City of stars Are you shining just for me

************這篇影評可能有雷************

很久之前就得到了資源，沒有看。後來看到了片子得了那麼多獎，才看。而且沒有去電影院看真是有些羞愧，周圍的很多小夥伴自製力強一些，忍者不看資源在等著這部片子上映。

我欠《愛樂之城》一張電影票。

而且這才是青春應該有的樣子。

片子的開頭是一個長鏡頭，描述了一條擁堵的路上，人們紛紛打開車門進行唱歌的奔放場景。在這個長鏡頭的最後就是男主和女主的車堵在了一起，而這個時候他們還並不互相認識對方。

男主的車和女主的車堵在了一起

愛情就是這樣，可能有且只有一種來源，那就是緣份。

當然電影不只有這一條線，還有一條很重要的就是女主一邊在咖啡店打工，一邊在不停的試鏡試鏡，為了自己的演員夢而不斷努力。

女主在試鏡

接下來便展示了一幅貧下城市底層人民的生活話劇。幾個姑娘住在一起，用廁所還得排隊，我覺得要是國產的電影這麼拍下去就應該是裡邊的有些姑娘通過某種方法走了捷徑，很快大紅大紫，然而女主這個時候還在為生存而打拼。終於有一天，走捷徑的轟然倒塌，女主走向人生巔峰。

圖中左三藍衣服的是女主，細心的可以看一下，很多有意義的場合尤其是在片子前邊女主都是穿的藍色衣服。

這些姑娘盛裝打扮好後去了一次盛大的聚會，但是女主不喜歡這種場合就提前走了。夜色茫茫中自己一個人走在大街上，突然聽到了動人的鋼琴聲音。男主在酒吧彈鋼琴，技藝精湛，爐火純青。在這裡說一下，我對美國的文化不了解。覺得很多人喝酒的地方就是酒吧，不能細緻的分開，這是什麼酒吧那是什麼酒吧。對於各種音樂也不了解。

我覺得看一部電影，其實各種細節，怎麼用光，哪個鏡頭怎麼樣，不一定要記住，是精彩的地方自然會印象深刻，而且看一部電影記住的應該是自己的感受或者是啟發。

劇情從這裡插敘，我猜這應該是男主的姐姐什麼的，一直在擔心男主的生活狀態，這部份也交代了男主很喜歡爵士，到了一種痴迷的狀態。這裡也交代了男主的夢想是開一個他認為的爵士音樂的酒吧。這跟當時劉備就帶著關羽張飛倆人就敢去會盟討伐董卓一樣。不過現在吹牛皮的人很多，真正做的人太少。（我覺得美國人這點確實不錯，很有夢想。動不動就我要干一個什麼事情，其實是一件很難的事情，但是他們有激情，有雄心壯志，最後通過自己的努力最後實現。）

在給男主介紹女朋友時候，男主第一反應是問「她喜歡爵士嗎？」

姐姐在嘲笑他連換把門鎖的錢都沒的時候，他說「我是從灰燼中涅槃的鳳凰」

電影中在拍男主談琴的時候最後特寫把其他人都去調了，我覺得一是營造境界，二是可能在諷刺其實沒人懂他。但是沒有按照老闆的意思來談，而是堅守自己的音樂理解。（這與現在的中文的學生真的好像！）然後就被老闆炒魷魚了，但是女主覺得男主談的很好，想跟男主說句話，但是男主因為當時被炒了很氣憤，就很快離開了。

男主在彈琴，彈的應該是《city of stars》

再一次錯過，藍色衣服。

如果是真的愛情可能上天總是會安排他們相遇，緣份這種東西真的說不清楚，有緣千里來相會，無緣對面不相識。其實就算是於某個人多次出現在某個場合，也不一定有緣份，比如，和你天天在一起上課的那些人。。。這可能是無巧不成書，沒有這麼多的巧合也就沒有這部電影了。

沒有最好，沒有最巧，最美的就是一切都是剛剛好。

他們再一次在一個派對上偶遇，並且各自介紹了一下自己。並且在散場的時候一起走，夜色下漫步並且做了一些 深入的交流，他們互相說對對方沒有感覺，並且說是「浪費了一個美好的夜晚」，但是我覺得，應該是有些感情的，如果不是那通電話，應該會吻上，而且女主藉口說找不到車，應該也是藉口。

在派對上又一次相遇，其實他們散場的時候男主也是藍衣服，這個紅色的只是表演穿的

夜色朦朧下翩翩起舞

上天安排了這麼多次偶遇，剩下的便是「人定勝天」,男主主動去找女主並且他們探討了很多三觀方面的東西，女主說了一些關於自己家庭的資訊，其實在這裡可以看出男主已經愛上了女主，因為在後邊他們吵架的時候，正是根據這裡的資訊找到的女主。女主也說了她很多試鏡的經歷，並且表達了自己的演員夢想。男主鼓勵她自己寫劇本自己演自己，創造歷史。

女主說自己討厭爵士，其實是在變相的拒絕男主的追求，但是男主沒有氣餒，而是帶女主去聽了他心中的爵士樂。並且初步改變了女主對於爵士音樂的印象。

在感情交流中以自己最臻愛的部份或者是夢想為內容，並且慢慢的達成一致和諧，這才算是戀愛吧。（他們還沒確立關係，只是我感嘆。）

you again

為了阻止 這種情況，男主打算開個自己的酒吧。美國夢一般都這樣，與此同時女主收到了複試的消息

生活很多時候就是這樣，剛剛給了莫大的驚喜，剎那間便把一切都奪走，女主來到面試後，僅僅說了兩句詞就被拒絕了，我還沒有經歷過這種場景，或許總有一天要經歷，我也可能生氣，氣氛，惱怒，頹廢，但是不論怎樣，生活總得進行下去。

就在這個時候，女主的正牌男友來了，帶她去參加一個飯局。但是女主不喜歡他們談論的那些東西，有意思的是其中他們的對話裡出現了中文。他們一直在談論去哪玩五星級酒店云云。女主覺得可能這並不是她想要的。於是就離開了飯局去應約男主的電影了。在女主走出飯店的時候，背景音樂都換成了十分歡快的曲子。在走出電影院後，男主帶她去了一個類似天文館的地方，在燦爛星河中起舞，這可能就是愛情之美，愛情之歡愉。

女主最後選擇了自己喜歡的人，雖然他確實沒有之前那個有錢。但是這段感情的過渡是那麼自然，那麼不動聲色，那麼的清水出芙蓉，那麼的不像國產電影一樣，以為做了這麼一個選擇就是要跟全世界對抗，那麼簡單，那麼純粹。

僅僅兩句台詞

小心翼翼

愛情的浪漫與宇宙的永恆

後來男主跟他女主在一起後，為了生存賺錢開始加入了一支樂隊演奏自己並不喜歡的音樂。但是這支樂隊取得了成功，出專輯，開演唱會，很快有了名氣。但是很快男主女主吵了一架。

有了前面的成功，現在吵架，這個感情變化節奏安排的很好，而且最關鍵的是他們的吵架的內容。不是什麼雞毛蒜皮的小事情，不是男主身邊有了什麼，也不是對男主成名後的擔心，而是對夢想的堅持。4

當女主說出「你喜歡你現在彈的曲子嘛」這句話的時候，就已經超過了很多電影了。因為其他電影更多的可能只是說：「你的未來規劃里有我嗎？」

最理想的戀愛狀態莫過如此，不管你是否有車有房，真的只是喜歡你這麼個人，喜歡你的追求，喜歡你的品味，喜歡你所喜歡，而當你放下你的執念就算在經濟上取得了成功，那麼對不起，不好意思，不喜歡你了。

只是理想的戀愛狀態。

建議好好看一下他們吵架的內容，原本想整理一下的，但是太長了。

衝突在進一步加深，因為檔期的原因，男主沒能來看女主的第一次表演，雖然男主也不情願。一是想去找女主，二是心底確實還是對這種音樂形式不是很認同，所以才帶了帽子和墨鏡來拍宣傳照。在試著彈的時候彈的是《city of stars》。女主的表演不成功，她聽到了很多負面的評價。最後倆人分手了。女主也搬走了回到了自己爸媽的房子。

其實攝影師的口音很好聽

直到有一天男主接到了一通電話，找女主去試鏡，男主決定去找女主。但是女主已經受到了太多打擊，打算放棄演藝這條路，認為這生不如死，心如死灰。但是男主一直認為女主十分憂秀，一直在鼓勵她。最後只留了一句，你明天有試鏡，我會來接你。有點帥。

又是關於堅持夢想的一次爭吵，但是不做作

這樣的人要珍惜

女主在去試鏡的時候講述了一個故事，這個故事其實也就是她曾經自己表演的故事。大致是講了她的阿姨，她曾經赤腳跳進塞納河裡，當時天氣很冷，水上都有冰了，阿姨病了一個月，但是還是想跳。追夢的人看起來很蠢，給我帶來麻煩。阿姨醉生夢死，最後死於非命，但是女主被阿姨的熱忱感動。

要有夢，要有雄心壯志

試鏡完後，男主女主又重歸於好。然後一晃就是五年後，女主獲得了成功但是和自己之前的男朋友結了婚還有了一個孩子，過的很幸福。然後再一個偶然的機會，男主和女主又相遇了。

女主丈夫帶著女主去酒吧偶遇了男主，應該是在男主的酒吧，男主看到女主，兩人四目相對，整個世界都安靜下來，男主彈起了《city of stars》。畫面瞬間又切回了他們在酒吧偶遇，男主被炒魷魚那段，但是這次男主沒有不理女主，男主沒等到女主說完直接吻。

然後幾個快速情頭回顧了一下他們浪漫而又美好的過去，又逐漸從寫實到了一些意象化的表達，最後又出現了一些跟前邊相似的鏡頭，不過是女主的丈夫換成了男主。其實是男主在想想，如果當時如果堅持下來的話，跟女主的美好生活。

但是曲子彈奏完了回到現實，男主有些失落。女主丈夫並不知道，男主女主的關係，男主問女主還想不想再聽一會，女主拒絕了。走到門口女主還是回頭看向男主，互相微笑。釋懷過去。

回憶戀愛

憧憬生活

迷幻現實

可能是不忍心

釋懷

說起這個釋懷，我想多說一點，因為這學期開了一門課《美學》，當然《愛樂之城》並不屬於悲劇的審美形態。因為悲劇是主體在生存實踐中由於人生與現實矛盾而引起衝突，從而體現出人的存在的力量、鬥爭、勇氣等情感的藝術表現，是一種讓人哭著笑、「以悲為美」的審美形態。當然如果還不清楚的話，可以看下邊是當時論述的《紅樓夢》為什麼不是悲劇。《紅樓夢》跟《愛樂之城》有些相似，所以就沒有單獨論證。看《紅樓》就行。關鍵不是是不是 悲劇而是釋懷。

從抗爭性來講，抗爭性不夠。《紅樓夢》中寶玉和黛玉雖然也有為了爭取自由戀愛而抗爭的情節，但是筆墨甚少而且激烈程度不夠。寶玉只有在夢中才敢說出：「和尚道士的話如何信得？什麼是金玉良緣，我偏說是木石姻緣」而待遇的抗爭也只是在得知寶玉要跟人成親後，「有意糟蹋身子」，一心求死。而《羅密歐與朱麗葉》中的衝突一波三折，羅密歐和朱麗葉為了能夠相愛秘密結婚、決鬥、流亡和逼婚一次次抗爭，最終雙雙殉情。，

主旨是儒家倫理教化，不是反映入的尊嚴和勇氣的主題。在西方悲劇理論中，主人公雖然在某種意義上是失敗了，但重要不是有多不幸，多悲慘，而是他在不幸中凸顯出的人作為宇宙主題的使命感和尊嚴感。在西西福斯的悲劇中雖然他徒勞推動巨石毫無快樂可言，但是他通過自己與命運的鬥爭超越了自己的命運，體現了尊嚴和勇氣。而《紅樓夢》三十六回中賈寶玉妄自菲薄「我此時若果有造化，該死於此時的，趁你們在，我就死了，~就是我的得時了。」顯然賈寶玉的自由意志薄弱得近乎於無，這也是儒家精神「無從克制王道中的惡」而「被石化、植物化」的結果。

審美效果來講，有同情有憐憫，但不會有崇敬感、震撼感。寶玉的出家，給人的感覺不是震撼，而是釋然。

從哲學基礎上，西方的悲劇是建立在天人相爭的基礎上的，中國的戲劇是建立在「天人合一「的基礎上。

從核心精神上：西方悲劇的犧牲感、虛無感是與宗教意識聯繫在一起的，中國戲劇則流行大團圓的模式，體現「善有善報，惡有惡報」的倫理道德觀念。

從結局上看，西方悲劇是由恐懼而生崇高感，中國大團圓結局把悲劇中的恐懼及時消解，使觀眾得以釋然、陶然，使情感陷入優美之壤。

張鈞在《＜紅樓夢＞「悲劇」辨議》中提到：脂硯齋所謂「會看」即指不執迷於正面(色、美、繁華等)且能把握到它與反面(空、骼樓、荒涼等)互成鏡像。倘如此，個人對於生命的認識就會大為提升，就可能達到完滿的生命之境。相反，一個人倘若不明白有、無本為一體，好、了原即一物，而一定要把這「一個世界」強分為現實世界和理想世界並為追求理想而不斷和現實鬥爭的話，那無疑是最糟糕的「執」了。這種執迷，毋寧是西力一悲劇作為自由意志故事的本質所在，而《紅樓夢》所「破」者也正在此「執」。從某種意義上講，西方悲劇的終點正是《紅樓夢》的起點。