿梭，終於是發現瘋帽匠所說，是對的。

所以，她回到現在，和瘋帽匠踏上一起踏上尋人之路。

可惜，尋到人後，珍寶被一直以來的敵人紅皇后奪走。

而紅皇后也做了一件蠢事，使得整個地下王國將要變成既定的歷史。

於是，愛麗絲從拯救瘋帽匠的角色，一下子變成了拯救地下王國的關鍵人物。

她與時間賽跑，從不斷塵埃化的的時空中逃離出來——這段情節里，再次展現了她高超的駕駛技術，以及，她身上爆發出來的果斷與勇敢完全不像是一朵文文弱弱養在溫室裡的小花身上所能擁有的。三年的航海生活在她身上留下了非常明顯的印記——若說她航海前她只有叛逆的精神，那麼航海後歸來的她則是收穫了叛逆的資本。

在她之前從精神病院裡出逃時，她自己也曾自言自語「如果航海生活有教會我什麼的話，那一定是怎麼打個死結。」

不，親愛的，你低估了自己，航海生活所教會你的，可不僅是如何打死結。

另，總覺得愛麗絲的演員不是裡面最漂亮的，但隨著故事的推進，反而發現，也許這樣普通的她興許就代表著我們這些地下王國之外的普通人也說不定。








Ⅱ.多角度思考主題

其實電影在近兩個小時的時間裡所表現的內容，可看性比「帥氣的愛麗絲」要多的多，只是在最開始被愛麗絲的避海盜爬繩梯放船帆所折服，目光再也無法從這個內心強大的姑娘身上移開。

而可看的地方還有很多。

還是開場避海盜那段——沒有什麼事情是不可能的，我們能夠將不可能轉化為可能。可要支撐這一信念也是需要一顆強大的內心啊。

大概這還是一個關於家庭的故事，瘋帽匠和他的家庭，愛麗絲和她的母親，都是很溫情的結局。在化為歷史塵埃時，瘋帽匠雖然知道自己已無能為力救下家人，也是下意識的將家人遞往遠方。

而家人之中，瘋帽匠的父親，一次又一次地在危險來臨之際擋在妻子和兒女們面前。（不過，好像在塵埃褪去時，他們一家人所在的地方似乎沒有了他們，大概是個bug？有注意到的小夥伴麻煩告知一下，有沒有他的家人，還是我看錯了。）

至於愛麗絲和她母親的關係，愛麗絲為了母親放棄了自己的夢想，而母親，為了成全女兒的夢想，不僅和女兒站在了統一戰線，還怒斥曾經可能成為女婿的傢伙，簡直不能更帥。

大概對於為人父母者也是有所警醒的，孩提時代所受的傷害，若是沒能好好處理，對整個人生的影響都是巨大的，興許不僅會對自己有影響，對他人同樣會有影響。

說的就是紅白皇后，在上一部中，就覺得雖然紅皇后是反派，可全身白的白皇后更為厚黑。這一部中類似的感覺更為明顯，而這一切的變故，都是兩人小時候的一次事故。

紅皇后暴躁，但為人簡單。而白皇后，只能說是個好的統治者。










Ⅲ.前作本作原作相關

1.那隻蝴蝶，阿布索倫，艾倫·里克曼配的音。嗯，教授。在影片放映結束之後也在螢幕上打出了「獻給艾倫」的字樣。

可無論是聽到他聲音，還是看到這字，都是像一口血梗在喉嚨里，沒法咳出來，只能不動聲色地嚥下。

電影中的阿布索倫，清麗的色彩，與愛麗絲所處的現實世界截然然相反，是那個灰暗現實中的一抹亮色——前作里對於這一反差表現更為明顯。

而這部現實世界的斑斕——至少從海報上看是如此，讓我一度對這續作不報太大希望。

好在出場後阿布索倫的明麗被灰暗環境反襯地如此動人，讓我放下了心中的擔心。

2.柴郡貓的笑臉——一彎新月。對於新月的喜愛就是從看了前作中柴郡貓的笑臉開始的。

雖說小時候在看童話時對這只會笑的貓有所印象，但也談不上印象深刻。直到前部里「先是身體消失，然後是臉，最後是個浮在空中的笑臉」，而那笑臉，在蒂姆·波頓的手中變成了一彎新月。

此後，每當我看見天上的彎月時，都會覺得，說不定柴郡貓剛剛從那消失吧。

3.愛麗絲踏入鏡中世界，要從鏡中世界到達地下王國前，蝴蝶提醒「要當心腳下的臺階」，那哪裡是臺階，分明又是一場從空中掉落的事故。

大概即使沒了兔子洞，她還是會再次墜落的吧。【笑】

雖說，印象里，童話中，鏡中世界似乎沒有墜落的橋段。

4.和前作的呼應相當緊密，似乎前兩天才看完前作一般。柴郡貓，高空墜落，愛砍人頭的紅皇后，紅皇后上一任的國王，愛麗絲曾經的未婚夫依舊是他母親的乖寶寶。似乎一切都未曾改變。

5.甚至在啟動超時空能量球時，那個「拉我」的拉鎖。看來導演已經不只滿足於原作里，讓人變大的食物上寫著「吃我」或是「喝我」的橋段了。

6.很好了解釋了為什麼瘋帽匠他們「總差一分鐘的下午茶」，看童話時已經不是有著豐富想像力的小孩子了，一直難以想像這段情節，直到電影有所展示。

而且還表現了他們是如何惹怒了時間，對於那位愛借文字打機鋒的瘋帽匠的「瘋」也是很好的刻畫了。

原作黨一本滿足。

7.特意單拎出來說：小時候的瘋帽匠真的是太可愛了啊！快到姐姐懷裡來！（欸，似乎暴露了什麼？算了，不管啦。）

8.在得知安德魯·斯科特（莫娘）有出演的時候，以為會是個大反派之類。沒想到卻只是個精神病醫生。

不過可能是莫娘扮演的緣故，總覺得那個醫生是個高智商的變態。【笑】

9.在整個世界都塵埃化之後，導演所停頓的時間，剛好讓人為之惋惜。相當不錯的留白。

大概是因為，在觀影過程中，總是會覺得愛麗絲一定能在最後一刻將世界的秩序恢復好，故而，沒做到時的反差，讓整個影院都禁不住為之惋惜。

現在想想，這說不定是對她擅自偷取超時空能量球的懲罰。不過，也有可能是導演的反套路之舉。

無論是哪種可能，那幾分鐘的留白，都讓人印象非常深刻。

10.一貫等彩蛋的習慣，從片尾的卡通畫——似乎那個空蛋殼先生是童話原作《愛麗絲鏡中奇遇記》裡的人物與橋段，到演職人員表，一直一直等到了瘋帽匠的一句「Time to go～（該走咯～）」輕快上揚的語調，真慶幸自己有這個習慣，滿足地回應到：「好好好，我這就走！」

可又擔心一些場次沒人等彩蛋，他只能對著空落落的影院說出這話，甚至有的影院電影正片一放映完就停止了放映，他連說這話的機會都沒有。











Ⅳ.小彩蛋

如果有看過前作的話，一定會對這一問題——「為什麼渡鴉像寫字檯？」印象深刻。

在我看童話時，看到的註解是：據劉易斯本人回應，這只是個為了讓愛麗絲和瘋帽匠爭吵起來的由頭而已——也就是說劇情需要罷了。

實際上，兩者並無相似之處。

另一個版本，應該是在第一部上映之後的段子，在網上看到的：

當初只有9歲的愛麗絲來到了地下王國，和瘋帽匠的關係非常好。

一天她問瘋帽匠：「為什麼渡鴉像寫字檯？」
瘋帽匠笑說不知道。
她告訴瘋帽匠：「因為我喜歡你。」
瘋帽匠笑著問：「那你為什麼喜歡我？」
愛麗絲緩緩答到：「因為烏鴉像寫字檯。」
這時，瘋帽匠明白了原來愛麗絲喜歡自己就和渡鴉像寫字檯一樣是毫無緣由的。
故而當19歲的愛麗絲再次回到地下王國時，他才一再地問她「為什麼渡鴉像寫字檯？」其實他根本沒有問的意思，而是在含蓄地告白啊。可惜長大後回來的愛麗絲卻完全忘了曾經的過往。

就是這樣，基於前部里瘋帽匠對愛麗絲全然的信任，總是會有人覺得他倆之間瀰漫著粉紅色的氣息。

這部上映之後估計更甚？因為就連我這種不覺得他們之類有什麼曖昧情愫的人，在看到瘋帽匠問愛麗絲要不要見見自己的家人時，想到的居然是「這是要見家長的節奏嘛」。

不過，對這倆人，我是真的萌不起來。

大概是先看的童話原作。兩人之間就是朋友之誼啊，對成為cp的可能性完全不予考慮，畢竟這不是一個全民戀愛的電影年代啊！沒必要所有電影都當成情感向的來看啊！