半场无战事/比利·林恩漫长的中场休息/半場無戰事
導演: 李安
2016-11-12 01:25:42
************這篇影評可能有雷************
今年11月的院線電影實在有點猛。
《奇異博士》&《比利·林恩的中場戰事》&《神奇動物在哪裡》&《我不是潘金蓮》等,均已經確定同月上映,而且一刀未剪。若非要讓我選擇一部。我會毫不猶豫的選那位最令我敬佩的華裔導演——李安(Ang Lee)。
李安是性情溫和的人,他擅用鮮為人知的情感世界,電影作品感人至深,四海共鳴,帶給了當今電影類型片極為重要的影響。李安拍過的題材很廣泛,從1991年~1994年相續推出的三部曲《推手》、《喜宴》、《飲食男女》這樣的家庭倫理片,奠定了他發展的基礎;再是《理智與情感》、《冰風暴》、《與魔鬼共騎》等英文片,成功確認了他在好萊塢A級導演的地位;那一年,一部有史以來第一部獲得奧斯卡最佳外語片獎的亞洲影電影《臥虎藏龍》讓他成功打進奧斯卡;後來的《斷背山》、《少年派》都出自他手。無論是親情、愛情、友情,從李安的鏡頭裡總會是感動人心的詮釋。
《比利林恩》會是一次是電影技術的全新突破——3D/4K/120幀。它不僅是一部電影、也是一次新的技術嘗試、一次新媒體介質的體驗。當然讓影迷充滿了好奇、激動、甚至是(和我一樣)抓狂。 這部影片的影像格式被命名為「Immersive Digital」,它是三種技術的結合:3D/4K/120fps。其中前兩項已普及,第三項則還處於實驗階段,120幀意味著5倍於一般電影24fps的幀率。
可惜我看的並不是地球上的1/5。 距離2009詹姆斯·卡梅倫-《阿凡達》已經過了7年時間,3D技術帶我們經歷了很多震撼的觀影體驗。之後彼得·傑克遜-《霍比特人》一秒48幀+3D(48fps)的制式,勉強算是試圖追上視訊技術的前沿,但是這並沒有成為業內的主流。
然而《比利林恩》的120幀,可以說不僅是在電影領域,在整個視訊技術領域都是絕對的先鋒,不敢說沒人做過,但是如此係統的、標準的製作流程,它絕對是革命性的第一次。120幀的電影將會是什麼樣的新世界,每個對電影藝術感興趣的人都翹首以待。
有人問:比利林恩會是下一個阿凡達?
我回答不了,但他是未來的電影。
(以下內容不涉及劇透,請放心閱讀。)
這是部難以評價的影片。
我坐在電影院的前排。看電影時我都會往前做,一是近視,二是不會有人吵到我。靠近螢幕,還未開播,我特意仔細檢查了一遍3D眼睛有沒有灰塵,我已經忘記身後有多少人在幹嘛。
第一個場景,林恩睡在床上接起電話。忽然,我發覺有什麼不對勁,畫面明亮清晰、背景很多地方是處於虛的狀態,接著字幕出現時,那些中文像是漂浮在畫面上一般,果然不是我的幻覺,是新的技術。 雖然在前半段常常跳戲,可能因為適應不了的緣故。大概是看到一半時才完全適應,但各個部份的組成我依然會羅列開來。拋開新穎的技術效果,影片的劇情也是值得討論的。 比利林恩的名、實英雄。
被人們尊稱為英雄,這對於一個年輕人來說負擔太沉重了。
「中場秀就是個極為諷刺的東西」。簡單的美國秀,卻湧動著從戰場沾染來的黑色暗流。李安並沒有在片中明確表達自己的政治傾向,至少沒有《斷背山》那樣明確的平權思想。李安說,原版小說中類似「尖酸」,但他要講的是human story,像什麼反戰之類的陳詞濫調他不想重複。他也許能更進一步,點出更值得玩味的東西。
林恩從戰場轉移到了美國秀,因為一段在槍林彈雨中穿梭的視訊讓他成為了英雄。採訪記者、製片人等支線已經能證實這個中場秀的符號化。再通過【中點】這場震撼的美國秀畫面,台上的碧昂斯和歡呼雀躍的民眾,我們就能清楚判斷這是個大情景下的發展,也意味著這是個閉合式的結局。
影片從這場諷刺的美國秀倒入回無情的戰場中。畫面交錯,反覆共鳴。記得其中有兩個有意思的設計:
(1) 餐桌上母親突然用力的拍打了下桌子,發出如「子彈出膛」的聲音,林恩嚇得渾身發抖。
(2) 當隊伍走上美國秀舞台,從設備中突然噴出如「炸彈爆炸」一樣的煙霧,亂了所有人的陣腳。
(此處微涉及劇情,未看人員選擇撤離或翻頁...)
全片都是從林恩的視角看人物。你會隨體會到的產生出一個與林恩相似的情緒,同化,應該是這部片在情感面的反射點,也是你了解戰場和中場的過程,還原美國各階層人士的眾生相。下面是對應人設我總結出的影片符號:
·在政客眼中,林恩應該是一枚擁有榮譽勳章的砝碼,成為英雄,再按部就班;
·在商人眼中,林恩會成為他們暫時的搖錢樹,故事給全世界,賺取利益。
·在記者眼中,林恩是他們的嘲弄的對象,一個話題。
·在民眾眼中,林恩是英雄,但會被人們忘記。
——在影片裡,還有兩個關鍵的女人和兩個必備的男人,角色埋筆+貫穿+滲透全片。凱薩琳、菲森、B班班長、Shroom(被翻譯為蘑菇?)
兩個女人 -林恩的姐姐凱薩琳——她始終堅持想試圖讓林恩離開戰場的人。顯然那段視訊在他的眼中帶來的更是心疼,他們之間濃厚的感情給影片補充了極大的溫情,面對在伊拉克的戰爭凱薩琳更是痛恨。而【結局】林恩搖了搖頭,她坐在駕駛座無奈的用力的傷心的敲打東西。「我一直都會以你為傲。」這是句淚奔的按鈕,這句台詞在凱薩琳口中出現了很多次。 -林恩一見鍾情的菲森——有思想、有嚮往的女孩菲森,和英雄的初次見面就激情戲碼ED,【靈魂黑夜】時,林恩在波動一絲猶豫的情緒,「真想帶著你逃走」,可菲森是個「想像」戰場的人,她像徵著偶遇和離別。
兩個男人 -林恩的班長Dime——他是個需要林恩重返的人,在各個階段時刻警醒著戰士們自己的身份和使命。在和戰友們聊天時一句「又能怎麼樣」多次重複。臨近結尾,體育場裡的一群彪悍的白人,把美國戰鬥英雄痛痛快快地揍了一頓。他也只能無奈的開了幾槍。 -Shroom——可能是啟蒙作用,無畏衝向前的英雄。
有的人死在戰場!
有的人身在戰場!
有的人不在戰場!
有的人想像戰場!
有的人以為戰場!
有的人重返戰場!
直至落幕,林恩決心重返伊拉克前線,不是右翼資本家,也不是左派律師,而是同樣混跡底層、地位更加卑微的「紅脖子」們。螢幕之外,也正是這群人,投票選出了川普,決定了美國新的命運。 是的,英雄偉大,但人們會忘~
這還是李安的配方,李安的結尾,《喜宴》中父親高舉雙手向兒子投降、《飲食男女》父親握住女兒的手再落幕,《斷背山》里兩件套在一起的襯衫和窗外的斷背山、《少年派》里未回頭的孟加拉虎,無疑是一種至深的潭水。
片子還有其他兩個訊息很有意思:(1)李安也會時不時的調侃幾句好萊塢電影;(2)還有一句和中國有關的「找人投資是很困難,實在不行我可以去中國融資」。欸! 對於戰爭如是。對於電影也一樣。
《Heroes》送給英雄們。
I, I wish you could swim
我願你能暢遊
Like the dolphins, like dolphins can swim
如海豚,海豚般暢遊
Though nothing,
儘管無法
nothing will keep us together
確保我們永不分離
We can beat them, for ever and ever
我們能贏,永遠如是
Oh we can be Heroes,
噢 我們能成英雄
just for one day
只為這一天
we can be Heroes,
我們能成英雄
just for one day
只為這一天
I, I will be queen
我將封后
And you, you will be king
而你 你將為王
Though nothing will drive them away
儘管還無法趕走他們
We can be Heroes, just for one day
我們能成英雄 只為這一天
We can be us, just for one day
我們做自己 只為這一天
I, I can remember
我能記住
Standing, Standing by the wall
站上高牆
And the guns shot above our heads
槍彈飛越你我頭顱
And we kissed,
我們親吻
as though nothing could fall
像無事情將發生
And the shame was on the other side
然後羞恥將留在後邊
Oh we can beat them, for ever and ever
噢 我們能擊倒他們 永遠如是
Then we could be Heroes,
我們將成為英雄
just for one day
只為這一天
We can be Heroes
我們將成為英雄
just for one day
只為這一天