奈何緣淺，向來情深。

（姓名:袁佩佩 教學號:12140413）

     「以前我只想知道他們是怎麼開始的，現在我知道了，很多事情不知不覺就來了。」
                                         ——題記
       梁朝偉，張曼玉作為主演，我就知道《花樣年華》這部電影必定不會讓我失望。在我一向的婚姻觀裡(活了二十歲不到有毛線婚姻觀呀哈哈)，是很難接受出軌、背叛這樣帶有任何一點點不圓滿色彩的詞彙的。看過這部電影以後，我對愛情卻有了不同以往的看法。人的情感一定是世界上最奇妙也最無法捉摸的事物，以致於你無法用傳統的對與錯，是與非來判斷它。
       這部電影不僅講述了兩位主角的悽美愛情，更展現給我們不同的人在各自的身份、地位和境地下對待愛情和婚姻的心態。我想從電影的音樂、人物角色、畫面構圖以及旗袍文化四點談談對這部電影的拙見。

一、配樂
       貫穿整部影片的大提琴爵士配樂給人以懷舊曖昧的情調，配合慢鏡頭，它是周慕雲和蘇麗珍感情交流的紐帶，對於推動整個電影情節的發展起到了至關重要的作用，整部電影一共配樂4首，第一首背景音樂《Yumeji’s Theme》出現9次，第二首背景歌曲《Aongkor Wat Theme》出現4次，出現一次的第三首場景音樂是周旋的《花樣年華》，把劇情推向高潮，最後一首是在第一首基礎上加入大提琴和旋，引導故事走向劇終。
      按時間順序排序為：
     第一次——周先生與太太，陳太太與陳先生搬家後與新鄰居一同打麻將，這時周先生和陳太太的婚姻生活是一副和諧景像。
      第二次——周先生的妻子出軌，陳太太提著保溫壺，經過斑駁的街道，向雲吞攤走去，配合著樂曲曖昧的節奏，蘇麗珍旗袍的裙擺，搖擺得饒有韻味，給人一種翩翩起舞的感覺。當周慕雲與蘇麗珍在街角相遇，彼此互相點頭示意，兩個人的腳步，扣著音樂的拍點，將影片特有的優雅表現得淋漓盡致。值得注意的是，整部影片裡周太太和陳先生都沒有露面，只有聲音或者背影，可見導演有意將他們的婚外情故事弱化。搬家之時，周慕雲和蘇麗珍的物品也總是不小心被搬錯，這也暗示著二人在未來會有更多的交集，關係必將有其它走向。
      第三次——兩人再次相遇在狹小的石階梯上，因為下雨的緣故一同回來並有了短暫的交談，配合著音樂，兩人的關係有了進一步的發展。
     第四次——第二首背景歌曲響起，兩人單獨相處，在交流中發現他們各自在外工作的配偶背著他們有了婚外情，這時兩人還只是能感同身受，互相理解又相互抱慰的君子之交。
     第五次——第二首背景歌曲響起，兩人單獨吃飯，此時周已經對陳已經有了曖昧情愫，周在計程車上欲牽蘇手，蘇躲開了。兩人互相的試探與揣測在音樂中表現得十分生動。
      第六次——兩人開始見面商談未來可能發生的事情。
      第七次——兩人開始專注於寫小說，配偶出軌的事情漸漸空出他們的腦袋。實際上早在搬家之時，兩人就發現彼此有看書看報寫小說的共同愛好。
      第八次——周慕雲在外找到方便兩人見面的住處，兩人互相討論小說，關係又近一步發展。有一個情節值得關注，蘇麗珍來到賓館赴約時，她走上樓又走下樓，來回急促踱步，可見此刻她的內心是糾結的，是著急的，她感情像砂糖攪拌在故意為周慕雲做的芝麻糊里，卻又向周慕雲表示她不會像自己先生那樣做出背叛婚姻的事情。她內心糾結，一方面飽受良心道德的拷問，另一方面又無法控制自己對周慕雲的感情。在那個難堪的年代裡，作為一個女性，實際上蘇麗珍是希望周慕雲能更主動一些的。
       第九次——孫太太暗示蘇麗珍應該守婦道，她不再出去與周慕雲見面，而是在家陪孫太打麻將。社會輿論開始對陳太造成了壓力。
       第十次——她愛他，卻不願承認。他請她配合，模擬一場最後的分別，他要為自己做心理準備。長鏡頭，只是手的特寫，痙攣，掙扎，她的內心鬥爭激烈，情感已經敞露無遺。她任憑眼淚縱橫，卻還是不能跨出那一步。壓抑的大提琴音樂再次響起。
       第十一次——場景音樂《花樣年華》響起，花一樣的年華生長在女人搖曳的裙擺上，愛情悽美地盛開在男人的胸懷間，音樂把故事推向高潮。
       第十二次——周慕雲決定離開香港，蘇麗珍獨自在兩人的房子裡流淚。纏綿悱惻，千縈百回在心頭。音樂將那屬引淒異，哀轉久絕完美扣合。
       第十三次——第二首背景音樂響起，3年後蘇麗珍來到新加坡周慕雲的住處，電話裡蘇麗珍哽咽不語，不禁讓人淚下。
       第十四次——3年後周慕雲回到香港曾經的出租房，卻發現舊人不在，實際上蘇麗珍攜著孩子就住在隔壁，兩人再一次錯過。紅櫻桃，綠芭蕉，流光殘忍把人拋。
        第十五次——周慕雲來到吳哥窟，把秘密說給了石洞，石洞長出了草。周慕雲與蘇麗珍事與願違的愛情在空靈，遼闊的背景音樂下被清洗，告誡和撫慰。

二、人物角色
      陳太太，整部影片都沒有交代她自己的名字，別人問及她貴姓時，她只說自己的先生姓陳。不難看出在60年代的中國男權社會下女性對丈夫的依從關係。她實際上是一個對自己婚姻表示知足和滿意的女性。她也不相信自己的先生在婚外情里是主動的那方，她說：「我先生不會這麼說的，反正他不會。」從周慕雲和蘇麗珍二人對待各自配偶出軌行為的態度來看，他們實際上都是信任愛，相信愛，珍惜愛的人。我不禁想，如果說陳先生和周太太的婚外情是錯誤的，是受千夫所指的話，那周慕雲和陳蘇麗珍之間的感情是不是也同樣污濁不堪呢。周慕雲說：「以前我只想知道他們是怎麼開始的，現在我知道了，很多事情不知不覺就來了。」情不知所起，一往情深。
     周慕雲說：「我知道你不會離開你的先生，我想走開一點。」愛情面前需要巨大的勇氣，去衝破別人的目光去衝破自我的束縛。周慕雲和蘇麗珍不是他們各自的伴侶那一類人，註定走不到一起。最是謹慎的愛，往前一步是醜聞，往後一步是尊重，只是不巧少了一張船票。
     想起倉央嘉措的十誡詩，第一最好不相見，如此便可不相戀。第二最好不相知，如此便可不相思。第三最好不相伴，如此便可不相欠。第四最好不相惜，如此便可不相憶。第五最好不相愛，如此便可不相棄……奈何你我都會遇見一個人，有些秘密，也真的不會那麼容易消除。根本不敢回憶，害怕那感情如同黑洞一般，吞噬人的心智靈魂。時間是解藥，也是毒藥，完全寄託於它也是一場豪賭。忘記了，皆大歡喜；沒成功，便粉身碎骨。
     婚姻就是這麼複雜，你以為你一個人做好就行了，可是兩個人在一起，單是自己做好是不夠的。
    影片裡的陳太太的老闆——何先生，他雖然是配角，但他的短短的戲份卻給我及其深刻的印象。何先生生日收到余小姐送的領帶，但在趕去和自己太太見面之時，他還是換下了余小姐的領帶，他說了這樣一句話，「我總覺得那條花了一點，還是用我自己那條好。」婚姻就像是停泊在碼頭的小船，有的人跟著心走了，有的人因為責任留了下來。你我都沒有對錯，只是選擇不同罷了。
     
 三、旗袍文化
     影片裡的女性大多穿著旗袍，而作為女主的張曼玉在影片裡也是一直穿著各式各樣的旗袍。實際上在1966年至1976年的文革時期，是文化的浩劫，也是旗袍的災難，旗袍曾是破四舊的對象之一。影片大量使用旗袍，在展現東方女性的含蓄優雅之美的同時，也像徵著導演寄託給女性的希望，去需求思想的解放和女權的獨立。

四、構圖之美
    吵鬧的集市，人潮這些景像都沒有在電影出現過，鏡頭大多集中在狹小的房間，石階，胡同和小路里。電影裡多用冷色調，黑色的石板路，淅淅瀝瀝的雨水和男女主角的愛情一樣，優雅又哀婉。
    電影畫面大多是S形(旗袍對女性優雅身材的突出)以及中軸對稱的構圖，極具有欣賞美感。

ps:影片看了兩遍，但有一處細節還是看不明白。蘇麗珍在周慕雲的臥室裡穿的是紅色的拖鞋，這雙拖鞋是周太太的嗎？為什麼蘇麗珍換上高跟鞋回到自己家，前後不過幾米的距離，她會被磨得腳疼呢？這雙拖鞋在周慕雲新加坡的臥室裡再次出現，是暗示周太太與周慕雲重歸於好，還是周慕雲單方面未放下自己的原配呢？來討論下唄（≧∇≦）
      電影沒有給五星評分，因為最美的都不是圓滿的，以此影評作為我的電影課結課作業，並祝天下有情人終成眷屬。