看不到的真相往往會傷人

************這篇影評可能有雷************

「這個世界，你看到的未必是真，真的你未必看得到。」，這句台詞是小玄兒在葉念琛導演的電影中，印象最深的一句話，總是反覆想起。它是對人與現實生活關係的客觀描述，同時道出了我們眼見事物的侷限性。而其實電影的影像藝術也是同理，同樣應用了視覺與想像的關係，在我們的大腦里製造騙局。無數的蒙太奇效應就此產生，讓我們體會到大螢幕上，戲劇背後的真實性。影片的黑色犯罪主題，有關婚姻、有關男權，也有關女性的自省意識。影片中的三個男人，在婚姻狀態裡的丈夫們，都是問題纏身的。而三位經歷過婚姻的女性，也都或多或少有著自身的問題，這也是導致了她們傾向於自毀或者輕浮的原因。除了雷切爾之外，梅根和安娜都是更加主動的女性角色，她們會搶奪別人的婚姻，或是需要更多來自外界的安慰，唯有雷切爾一直處於被動的狀態，等待著她終於有一天，願意和自己虛幻的想像抗爭，不再活在自己的想像里，而是睜大雙眼，用雙腳走回現實的生活里。電影《火車上的女孩》的宣傳語用了一句：「What you can see hurt you.」， 令人印象深刻。雖然很多原著粉紛紛表示電影不夠精彩，但對於沒有讀過原著的觀眾，包袱就減輕了很多。雖然影片的節奏緩慢，但是跟隨著這列通往已婚女性內心的火車，還是可以令你逐漸的感受到，那些被動的、被淹沒的，渴望自由和獨立的內心起伏。故事不斷的令人窒息，再一次次的令人警醒，驚覺自己的當下，明確自己的未來。其實像「火車上的女孩」一樣承受著現實生活的壓力，每日望向車窗外肆意想像的乘客，一定不止一兩個，其中也包括你我。