《決戰食神》：總算把春節檔電影的水準拉高了一截

************這篇影評可能有雷************

基於美食這種人畜無害、老少咸宜的元素，如果再加入對人情冷暖的反思，想必沒有比這更熨帖的了，而《決戰食神》就是這樣一部電影。

其實說起來，很多片子都毀在名字上。就像我之前為《破風》鳴冤，明明十分精緻的體育類型片，卻因為宣傳方胡搞瞎搞，提前敗壞了觀眾的口味；又比如《繡春刀》，明明也是非常先鋒的武俠類型片，卻高估了觀眾的姿勢水平，最後導致觀眾一臉懵逼——三個字都認識，放一塊就不知道這是啥意思了。而正在熱映的《決戰食神》，因為帶有「食神」倆字，很容易被觀眾扣上「炒冷飯」的帽子，因為星爺那部《食神》太有名了。又加上謝霆鋒擔綱主演，很容易被誤解成《十二道鋒味》的電影版，而事實是，當你認真看完，一定會像我一樣驚呼，這是2017年開年最好的國產電影。

隨著中國人均收入水平的提高，越來越多的人從吃貨變成了美食家。縱觀今日頭條、微信公眾號、部落格、智能電視端等新興媒介，往往美食類的節目會大受歡迎，而且鮮有撕逼，這就說明人們天生對美食無法抗拒，也更包容。基於美食這種人畜無害、老少咸宜的元素，如果再加入對人情冷暖的反思，想必沒有比這更熨帖的了，而《決戰食神》就是這樣一部電影。

嚴格來說，美食電影算是類型片裡的亞類型，一般故事較為簡單，作者多是借美食抒發對某種情感的表達。就像《決戰食神》中，將中心人物設置成了餐館大廚，一個中餐館、一個西餐館。很明顯，這兩個餐館分別代表的是東西方文化和東西方人的思維模式。中餐館傳統、死板、師徒制，烹飪手法多參考感覺，菜品也更講究典故；西餐館先進、靈活、個人英雄主義，烹飪手法依靠嚴密的邏輯，菜品也更注重品味。各自為政、井水不犯河水倒還好，一旦門面開成對門，衝突就難免了。甚至這種衝突是不可調和的，因為其背後是來自東西方各自幾千年的文化積澱，吃慣了臭豆腐，還真就看不上起士。

美食電影往往被觀眾記住的還真不是那些華麗炫酷的美味佳餚，而是一個個鮮活的人物。《決戰食神》以師徒、父子為主要人物線索，以高天賜挑戰食神父親為主要矛盾，最後美食只淪落到了為主角尋爹的作用。當然，如果只是高天賜一個人從頭到尾炫廚藝，那勢必就單調乏味了許多，一旦給他匹配上了來自法國的海歸安保羅這樣的對手，廚藝就成了兩個高顏值男人的決鬥武功，相應的人物塑造也就自然的融合在了這樣的戲碼中。

謝霆鋒這次塑造的高天賜可謂是壓力山大，一方面是來自自己內心對父親離家出走的耿耿於懷，另一方面是來自對手安保羅高超廚藝的挑戰，這兩方面讓他再也不能像以前一樣安於做春風裡的餐館一哥了。幾次廚藝的比拚，也讓這個人物完成了自身的成長。從一開始為群眾們炒田螺，到為對手做蔥爆牛肉，再到最後為父親端上的一碗麵，其實是高天賜心結打開的過程。雖然沒有明確說他是否挑戰食神成功，但他又彷彿給了食神另一層含義，也就是他一直堅持的，要向薄情的父親證明，不是只有拋棄家人才能收穫成功。

葛優從去年塑造出《羅曼蒂克消亡史》的陸先生後，彷彿就愛上了戴發套。也許是有意在慢慢改變自己以往的喜劇形象，意在給自己更多角色塑造的可能。這次的長髮造型接受起來倒是舒服了很多，白色頭髮白色唐裝，一副仙風道骨的氣質，彷彿走到巷子盡頭就會化為青煙消散了。雖然他從頭到尾都沒怎麼做過菜，可作為主角的師父，其廚藝自然登峰造極。甚至在對美食的參悟上，都更勝高家父子一籌。先是講到自己雲遊四海遇到兩個小和尚，嘗了一口饅頭就能品出發酵時長、揉麵力度、火候，卻猜不到饅頭背後關於小和尚的故事，以此啟發高天賜要賦予美食自己的生活感悟。後來以物醒人，告訴大家要將白果的苦心去除，做出的糖水才絲毫沒有苦頭。這樣的師父才能讓觀眾相信他能培養出真正的食神。

春節檔很快就會過去，也許人們還是只會記得《西遊伏妖篇》、《功夫瑜伽》、《大腦天竺》、《乘風破浪》，但在尾聲能夠看到這樣一部認真製作，不那麼完美，但能讓人會心一笑的電影，也是一件值得回味的事情。