法國浪漫主義與好萊塢元素的融合

——淺析《這個殺手不太冷》導演：呂克貝松
        影片《這個殺手不太冷》作為法籍導演呂克貝松進軍好萊塢的首部作品，講述了叛逆少女與中年殺手的愛情故事，並巧妙地將法國浪漫主義與好萊塢元素相結合，在原本迎合觀眾口味的好萊塢風格中增添了浪漫元素。影片展現出人性回歸的主題，引伸出多種文化融合的原因。

        影片中法國浪漫主義和好萊塢元素相結合的敘事手段耐人尋味，其中好萊塢敘事方式迎合了觀眾的心理期待，滿足了觀眾的心理需求，而片頭精彩三分鐘的敘事模式及其吸引觀眾眼球的打鬥場面使里昂的形象更具神秘感；影片的法國浪漫主義色彩主要體現在對英雄的定位大破車，里昂作為影片中的英雄突破了英雄的神話，被塑造成有血有肉的普通人，並且不被「正義」所束縛，晉陞為具有更高欣賞價值的圓形人物，使觀眾耳目一新，同時「輕喜劇」式的溫情鏡頭緩解了觀眾的視覺疲勞，以里昂和瑪蒂爾達的日常生活，換裝遊戲，彩彈槍等情節突出表現。這些小插曲不僅在嚴肅的氛圍中增添了一絲溫暖，也起到了推動兩人愛情兩人愛情進程的作用，在伴隨著具有諷刺和緩和氣氛雙重效果的黑色幽默，影片的敘事手段得到了觀眾的認可。

        影片在人物塑造方面飽含深意。主要表現在三位主人公——里昂，瑪蒂爾達，史丹。其中里昂的身份是童心未泯的中年殺手，且早在片頭鏡頭穿過森林，跨越大海來到美國就已經暗示了里昂的另一重身份——外來者，並且在其與瑪蒂爾達吐露心事時得到證實。導演之所以設計這一背景是因為導演想暗示觀眾，自己同樣處於「外來者」的身份中，所以影片中里昂獨自在影院看過時電影時顯示出的與社會格格不入以及里昂時刻繃緊神經並對外界豎起一級戒備時的安全感缺失都是導演表達進軍好萊塢時的憂慮，迷惘等情緒的寫照。瑪蒂爾達衣著異於同齡人，且十二歲的皮囊下包裹著一顆知性女人的心，她吸菸，曠課，說謊，做著普通小孩不可能做的事，這樣的反差實質上是在暗指美國新興文化。這種文化非常時髦卻不被大多數人理解並受到國家的打壓，而這些特徵與瑪蒂爾達的生平特徵相吻合。所以瑪蒂爾達與里昂的愛情的深層含義是——文化共榮的基礎是愛，設置這一含義的目的同時也是導演希望好萊塢文化同樣能包容他的外來文化。史丹作為警察卻有嗑藥，販毒，殺人等不良行為，不難看出史丹作為國家機器是美國本土文化的代表，並且導演通過該角色將美國社會制度的事情揭露開來，同時對國家機器行為，暴力行政人員予以唾棄態度。

        影片中別具特色的細節和符碼是影片的亮點。其中餐廳裡的老人用冷漠的態度看待里昂和瑪蒂爾達的愛情的情節中，老人是導演安排下的上帝視角，並且導演欲通過該角色暗喻男女主角的愛情悲劇已成定局，再多的掙扎也逃不過悲慘的命運；經典的紅綠燈片段通過一組男女主角在紅燈的背景下行走在冗長的馬路上的鏡頭，表達了男女主角愛情之路不順利並將面臨紅綠燈所指的社會制度的不認可和道德輿論的譴責。里昂的能指是牛奶，植物，帽子，槍等暗示了里昂內心與外貌反差極大，也為漸漸透露的二元對立的性格減少突兀的因素。瑪蒂爾達的所指——錢，充分展現出瑪蒂爾達與同齡人的不同，主要表現在同齡男孩向瑪蒂爾達索要保護費，打車去政府辦公大樓，想用錢雇里昂殺史丹的情節中展現出了對錢不熟悉卻會像大人一樣用錢的人物形象，暗示了家暴環境下親情的淡漠對小孩有百害而無一利。

        影片的主題除了多重文化的融合還包括人性的回歸。呂克貝松導演在談及自身文化融入好萊塢的大染缸時所有過的憂慮外還談到對瑪蒂爾達與里昂兩人的性格均從二元對立走出並迎來正軌，而促使他們回歸正軌的東西正是他們的愛情。也是他們的愛情使原本用銳利的刺裹滿全身的兩個人卸下了皮囊外厚重的防禦，撕下了在冷酷社會中形成的樸克臉，讓兩人內心的善良和正義在彼此面前一覽無遺。同時也是他們的愛情救贖了兩個人的靈魂，找回了缺失的人格，導演想藉此暗示不好的文化氛圍對外來文化特色的展現存在極大的束縛甚至泯滅，希望好萊塢的大染缸里能有他的一席之地。

        影片《這個殺手不太冷》是導演呂克貝松最經典的影視作品之一，影片中邏輯連貫情節吸引觀眾眼球，是史無前例的法國浪漫主義與好萊塢元素的融合，它不僅得到當時界內界外觀眾的認可，還晉陞為電影界的教科書，成為晚輩們學習電影的楷模。