愛樂，不是愛情

這部電影本身就像影片中的Jazz，曾經好萊塢非常盛行的類型片如今真的是沒人拍了。但是這種沒落的、衰落的、最後輝煌燦爛一瞥，反而有種濃烈的韻味和美。

片子本身的劇情還是有點鬆撒；故事性上，說服力不高。當把音樂成為敘事手段的重要組成，對劇情的邏輯性要求就沒那麼高了。所以它好在對氛圍和情感的塑造上——如果讓我用一個詞來形容，是一點點的「沉醉」的感覺。特別是前半段，那種你心裡明明不相信，但是影片展示的那種單純的美好，就是不禁的讓你憧憬。這種憧憬，讓人不由自主開心、愉悅。

在背景音樂/背景聲的使用中，相對還是比較克制的。特別是最後一幕男主坐在鋼琴前的沉默，延續，延續、兩秒、三秒，那種重新見到昔日愛人的。或是後悔，或是唏噓，或是震驚，或是難過，更可能是頭腦的一片空白。真的是做到了無言勝萬言。然後就是男主的音樂本能，把他所有的情緒都放到了音樂中了——重複多次電影的主旋律再次響起。

其實鏡頭方面也算簡單。雖然各種長鏡頭、各種調度，但是近景和證明特寫非常多——這一點上使得非常大的程度上調用了演員的表現力。然後又不少環拍和橫移的鏡頭。總的說來還是剪輯有力。

再談一下劇情，如之前說的弱故事性，使得在回看和細想情節時就沒那麼感人了。氛圍的力量體現在當下。對比 Begin Again 最後一幕同樣的分離，顯然後者表現力更足，更讓人信服，對主題的表達也更情緒。

La La Land糾結想說什麼呢？說了Old fashion，Dream，Hope，而愛情只配為犧牲品？或是最後臆想的另一條時間線，表達的那種對宿命論的感慨？這一點的美學表現依然和「錯過」有關。

當然，音樂很好，真正的用音樂在敘事，不只是歌聲，而是音樂。






Update: 看了一點導演訪談。
1. 導演希望觀眾可以感受到emotion of love，emotion of hope， emotion of chasing a dream。
2. 主題是宏大（epic）旅程中的愛情，和what love can do（help them dream come true）。
3. 和作曲Justin製作把emotion轉化為音樂。
4. 用的現場錄音，試圖表達真實，和natural。
關於對主題的理解，可能我一直想的太negative






P.S. GTA5玩多了，LA的場景真是無比的親切啊。