比《君之名》好看的《聲之形》

看過臨近上映的兩部動畫電影，我不可避免的在心裡對它們做了比較。這部動畫是漫畫改編，但我並沒有讀過原作，所以是在完全不受漫畫影響下做出的判斷。對二者來說也算比較公平。

從故事上來說並不算很有突破，基本上是一個浪子回頭的故事，曾經的欺凌者被曾經的被欺凌者所拯救。不過雖然說設定不如一分為二的彗星與穿越時間交換身體的能力有想像力，但在表現力上卻是紮實有力，想表達的感情都想辦法好好表達了出來。不得不說對於女主的設定其實是有些討巧的，有殘疾的萌妹子會激起人的英雄主義情節，一時間只想犧牲一切拯救她。這有些「萌即正義」的嫌疑，但卻並沒有濫用這一設定，也避免了臉譜化的行為模式。

我曾經說《君之名》中二人之間的情感來的毫無道理，以致於在看到女主手上的「我喜歡你」這幾個字的時候整個人的感覺都是莫名其妙。這種觀點被人反駁道，」淡化理性（相愛的理由）才更有浪漫主義色彩，人與人的邂逅相愛為什麼要說的那麼明白呢？」我仔細想了想，還是覺得不是這麼回事。浪漫主義的情感是可以不講道理，但對於感性的表現卻是要講的。一部作品對情節的展現應該是有說服力的，否則就會讓觀眾產生違和感。一見鍾情這種設定並不是不能接受。但至少要在生死相許之前有足夠的表現。這種表現不是簡單的為了你赴湯蹈火在所不辭，也不是為了你我翻山越嶺。我們都知道你喜歡上一個人的時候內心通常都不是這麼堅定的。這不是做任務鬥惡龍，更像是一種小心翼翼的博弈，因此一定會有游移不定與自我懷疑，然後才是下定決心放手一搏。但在《君之名》的故事中給人的感覺就是誠哥欽點你們兩個要生死與共，在心裡的表現上則毫無誠意。

之前這篇評論中把新海誠的作品與村上類比，誠哥與村上共同的主題是「尋找」。但仔細想想看，無論是誠哥之前的作品，還是村上的一些代表作，「尋找」都是有原因的。那些角色尋找的往往並不是一個人，而是一個歸屬。而之所以會尋找歸屬，是因為自己對于歸屬的缺失。因此這種尋找才有意義，才讓人覺得合情合理，感同身受，「如果是我的話，我大概也會這麼做」。從《星之聲》到《雲之彼端》到《秒5》都是如此。但《君之名》中的「尋找」卻不同，開始的動機是「解謎」，是在尋找真相；在真相大白之後，尋找則是為了「拯救」。這和「在茫茫人海中尋找靈魂的伴侶」完全是兩回事。如果把整個故事中的愛情線斷掉，改為友情路線，故事會更有說服力，也更有感染力。

誠哥執著於你儂我儂，執著於擦身而過，執著於對於是否回頭的抉擇。但這些與這個故事並不太兼容。

附贈短篇漫畫

說回《聲之形》，我開始對於西宮的感情也不太理解。為何能對曾經欺負自己的石田如此傾心，讓我也覺得有些強行CP。但看過之後回頭再想，似乎開始的時候西宮並不是對石田有好感，只是她性格如此，強迫自己與人和善。在看過附贈的漫畫劇情，才了解到西宮的母親為了讓她不向命運低頭，從小就異常嚴厲，也就不難理解為何西宮能做到這種地步。而二者的感情展開則是在石田再次拜訪之後。此時石田已經經歷過從欺凌者到被欺凌者的轉變，自己也體會到精神上的絕望感，二人能相互吸引也就在情理之中。加上中間對角色心理狀態的表現刻畫得絲絲入扣，帶來的是相當強的感染力，讓人能夠明白他們內心的苦苦掙扎。我兩邊的妹子，大概從1/5的地方開始哭，中間斷斷續續地哭到結尾。

除了感人的情節之外，中間還有很多令人忍俊不禁的橋段。這讓整個故事的體驗更加豐富，也讓各個角色顯得更加可愛。為了避免劇透，這裡就不多說了。我只想提一個，在女主向男主告白的時候，由於無法清晰地發聲，「好き」被男主理解成了「つき（月亮）」。然後男主還一臉迷惑地打圓場「啊，是啊，今天的月亮真漂亮。」

其實他這麼理解也不算錯，對吧。