費城電影節第二日《月光》觀後感

個人的費城電影節第二日我去看了之前在網路上備受好評的《Moonlight月光》，也是今年聚焦的幾部話題性的美國電影中唯一一部買到票的。當然電影本身的話題性決定了是不能跟剩下的幾部美國參展影片的票房市場相提並論了，所以電影開始之前電影節工作人員也極力鼓吹我們spread the word，因為這可能會決定到這部電影的生死。

看過後最直接的觀感首先是這只是一部尚可的影片。一方面由於首日觀看的《追捕聶魯達》實在是太優秀了，而這一部看上去從各個方面都有些生硬，觀看的過程中就能感受到這很像是新導演的模仿致敬之作，情節雖然沒有違和但是有故意人為製造的衝突與矛盾，所以整體的表達並非特別自然。有個別人物portrait的慢鏡頭看上去稍顯得滑稽，當時還讓我想到了王家衛的《重慶森林》跟《墮落天使》，結果回來research了一下發現這黑人小哥導演果真是墨鏡王的粉絲。不過如果這樣比較，我們說鏡頭的運用，光影的佈置，敘事的流暢以及台詞，這位粉絲和王家衛大概都還有十條街的距離。但是作為一部誕生在美國本土的藝術電影，與好萊塢流水線上製造加工的商業片以及紐約浪漫精緻的獨立電影比起來，它都缺乏一種被行業模式建築起來的氣息，更像是一種遠離美國電影製作模式的產物。也許是因為故事發生在邁阿密的緣故，電影裡好多鏡頭與對白都總讓我想起東南亞的電影，永遠不乏對世界藝術電影的模仿，以及對於本地電影的探索。

但是就是這樣一部跟美國主流電影文化顯得格格不入的作品，在劇本台詞甚至演員的表演都顯得生嫩的，遠稱不上成熟或是說有些平淡無味的作品，卻在日後的這兩天裡總令我不住回想起某些片段來。在吃飯，睡覺與散步的過程中很容易從精神上回到電影最後出現的那間餐廳與那片海灘上，從月下到破曉畫面淡出得像是一盞油燈被燒乾。

我覺得或許這某種程度的牽絆是因為電影裡的世界同我過去生活三年的美國確實太遠，也絲毫與好萊塢電影裡的美國白人青少年生活圈的腔調無關，事實上是我們甚少接觸的美國南部非洲裔平民社區的一種少有展示，所以才收穫到了這麼多的關注。

我也原本認為如今多數的關於這部電影的優秀評分大概是被美國評論界的某種獵奇心裡與政治正確所主導後的表現，但是如今我卻是寧願相信是導演致力於在觀眾心目中栽種的某些情感生效了。三段式的電影結構里毫無疑問個人最喜歡的第二段，少年時期的男主角最掙扎，海灘戲雖然開始得生硬，結局卻有某些前幾年大熱的同類題材青春電影的味道。第三段本身似乎只有兩場戲，第二場開始的拖沓卻最終幫助把一個不幸的故事圓回了溫暖的邊界，算是不偏不倚的功德圓滿。

我很難制止自己去聯想，那些同時參與電影節而把觀影大廳塞得水泄不通的參與觀影的本地電影節會員中佔絕大多數人口的白人老年人們在興沖沖地趕來觀看這部電影時的真實感受為何，因為我身邊恰好就有這樣一個上了年紀的白人女性。她在全片為數不多的幾個tragedy moment過程中都虔誠祈禱，甚至留下十分傷感淚水，令我不得不相信其實很多人早已經把這部電影當成了一個社會事件的縮影而非一個單純的藝術作品來欣賞了。但是好在，無論出於那種目的來看，它都值得。

但這也不得不令我想到：要是詹金斯導演在自己的下一部作品中如果無法再擺脫那些純粹為了模仿偶像的某些電影技巧方面的硬傷，大概就不會像這次這般走運了吧。