一個擺渡人，讓國產電影溺亡了

很抱歉我中途退場了。說抱歉只是一個習慣性表達。我沒覺得對不起誰。
拍的什麼玩意兒？
這不是MV電影。這tm就是找了一幫演員把QQ空間裡的故事讀出來啊。叫它電影都讓人覺得噁心。
這不是說這片子在影像上做的糟糕。恰恰相反，影片美術其實是很優秀的。如果能把音響關掉，我在影院裡坐得住的時間可能會延長一點，說不定就看完了。
但是，話太多了啊！
我知道王家衛的電影也常用旁白，也常說乍聽之下莫名其妙的台詞，也常先渲染情緒後交代人物。
但這tm不一樣！這tm真的不一樣啊！！
聽說墨鏡王還中途接盤改了很多。我真不敢想這玩意兒一開始是什麼鬼樣子？！
據說這是個喜劇片。每次我一感覺到它是在逗我笑，就忍不住嘆氣。感謝這片子讓我排出了體內那麼多二氧化碳；我唯一笑的，是片中哭的人最多的的那場戲——沒錯李宇春和一大幫子人握冰的那段。
張嘉佳真的不會做導演。這中二病的劇情——不好意思我不是有意黑中二病，只是它真的很像我中學二年級會有的那種意淫和無病呻吟。什麼緣份就像冰啊，什麼大明星在雨天給我一個人唱歌啊，什麼打遊戲打太屌導致被砍、被砍不是被砍傷砍殘而是被砍失憶！（我靠失憶這東西簡直中二標配）
其實張嘉佳給自己門檻挺高的，第一部執導的就選擇這種多線多人物的類型片。這方面的經典可以參考《真愛至上》，和本片定位也有類似之處（還都是聖誕節上映？）。要在一個片段時間內交代清楚某一支線的進展資訊，讓各線相互呼應，最終合為一體，不讓觀眾感覺到混亂瑣碎，把握好各個劇情線的平衡，不是簡單的事。
但張嘉佳顯然還不會用電影語言講故事（講真，沒有導演能力的我們見得多了，張嘉佳甚至讓我懷疑他有沒有看過電影？看過幾部電影？）。於是他就用他自認為最擅長最能引起共鳴的語言交代故事。但——
這部電影我最討厭的就是它的台詞。但最不想評價的也是台詞。就像有人放了一個很臭的屁，我聞到了臭味，有必要分析裡頭是什麼成份讓我覺得臭？至於說有人喜歡屁味，我只能表示我們沒什麼可聊的。


說到底，這片子最讓人感到氣憤的地方，大概是它反映出的導演才能的平庸甚至低劣，與它所聚集的資源的反差。本來想說我願意相信墨鏡王和那幾位主演是在麻將桌上欠了張嘉佳巨款，但回頭一想，張嘉佳跟他們一桌打麻將，憑什麼啊？

上週末看的是羅曼蒂克消亡史。看到一個有趣的劇本、有才華的導演能吸引到那麼多優秀的資源，協力呈上一份看得到誠意和心血的作品，我以為資本膨脹群魔亂舞的時代已經消亡，接下來該是天才和怪人的登場時間；本週看了此片，看到資本的推手端出的這樣一盤狀似美味卻味同嚼屎的食物模型，對國產電影市場的失望，已經無法用語言形容。
它無法擺渡它自己，還溺死了國產電影。
國產電影在越罵越賣的自殺道路上狂奔太久。我真的後悔提前買票，花錢為它的票房貢獻了那麼幾十塊。作為一個想要看到優秀電影的觀眾和消費者，如果評價機制對生產者已無牽制，那就只能用錢用票房告訴他們，觀眾不是智障。即使有梁朝偉金城武，有鹿晗有AB，有王家衛，是爛片，照樣讓你賠。
中國電影也好，中國觀眾也好，不用什麼擺渡人。還是自己擺渡自己吧。