Ron Howard出品，質量有保證

關於Ron Howard的頭銜，我聽說過最為合適的是「好萊塢的優秀勞模」。只因他深諳好萊塢的電影模式。他可以把一個不凡的故事用流暢沉穩的敘事方式講給你聽，講故事的手法和步調都是學院派的，故事中的情感和閃光點也是學院派的。
他說，拍這個紀錄片和以往拍的其他電影並無大不同：都是從故事中找到感動自己的東西，把它梳理出一個故事線，然後講給別人聽。
關於披頭士的紀錄片已經有那麼多，但這是第一個官方首肯的紀錄片，標誌之一是Paul和Ringo每人都坐下來為紀錄片專門錄了採訪。
兩個半小時看下來，笑過，也流過淚，還有感慨無數。最大的感受是Ron Howard把這個故事講得真好，即便對學院派有抵抗的我也完全被收買。
首先聲音和畫面的品質實在令人讚嘆。此片大約濃縮了當下最出色的影片修復技術，尤其是紀錄片後附帶的1965年紐約Shea體育場現場，畫面清晰得像夢境一般，讓我依稀覺得這根本不是50年前的影片，而是活生生的當下。好像這四個人，洋溢著青春的活力，是和我們同一時代的人。
更令人感慨地是他們演出時根本聽不到自己唱歌和彈奏的聲音。John和Paul對著麥克風說話時不禁反覆問：can you hear me? 全場是震耳欲聾的尖叫。
真是一個50年的夢境。
那些瘋狂的哭著尖叫著的小姑娘們，也許就是今天走在街角的白髮蒼蒼的老奶奶。每個人都曾經年輕瘋狂過。而60年代的她們和她們追逐的偶像一樣，有那麼一種誠實的率真。這種態度似乎在如今很少見了呢。我甚至羨慕那時候的姑娘們。
此片的另一過人之處是把披頭士巡演的故事還原回當時的歷史年代：甘迺迪總統遇難，南方的種族平等運動。
當然，更多的筆墨用於描繪他們四人的可愛，智慧和率真。在beatlemania的影響和壓力之下，保持那種態度是多麼的難得。還有他們日益成熟的音樂創作，從單純到複雜。
紀錄片結尾是他們四人最後一次公開演出：1969年在Apple corp倫敦辦公室的屋頂。當然畫質比現有版本好太多了。
所以個人覺得本片是非常超值的紀錄片，哪怕只為修復的畫質。