你覺得lalaland不好看，可能是因為你沒聽懂音樂

************這篇影評可能有雷************

原文本來是和一位朋友的豆油，寫完覺得其實還有很多東西還需要探討，於是發到影評區。我不是一個專業的從影人員，也不是專業學音樂的，所以這種交叉看起來可能都是半吊子，大家輕拍啊。

------------------------------------------------------------------------------

我感覺這部片子在製作方面的總結分析反倒是次要的。電影本身呈現出的整體效果，那些感性方面的打動人的東西，是非常神奇的屬於電影視聽藝術的力量。

其實很多人會特別注重影像化表達，注重影像的力量，包括很多大師級別的導演都是在這方面有很多想法，不管是運鏡，剪輯，調度，還是別的創意。但是我還是覺得電影作為一門綜合藝術，音效是絕對不能忽視的一部份，尤其是ost。我屬於對音樂比較敏感的人，所以當一部電影的音樂情緒表現力特彆強的時候，我對電影的情緒感受就會加倍。如果是歌舞片或者音樂劇，那情緒加成更是會幾何式增長hhhhhh因為音效對我來說，是和影像同等重要的一個維度，不僅僅是輔助渲染or背景烘托。

比如theme雖是小調但並不是悲哀陰鬱，反而有很多深層的力量，有對身邊人的珍惜與愛護，有對未來的懷疑與期望，後段還有對自己的不滿和憤怒。

大部份人可能只是覺得好聽，或是稍稍能體會到一些情緒，或是潛意識有一些感覺；但是當我聽到這些，可以連影像都可以不要，連話都不需要再說，幾個音符就已經包含所有資訊了。

就像heptapods一瞬間表達所有資訊哈哈，說到這裡，其實arrival的配樂也都資訊量特別大，不過因為arrival的音樂還是用作background的多，沒有lalaland傳達的資訊多。

以及city of stars，seb本來低落的嗓音表達了太多，在大城市裡馬上就要迷失自己的不安，再堅持一下說不定就有機會的奢望，相信一切都會變好的自我安慰。

而當mia聲音闖入的時候，就像一束陽光打入一片昏暗，影像上也是mia身著黃色短裙明亮地闖入鏡頭，那就是孤單的人唯一的一絲支持啊。再到兩人對唱，轉調漸升，那一瞬間的琴瑟和諧，又略帶苦笑。這就是知音之間的愛情啊朋友們！還需要什麼語言上的鋪墊呢！

還有像seb巡演時的那一段，明明是很high的音樂，但是卻完完全全不和諧不匹配，沒有先前酒館jazz的搭配呼應，只剩嘈雜混亂的編曲；再配上鏡頭多次拉遠拉近造成的緊張感，搖滾演唱會一般的氣氛，扭動的伴唱；以及mia錯愕的表情，被人群擠走的無力。與此同時，seb臉上卻沒有任何厭惡與不適，甚至還有一絲享受new jazz，享受歡呼。

這個時刻，那種音樂+圖像+劇情所傳達的「你們已經不合適了」的資訊，已經不能再明顯了。mia是懂seb的，也許seb的成功會讓她思考自己的失敗，但是更多的還是不理解seb的妥協。而seb，他自己可能也在疑惑，他也沒有做好選擇。

從那個時候我就知道衝突已經近在咫尺，但是很多人可能根本沒有這些感受，所以才會覺得之後分手的劇情來的生硬突然。其實這裡的鋪墊已經夠夠的了，只是很多人完全忽略掉了這部份重要資訊。

這個地方讓我想起了begin again裡面女主聽男友新作的時候，沒聽幾句就聽出來男友已經出軌別的女生然後給了男主一巴掌，有的時候什麼都不用多說，聽幾句就全都瞭然於心了。

所以這種不同感官之間的「蒙太奇」（不知道有沒有專業名詞描述這種現象，感覺音樂蒙太奇還不能概括這樣以聲音而非影像為主的蒙太奇），才是我覺得這部片子最動人的一點，也讓那些俗套的劇情與話題頓時變得唯美且有意義。

導演也是一個又做音樂有做電影的人，所以我相信他不像一般導演只將音樂作為輔助，他在音樂里放入的大量資訊一點都不比影像少，只是還需要觀眾去慢慢理解體會，需要大家像拉片一樣去「拉音樂」，像分析影像一樣去分析「聲音+影像」。

最近越來越覺得，很多藝術形式真的是有門檻，有級別的（非貶義）和一個不太懂音樂的朋友一起去看的這部電影，看完真的沒話說，千萬種想說的卻毫無頭緒，但是今天和一個懂音樂的朋友發豆油就釐清了好多思路。我們了解的越多，越能激發出新的想法，遇見新的有趣的人和事；當然也不能因為這樣就曲高和寡，也要會從通俗的角度分析解釋。