不為誰而作的醉鄉民謠

知音少，弦斷有誰聽。岳飛的嘆息，越過千年，在科恩兄弟的《醉鄉民謠》里迴蕩。不得志是一種常態。只是每個人的處理方式不一樣。或悲憤，或抑鬱，或與之和解……

電影裡，男主角Llewyn Davis算比較慘的了。作為一名頗有才華的民謠歌手，卻始終得不到認可（唱片公司甚至把他的專輯放在垃圾箱裡）。每天在拒絕之中奔波，每天在朋友那裡借宿，睡在沙發上，無頭蒼蠅似的，不知道明天在哪裡？在幹什麼？就像《500miles》唱得那樣：如果你錯過了我坐的火車，你會知道我已離開……我已經離家500公里。

只知道那些他認為唱得不怎麼樣的，譁眾取寵的可以堂而皇之的上台，可以錄製專輯，可以在郊區買房，擁有一個安定的家。

他本來也可以那樣。當女主角說，我幫你介紹了一份工作，作伴唱。如何？

他說，算了吧。

這是他不願屈就的骨氣，也是他捍衛的最後的尊嚴。

當大眾的喜好與自己的堅持相衝突時，當自己的熱愛在別人眼裡不值一文，他寧願在無人的公路上高歌一曲，寧願去當水手，然而我寧願相信，他是暫時壓抑自己的天性，那麼愛音樂，怎麼能說斷就斷。可是諷刺的是，他的水手證遺失了。兜兜轉轉，又回到了從前，好像什麼也沒有發生過。

生活並不會因為你有多慘就可以變得好一點，但是你可以休息下。在另一個環境沉澱自己，伺機以待，未嘗不會施展自己的抱負。

科恩兄弟是克制的，內斂的，並沒有延續好萊塢的皆大歡喜的結局。

結尾與開頭一模一樣，應該是導演刻意安排。在酒吧外面，在漆黑的巷子裡，他被一個黑衣人揍了一頓。然後電影戛然而止。

真實得有些淒涼的畫面，在滄桑的民謠之中，有一種揮之不去的惆悵。當所有故事褪卻後，只有發自內心的音樂，才是永恆。