比《咒怨》還恐怖的電影，你想嘗試一下嗎？

今天要為大家介紹一部青春片，哦不，是恐怖片——《富江》。
《富江》有好幾個版本，最開始起源於日本的一個漫畫，如今已經拍成了九個不同版本的電影。今天要為大家介紹的這部是2011年版，也是最新的版本——《富江：無限制》。
看了這麼多部富江，不得不承認，仲村美宇主演的這個版本是我看過的最美富江。
「富江」在民間傳聞已久，是繼貞子後的又一個恐怖IP，但相比貞子而言，富江的個性要更加鮮明、立體，這才帶來了讓人頸椎發涼的恐怖感。
根據漫畫裡描述的細節，富江膚色發白、身材消瘦，小肚雞腸、性格驕縱，睡覺愛翻白眼，細胞具有增生能力，所以是殺不死的魔鬼。
這部《富江：無限制》就充分描繪了「富江」的特徵，是還原度很高的一部作品。但很遺憾，瓣友們對它的評價並不高，但如果仔細體會這部電影，會發覺出一點不一樣的東西來。
喜歡看恐怖題材電影的盆友們，怎能錯過「富江」系列呢？相比其他的恐怖片來說，《富江》絕對完敗所有，雖然無論是在豆瓣還是爛番茄，大家對這一系列電影都不看好。
可是恐怖片不向來都會成為大家吐槽和攻擊的對像嗎？
《午夜凶鈴》
作為口碑和票房雙贏的恐怖片，敢問有多少人看過日本原版？不錯，正因為它出色的口碑而被光腚總侷限定為了禁片，這也是不少恐怖片發燒友的遺憾。
1998年的日本原版上映時據說嚇死了人，這也成就了它的口碑，作為一部恐怖片，它贏了！
排除這些輿論和媒體傳播下我們對於這部影片先入為主的恐懼感，咱們來細細分析一下《午夜凶鈴》這部電影。
這無非就是講述了一個恐怖的錄影帶，看完後的人都會死，恰好有一位記者看到了這個錄影帶，她想找到真相，於是發現了錄影帶背後的故事。
很多人都說這是一部純恐怖的電影，試問，哪個日本恐怖片不是純恐怖？
也正因為這個電影，貞子成為了恐怖的代名詞，但貞子的恐怖來源於觀眾對於錄影帶的心理預期。沒錯，《午夜凶鈴》的確具有很強烈的代入感。
但麻麻看過日本原版，除了慢鏡頭和詭異的音樂以外，並沒有什麼讓人捂眼嚇尿的鏡頭。（PS.不是刪減版）
《午夜凶鈴》已經被改編成很多版本，包括美版《午夜凶鈴》恐怖感就更是降低了不少。人們在意的只是恐怖電影背後的故事而已，至於用了多少鏡頭渲染，膽子大一點的人根本就不care。
何況在1998年，別說日本，就是美國的很多電影技術還沒達到成熟，做出來的恐怖特效就更是low到爆，只能靠劇情和鏡頭來說話。
2012年上映的《貞子3Ｄ》的確運用了現代技術進行包裝，但看完我就呵呵了，除了長髮還是長髮。高清版的貞子還不如1998年的普清恐怖，以為加了一個3D特效就真的能夠感受貞子從電視裡爬出來的快感？可笑！
能走入電影院觀看電影的已經都不是小孩子了，反正我是沒有聽到多少尖叫。
如果真正想要感受恐怖片帶來的驚悚感，不如去看看希區柯克的電影，那才叫真正的恐怖片。
《咒怨》
《咒怨》和《富江》一樣也是一個系列電影，同樣被美國人拿去合作，也是一部和《午夜凶鈴》一樣被玩壞了的恐怖電影。
《咒怨》主要講述的是一家人意外死亡，而後一個女大學生或年輕女子入住這個房子，在這個房子裡發生了一系列離奇恐怖的事情，所以也叫《鬼屋》和《凶宅》。
《咒怨》的故事模式已經形成了一個套路，被布萊德·斯奈德總結為「鬼怪屋」模式。許多恐怖電影都遵循著這一套路編劇，所以現在看來反而不足為奇。
爛番茄對這個系列的評價也是高低不一，好就好在電影中出現的並不是唯一的「鬼」，而是一家人。
所以三番五次的折磨讓觀眾也跟著女主角一起精神衰弱，不過恐怖的特效都是製作合成的，即便女鬼扭曲著身體爬向女主也頂多是聽聽女主角的尖叫而已。
《咒怨》系列麻麻看得比較全，印象很深刻的反而不是日版，而是2009年的美版《咒怨3》。最恐怖的不過是開頭，通過攝影頭看到小男孩被不知名的透明物體扭曲了手臂活活被扯斷了神經，有些像《鬼來電》系列的死法。
或許因為早就知道了劇情，所以除此之外沒有覺得特別恐怖滲人的地方。
而「咒怨」來源於對凶宅的詛咒，所以恐怖會繼續下去，《咒怨》系列也會繼續下去。但是每一部都換湯不換藥地說著同樣的事情，的確很無聊。
《鬼來電》
相比《咒怨》和《午夜凶鈴》，我更力挺《鬼來電》系列。
不像《富江》、《咒怨》拍出了那麼多版本，《鬼來電》系列只有三部，前兩部尤其精彩。
《鬼來電1》是三池崇史導演的，有名導助陣第一部也成為了《鬼來電》系列中最好看的一部。
因為三部講述的事件都差不多，死者的方式也差不多，只是事件背後的故事不同而已。
《鬼來電》最經典的不過是來電鈴聲，女大學生先後接到了這個鈴聲的電話而先後離奇死亡。
日本恐怖電影如此出名的原因就在於恐怖片要求的不是畫面的驚悚，而是摧毀內心最後一道防線的精神攻擊。
《鬼來電》系列的驚悚在於鬼是無形的，第一部並沒有出現真正的鬼，第二部則重點強調了「鬼來電」背後的故事。
因此第二部要比第一部更加豐富，但若論藝術性第一部是打響第一炮的關鍵。
但也正因為《鬼來電》，麻麻開始關注《富江》，因為它們的恐懼感都來源於無形，《富江》更恐怖的是，觀眾並不知道富江再生的原因。
最大的恐懼莫過於無知……

也許富江只是來源於女主角月子的一場噩夢，噩夢的來源在於其心中的恐懼。
首先是對愛情的恐懼，富江其實是月子想像出來的，富江就是月子，月子也是富江。她們同時喜歡一位學長，但卻在富江與學長聊天后就被從施工建築上掉落的架子刺死。
電影中也有一些符號性的隱喻，比如富江傷口處的「舌頭」，就是對「男性生殖器」以及「慾望」的隱喻。
其次是對家庭的恐懼，月子一直覺得在家庭中不受重視，看影片中月子對父母說話的方式和態度就能看得出來。富江的再次出現讓月子備受折磨，甚至父親會無緣無故地打她。
但噩夢驚醒後，父母卻笑稱月子是獨女，照片也沒有了富江的痕跡。這一處暗示了富江只存在於月子的意識里，並不真實。
最後是對朋友的恐懼，月子最好的朋友也被富江折磨陷害，甚至最後朋友表現出了一種超脫友情的依賴感。
漸漸地，在月子的意識里，朋友已經和富江融為一體了，她下意識地覺得朋友離開自己並變得安全感全無。
這也是月子噩夢的源泉，富江只是她的一個夢魘，是她心中的惡魔。
其實每一個人的心中都有一個富江，是另一個無法戰勝的自己。也正因為如此，看完《富江》後才會有那麼多的感觸。