疑似創作談

洪常秀的電影主角多半是些文藝工作者：演員、大學教授、電影節評委、影評人、藝術學校的學生，有時甚至就是導演。他們的日常閒談和交流，除了聊得最多的兩性話題，自然也會涉及文學藝術等方面，在《懂得又如何》《玉熙的電影》《這時對那時錯》等三部以導演為主角的影片裡，更是無一例外直面並分享了創作思路和經驗，且都是以訪談的形式呈現：公眾場合、台上台下、一問一答，你來我往。這個時候，鑒於戲裡的角色和戲外的作者身份發生重疊，也就很難不讓人好奇，應當如何看待二者的關係呢？戲裡的相關言論，可以算作洪常秀的夫子自道嗎？

以下是訪談內容，Q為電影裡的提問者，A為電影裡的導演。

《懂得又如何》
Q:但你為什麼要這樣拍電影呢？人們都看不懂你的作品，為什麼還要一直這樣做呢？
A:如果你看不懂它，那就看不懂吧。我只是創作出來，怎麼理解就看你們了。我的電影不是你們熟悉的那種戲劇性，沒有明確的訊號，曖昧性、歧義性很強，也沒有什麼漂亮的畫面，我能做的只有一樣，投身於這個沒有意識先行的過程中，我將拾取到的碎片拼湊融合成一個整體，你可能不喜歡這個結果，可能沒有人喜歡。我認為生命、生活中所有珍貴的事物，它們都是自由的， 我試圖謙遜地面對它。
Q:謙遜地對待什麼？你不覺得這樣是不負責任嗎？
A:如果要捫心自問我知道什麼，那就是不摻雜任何成見地直面事物本身，發現那些新奇的東西，描述每一個瞬間、當下！
Q:你不是電影導演，是哲學家吧。

《玉熙的電影》
Q:我想問一下，您最想講的主題是什麼呢？
A:哎呀，不好意思，我現在有點小醉。
Q:您是喝了酒來的？
A:我呢，這作品就是隨便拍出來的。從一開始就沒有什麼主題意識在腦子裡。雖然人與人見面也很複雜，但我的電影就像和人見面的過程差不多。今天你見到一個人，有了一個印象，啊，這人是這樣的人，不都會下一個判斷嗎？但是明天呢，你又見到這個人，看到他的另一面，然後你又會有一個新的認識，不是嗎？我希望呢，我的電影也能像這樣活著的物體一樣，那就好了。所以呢，你要是以一個主題意識來看我的作品，那是行不通的，不是嗎？我們又不是因為什麼主題意識而去看電影的，但我們從小就這樣被教育了。從小學開始，總是被問到：「這個的主題是什麼啊？」但是看電影時，不這樣去問主題是什麼，只是去看去接受去感想，不更好嗎？我這人沒多大意思，不想把什麼東西就放在一個漏斗里。哎，就這麼簡單。

《這時對那時錯》
Q:最後呢要嚮導演提出一個重要的問題作為今天談話的結束，也請您只用一句話來回答我。導演，電影到底是什麼呢？您作為導演，積累眾多的經驗，感受如何？對於電影的感情，用一句話來說，會是什麼呢？請您只用一句話來回答我。
A:一句話嗎？我呢，似乎什麼都不知道就開始了。從而去發現別的東西，那些是我腦海里出現的東西，把那些東西變成有聲的就能被聽見，但那樣的語言也不過如此，我和電影還有我所經歷的東西，還有你們的生活都跟那些語言沒有關係。語言的力量？（口氣開始嚴厲）真是搞笑！有什麼了不起的！都去尋求這個！我不覺得有那種重要的語言，它只會阻礙我們！（轉向主持人，口氣緩和）唉，如果笑著問我就不會這樣。   舉報