文化被強行綁架，「中國」這個詞成為噱頭

         又是一個同期聲畫面配解說詞的偽文藝紀錄片，就像《舌尖上的中國》如出一轍。
       從《花木蘭》到《功夫熊貓》，當美國人把china設置成為故事的主角，當《美麗中國》《舌尖上的中國》《中國製造》綁架這個具有政治形態的詞彙，當文化輸出開始變成文化販賣，全球化下，我們真的與世界接軌了嗎？

        我覺得中國在全球範圍內最成功的一部偉大的作品是《海爾兄弟》，因為它打破了國界，打破了文化這個制肘，用包容的思維和創作方式講述了中國爺爺帶領一群膚色不同的孩子們完成的探險故事。這樣的超前意識和寓意，包容的心態值得我們回顧和學習。
        記錄長片難道只是幾個相同主題故事的拼湊？
        「我們誕生在中國」可否將那份驕傲變為感恩？
        虛假的歌功頌德是否可轉化真實的為危機意識？
        或許我們都該反思。
        我希望陸川導演的視野能夠海納百川，可是對這樣照著模板畫字元的作品感覺很失望。


        紀錄片也可以很好看，可是在中國現行的紀錄片製作模式和創作思維下，紀錄片成為一個需要國家政治去努力維持的一個樣態，如果不想把紀錄片變成像諸如崑曲的非物質文化遺產那樣，需要這些大導演放開膽子，用創新的態度和思維讓紀錄片煥發真正的活力，而不是亦步亦趨，像《舌尖上的中國》一樣加速耗盡紀錄片的元氣。
          同期聲畫面+解說詞+採訪。這是紀錄片創作的法寶。全球通行。可是，當我們選擇緊隨別人的腳步，誠然，會很保險，但是也決定了在優秀紀錄片這條道路上，創新的種子永遠不會誕生在中國，我們也永遠也長不大。

          舉報