人是鐵，范兒是鋼

西部曠野，槍風為伴，一言不合，震碎豪強。

本片就像是一位純爺們，它不和你多聊什麼意識形態，不和你多扯什麼思想內涵。
無視所有打嘴炮的書卷氣。凡是幹了勞資看不順眼的事，哥們會讓你付出代價。
活脫脫一部馬背上的《玩命關頭》。

拋開《七武士》和《七俠蕩寇志》的那些歷史牽絆。單獨審視這部雄性荷爾蒙爆棚的熱血電影。

也許安東尼·福奎阿當年拍《太陽之淚》的時候有的鏡頭用的還不夠自信。
但是這次，這哥們修煉成精涅槃歸來，可以看出他對槍戰場面的把控力已臻化境。
同時更是把那種生死一念的緊張氛圍貫穿全片。

本就是一部剖析人性、讚頌理想主義的電影，套用《太陽之淚》的一段話：
「許多慘絕人寰的事情之所以會發生，是因為善良人們的不作為」
這也正是本片的主控思想。
不為別的，只為正義。

通往好電影的標準永遠只有兩條路，一種陶冶心靈，另一種震撼感官。
不管哪一種，只要做到極致都會讓觀眾流連忘返。
安東尼·福奎阿屬於後面那種。

遼闊的荒野，爆裂的槍林彈雨，夕陽中奔騰的男人們，再加上詹姆斯·霍納的燃情配樂，觀眾的血脈就開始沸騰起來。

開場就巧妙地用一聲巨響震懾那些套住的馬，圈養的羊。雖然也是常用手法，象徵被奴馭的小鎮居民。但是導演的境界不同，展現的效果也不同。
爆炸一響，緊張感就單刀直入了。

一個輕俯的大特接一個輕仰的全景，配上厚重的馬蹄聲，「鮑格先生」人還沒出現氣勢就壓過來了。

大家在教堂開會，「鮑格先生」正式登場，一個大全景慢慢推近到特寫，繼續給觀眾施壓。
遺憾的是彼得·薩斯加德的演技。「鮑格先生」這樣的惡勢力頭子被他演得力量太弱。

如果沒有導演的調度功力，單靠彼得·薩斯加德，就連「星爵」克里斯·普拉特他都震不住，更別說剩下的那六位猛男了。

像這樣的感官型電影，角色的塑造不用太全面。但是有一個重點必須做到極致，那就是必須「有范兒」。

本片在這個小鮮肉霸屏的時代嚴重提醒了亞洲觀眾們「男人到底該是什麼范兒」。

西部的男人，肯定是很少洗澡的。但是他們必須著裝得體，用生命去譜寫事業，而且還要做到極致。

就算全身都在飆血，臉上依然從容，臨死絕不拖泥帶水，一定要有「就這麼活一場，不虧」的覺悟。

酒精、雪茄、槍一定是標配。殺伐四方後翹腿坐在酒館裡，然後在不該生情之時，心軟了那麼一下。


導演的視聽語言加上對味的演員就是本片成功的關鍵。

在超級英雄稱霸全球的這年頭，能請來這幾個神角，投資9000萬刀，絕對是高風險的事情。
特別是迪斯尼充斥野心的2億大作《獨行俠》撲街以後。好萊塢的大佬們對高成本西部題材簡直談虎色變。

本片能開拍的關鍵就是請動了「星爵」克里斯·普拉特。從《星際異攻隊》到《侏羅紀世界》，只要有他在就有票房。

《訓練日》的超級CP丹澤爾·華盛頓與伊桑·霍克再次聯手歸來，而且還有亞洲地區極富盛名的李秉憲歐巴的神勇刀法表演。

男人幫的失敗作《敢死隊》告訴觀眾一個道理，不講女人的男色電影是沒有前途的。本片啟用海利·貝內特飾演小鎮少婦簡直是神來之筆。點到即止的著色讓這個角色充滿魅力，看似柔弱嬌俏的她卻有著大能量。簡直是懦弱小鎮的生存源泉。

總的來說本片沒有什麼值得思考的內涵，但是導演用他的獨特功力給觀眾描述了一個血性夕陽裡的牛仔世界，全片充滿張力。

每一幕都可以讓觀眾不握槍的手激動得顫抖，徹底給超級英雄審美疲勞的人民帶來一絲觀影閃光。