文藝青年如何用一部小說搞定拜金女

如果你看了傑克·吉倫哈爾主演的《夜行者》，那你決不能錯過這部黑暗感十足的《夜行動物》。

導演是被人稱為「時裝設計師里最會導電影的，導演中最會設計服裝」的湯姆·福特，這是他執導的第二部電影，改編自奧斯汀·懷特的原著《托尼與蘇珊》。


劇情簡介
故事講的是蘇珊在離開前夫愛德華20年後，突然收到了愛德華寄來的一份手稿。這份手稿叫做《夜行動物》，是愛德華即將發表的新書。書里講的是一家人去度假，結果美好的假期變成了致命的噩夢。
蘇珊在閱讀的過程中，書中那些暴力又致命的情節讓她回憶起了自己的第一段婚姻和自己心裡的黑暗面。她慢慢被這個故事中的故事所吞噬，而這份手稿背後的真正用意也漸漸浮出水面。


看點一：驚悚情節與現實的緊密交織
蘇珊有一個完美的物質生活，但內心卻十分空虛寂寞冷。她犯的第一個錯誤，放棄了本該成為自己真正靈魂伴侶的人；犯的第二個錯誤，通過這本小說，她不僅意識自己對於愛德華的傷害，還讓自己又重新愛上了他。
電影描述的其實是兩個同樣的故事，《夜行動物》手稿裡的故事是寫給蘇珊的，裡面那些特別嚴重的人性邊緣化、暴力慾望、後悔與懦弱，以及讓你觀看時那種不由言說的糾結難受不舒服，其實就是當年蘇珊用殘忍的方式離開愛德華的內心演化。
這其實不難懂，電影中所有的驚悚情節都和下一幕的現實畫面緊密交織在一起，電影裡有一幕是當愛德華從墮胎診所外面看到蘇珊和別的男人在車裡擁抱在一起時，他很生氣，而下一幕立馬轉到了小說的情節中，就是他站在一具屍體旁邊。

再比如，小說中的托尼在失去妻女後，獨自難忍悲傷情緒的畫面同樣和現實的蘇珊當時的內心緊緊裹在一起的，這其實都是一個故事。


這種故事中的故事結構處理，全程都讓我的心提在嗓子眼。

看點二：人戲難分
電影有一場十五分鐘的戲，拍得非常精彩，那就是劇情切換小說中，從托尼的車被逼停開始，一直到他的妻子和女兒被強行綁走，這場戲有兩層含義。第一層含義是，這場戲有種強烈的代入感，你會問自己當你是托尼你會怎麼做，而托尼的每一句話和選擇都在刺激你的人性反思。
而第二層則是把愛德華的內心投射給蘇珊，指的是在他們那段關係中，托尼對蘇珊背叛的隱忍和脆弱，挽留也沒有絲毫意義。
十五分鐘的精彩表演讓我跟著他經歷了這段歷程，並且讓他指揮我，如果沒有蘇珊中途打斷，我的內心可能一直糾結迷失在裡面了。


看點三：畫面黑暗又精緻
湯姆·福特不愧是時裝界最會拍電影的導演，影片營造出了濃重的設計感，灰暗又冷淡的畫面，以及艾米·亞當斯的家，都完美的詮釋了蘇珊的心理狀態和情緒的變化。
電影中有幾處特別精彩的設計，當艾米·亞當斯的鏡頭跳轉到一個男子拿著槍準備處決一個面帶微笑的男子的畫面時，隨後的腳步聲和畫面中投射的鏡面，才讓你意識到這是一副靜止畫。

同樣還有一處是當畫面跳轉到一隻被萬箭穿身的馬和樓梯巷道那幅寫著「報復」的裝飾畫時。


兩處地方影射的都是蘇珊的內心變化，還有《夜行動物》小說中解釋的「報復感」。
當然作為服裝設計師，艾米·亞當斯在劇中的服裝，以及戴的一款Chloé墨鏡、連入寢的床單都開始在網路上熱賣。

看點四：當代世界和當代人的思想極端
艾米·亞當斯的角色無論是對電影還是現實都起到了很好的警醒，說白了就是又想要愛情，又想要麵包，那就是扯淡。
這個典型缺乏安全感的女人，在性格上，從最初的堅定，到被錢買走，最後來獨自生活在真愛稀薄的世界中，才意識到，奢侈的物質生活並不能把你從孤獨又不安的本性中解脫。
除了艾米·亞當斯的角色，整部《夜行動物》傳達的價值就在於當你找到人生中值得信任的那一個和事，一定要緊緊抓住他們。
當然，除了這些，《夜行動物》還映射到我們週遭每天都在發生的暴力行為，比如片中亞倫·泰勒-詹森飾演的心理扭曲的「德州流氓」。

以及麥可·珊農飾演的西部警察。

它在某種程度上反映了我們現在的文化，那種對正義道德的無力無奈，被描寫的非常精彩。

電影最後的開放式結局處理的也很高級，一場沒有赴約的晚宴，一個女人從期待到心灰意冷，強迫觀眾去開始思考這一開放式結局的含義。
——「當你愛一個人，務必全心呵護這份感情。你可能永遠不會再有第二次機會。」

《夜行動物》由湯姆·福特執導，傑克·吉倫哈爾、艾米·亞當斯、艾拉·菲舍爾、艾米·漢莫聯袂出演。