韓影小鮮肉里我只中意他

影視界新人輩出之殘酷，淘汰與更迭的速度之快也是令人瞠目的，很多新人連臉都沒混熟就被取代了，小鮮肉們要想被人記住，僅僅有美好的肉身恐怕是不夠的，演技燃到爆點才是最重要的。

劉亞仁作為韓國小鮮肉裡面最長勢的演員，少年得意，年紀輕輕憑著「思悼」拿到青龍影帝，整個人透著粗糙邪氣，是那種看到演技就可以忽略掉臉的演員。

15年的兩部作品「老手」和「思悼」被譽為劉亞仁年，「老手」裡面飾演一個張狂到不可思議的財閥三世，顛覆以往鄰家男孩的形象，原來演起變態也是一把好手，讓人隔著螢幕就想撕碎的角色，反骨氣質演繹到了極致。

「思悼」飾演裡面世子的暴力與瘋狂，憂鬱、力不從心的隱忍發揮的淋漓精緻。讓人喘息接不上氣的悲劇感，令人震驚。

14年「密會」一部像電影的電視劇，以28歲高齡挑戰20齣頭的青澀少年，面對靈魂伴侶的那種緊張膽怯、自帶顫音，把場不倫之戀演繹的悲天慟地。

實際上，早在他11年的「少年菀得」中，演技派氣質就已經呈現出來了。

影片根據暢銷同名小說改編，本應是問題少年、非法移民、外籍勞工、貧困、殘疾人及子女、單親家庭等嚴肅題材深刻探討，卻被韓式幽默風格所取代，讓觀眾在悲中有笑，笑中有思的氛圍中一賞韓國底層民眾單純幸福和純粹快樂，展現出人性中的善，傳達出積極的社會正能量。

「少年菀得」講訴的是17歲的高中男孩菀得，生活在貧苦的棚戶區，從小沒見過母親，爸爸是殘疾，在舞廳扮演小丑跳舞，家裡一貧如洗，還收留了一個智障的孤兒叔叔，貧窮的不得不在學校領取救濟的速食米飯。

菀得一無所有，沒有夢想、沒有朋友，坐在班上末尾的位置，成績也是倒數第一、性格暴躁，用拳頭解決一切，人生沒有關愛，爸爸和叔叔為了生計也無法顧及，還有一個不按常理出牌的班主任兼鄰居，且時常爆粗口的老師總是針對自己。

片子情節到處充斥著笑料，尤其是"陰魂不散"的粗口老師豐富的面部表情讓人印象深刻：上課老師自己睡大覺；偷看女鄰居；對菀得的貧苦家庭毫不忌諱，每月直接讓菀得把救濟的速食米飯全部帶回家，讓菀得在學校大丟面子；拿回家的速食米飯還被粗口老師吃掉一半，每天對菀得呼來喝去；半夜跑到家裡和菀得爸爸喝酒，還讓未成年的菀得也一起喝酒；還把菀得17年沒有謀面的非法移民菲律賓媽媽找來，逼著菀得認親，怎麼看都不是個好老師。

菀得被粗口老師擾的不厭其煩，去小區印度人開的教堂祈禱，殷切祈禱上帝殺了粗口老師：殺了他吧，這次還不殺了他的話，我就去找佛祖。

儘管菀得的人生活的像坨渣，但是幸好遇到了這位愛管閒事的粗口老師，粗口老師不要求成績倒數第一的菀得提高學習，考個好大學，粗口老師說：你們能去的大學早已註定，我活了這麼多年才感受到，並非大學才是大學，整個世界才是大學。就是有這樣陰魂不散的老師，幫菀得找到媽媽，讓菀得得到久違的母愛，說服爸爸，讓菀得學自己想學的東西，於是某天，會打架的菀得找到人生目標，要去學自由搏擊。

迷茫少年開始換一種方式看世界，看周圍的親人，爸爸窮人但是很愛自己，媽媽17年的不管不顧但是出於迫不得已，之前冷冰冰、硬邦邦的世界也變得充滿希望和動力。

時年25歲的劉亞仁飾演17歲的高中男孩菀得，在窮呵傻樂的夾縫裡，讓我們看到另外一番的青春模樣，也讓影片甩開苦情的套路，藉此呈現出一無所有的年輕人面對生活時的真切與熱忱。

韓影從苛刻的審查制度轉向分級制度，無疑是讓韓影趨向多元化的關鍵，其紮實的劇本創作和詼諧幽默以及精良的製作、演員精湛的演技，似乎在票房口碑雙贏的情境下實現了自我的力量。

同時造就的一批小鮮肉在多元化中尋找到自己的演技路子，讓我們認真吃認真喝的群眾，也認真看看小鮮肉，撇撇口水，看下圖。