圓的完美與不完美

************這篇影評可能有雷************

這是一部如圓般的電影，從音樂，構圖，燈光，再到故事的結構，一切都如圓，完整而又不完美。圓是一個看似沒有稜角的圖形，可是當我們無限放大時，卻總是得不到那一個最完整的圓圈。而la la land就是遊走在這完美與不完整之間，讓人置身於夢幻之中，卻又有稍許苦澀。在遺憾之後，又會有一種釋懷：原來，夢也會醒。

整部影片大量使用了長鏡頭來構造一個似真似幻的世界。而這些長鏡頭的移動也經常是穿梭於空間非線性的走位。開場在高速公路上的十分複雜的長鏡頭，其實也一直不停地在左右車道來回移動。第二組長鏡頭，在Mia 的公寓中，她的室友邀請她參加派對這場戲中，同樣也是如此。鏡頭不停地在房間中穿梭，並且大量利用反光物體來延長空間。空間通過鏡頭像流水一樣構築起來。我們看到的不只是一個平鋪直敘的空間，精心設計的走位以及巧妙地利用遮擋物體與反光物體，將一個刻板的空間變得生動了起來。在緊接著這組鏡頭，別墅中參加派對的那一場中，鏡頭先是順著Mia遊走在人群，然後通過盥洗間的空間的遮擋來作為一個情感的緩衝。之後，鏡頭隨Mia走出盥洗間來到泳池旁邊。突然，一位演員縱身跳入泳池，剛才水平的鏡頭一下子被垂直落入水中的軌跡打破。隨之，鏡頭也跟著進入水中，開始隨著四週舞蹈的人們旋轉，並且隨著音樂越來越快。鏡頭從水平，到垂直，再到圓圈，鏡頭變得十分得立體。鏡頭成了一個圓規，在螢幕上不停地畫著圓。

在音樂的設計上，其實有一直重複使用一個曲子，不停地進行變調。有人可能會覺得太過於單調，而我覺得他們就像一跟線，一直串起這整部片子。在不同的場景，不同的情緒之中，稍稍的變調，也能帶來不同的氛圍與感受。在瑟堡的雨傘中，相似的曲子同樣也是充斥了整部影片。對我而言，這不停重複而又有稍許不同的調子，就像波普藝術中的重複：在不停地重複與變化中，新的意味產生了。他們不是一個個獨立於彼此地存在，他們就如整部影片的基調，不經意地埋藏著。而生活不也是這樣嗎？在不停重複地生活中點綴著一些驚喜。

在色調上，整部影片一直都是滿滿的飽和度。並且大量使用對比色來構造夢幻的感覺。比如，在派對之後Mia找車中與Seb的那一場中，Mia身穿著黃色的衣服，和背後紫藍色的LA場景形成一個鮮明的對比。片中Mia穿的衣服和背景的顏色經常是這樣的互補，或者是色輪上的鄰色。場景本身，考慮到歌舞片的因素，撞色也是屢見不鮮。紅，黃，藍，三原色大膽地用，並且都通過後期調色使飽和度把顏色變得更加艷麗。片中的打光也以暖色光為主，有時會使用兩種不同的色調的光源打到演員臉上，增加一種戲劇感。

技術上，導演致力於表現一個完整的世界。而結構上也是如此：四季的輪迴。一個冬天，到另一個冬天。可是，第二個冬天卻是五年後的冬天。這是一個看似完整的圓圈，可是有著一個五年的鴻溝。看似圓滿的結構，在這其中卻有著五年沒有被描述的時光。雖然我們只知道Mia有了自己新的家庭，但我們知道在某種意義上這是令人遺憾的五年。影片結束前的閃回中，除了想在夢中彌補之前的遺憾，似乎也在彌補這輪迴中間隔的五年；可這也只能在夢中而已。一個輪迴，看似完整，卻不完美。在那些華麗的鏡頭語言，色調，動人的音樂之後，我們沒有看到有情人終成眷屬。雖然他們都有開始自己新的人生，可是我們沒有獲得自己心中最原始的期許。鏡頭中，一切都那麼美好：在無數繁星的天文臺上的ball room舞蹈，在club里Seb的演奏Mia的舞蹈, 在紫色La背景襯托下的踢踏舞。音樂，顏色，畫面，都把我們都騙了，以為這該是一場美好的夢。最後，我們才知道，這只是一個完整卻不完美的圓。Mia 與Seb都實現了自己的夢想，這本該是一個很完滿的結局，可我們想要完美的；我們以為這是夢，什麼不可以的都可以變得可以。可夢會醒來。於是，導演掀起了現實的一個小角，讓這個完整的故事變得有點不完美。結尾，Seb 與Mia相視一笑，似乎在告訴觀眾，我們都好。完美與不完美，夢與現實；導演在這部片中中對待觀眾是善良的，他沒有把一個美好的東西狠狠地摔在地上，而是選擇輕輕地將這個奪目的美好放在地上。細細地說，沒有完美的圓，沒有完美的世界，不過一切都會好。

金球獎拿了最佳劇本。。。為什麼？moonlight, manchester by the sea 劇本都好過這片呀？？於是我決定減一顆星星。