請不要讓「藝術電影」成為庸才導演的避難所

短評寫不下，刪了好多。
再也不能接受藝術電影評論圈對人情的縱容。
那是皇帝的新衣，不好就是不好，庸才就是庸才。
這在平行影像周時的楊超講座就能看得出來，對於自己處女作《旅程》中的一個非常平庸沒有靈氣的鏡頭都能王婆賣瓜式地講那麼久，真正的好導演都露拙，楊導的片子卻處處是刻意露巧。說真的，今天那個時時入畫的黑色衣角加詩句然後點菸的長鏡著實讓人不禁啞笑。秦昊當時會怎麼想？我和那艘船有什麼區別？
根據之前的接觸，想到會不好，想到會眼高手低，想到會金玉敗絮，但沒想到會到這樣一個地步。導演心裡裝不下哪怕一個人物，更別說一條長江，歸根到底，他的心裡只有他自己。
演員不是工具，角色不是小心靈小格局單方面的幻想，敘事更不是紙上談兵似的倒轉拼貼搞點花樣就能成大師。讓一個人自殺您知道是多難的事嗎？呈現的都是表象，演員也真是夠辛苦。拍電影的不易，我太清楚，能力撐不起來或體察不深情不切很容易就會拍成長江圖這個樣子。
一方面也不能怪導演，這是祖師爺不賞飯，另一方面後天我們電影人也要多努力，更不能沉浸在自我以及附庸者幫您構建的感覺良好的幻象里。身不由已的影評人都只能先列十句好話，再加一句真話，還好楊導演在四月資料館的QA時有一定的清晰認知。
觀後談某教授好不容易搬出個魔幻現實和政治，準備開始進入套路捕風捉影硬性拔高。依我看，楊導這部片子既不魔幻，也不現實，瘦小的身軀頂著一個龐大的頭顱，何況這頭顱不痛不癢，創作者本身的世界觀就是混亂而不自知的。不能因為說強調了影像就回歸了電影本體，這只是一堆沒有脊柱的骨頭罷了，而意義像江水一樣划過河岸。怪不得楊導的電影都需要導演本人親自在場，隨時暫停，拉著片子講這為什麼好，想表達啥，恩，片子也確實是一套好的ppt模板。
請原諒我的話說得那麼重，矯枉必須過正。我看到好電影都會誇，不遺餘力地誇，一般的作品我也會多鼓勵，發現閃光點。但這次尤其是看完各種創作談之後真的是忍不了甚至很難受，用手機也得打完這些字。首先這部電影跟空間敘事學一點兒都不沾邊，請楊導不要往上硬靠，更不是貼個大標籤就可以自立一套評價體系。另外請楊導以後多些對人物和生活細節的體察，藝術電影也不是天宮上的無源之水，拍得越大越多越暴露您靈魂的貧瘠。別說電影中鏡頭師法的那些導演，隨便拉來洪尚秀的一條馬路都比您一條長江容量大。
本來中國藝術電影就已經徒有其表多年，未來的中國電影新生代不能再走這條老路，大師都不是上來就是大師，自欺欺人的橋段也早該結束。藝術電影的觀眾群體需要培養，但不應以能否看懂這部片為標準，真正人類的珍貴精神財富不是這樣的，看這樣沒有營養的片子也不需要動用我的「智性」。導演有那紙上談兵織皮毛的功夫，還不如省下錢來多踏下身子來出去走走，仔細觸摸一下這個真實的豐富而駁雜的世界。