關於愛樂之城，這可能是目前最詳細的細節科普

************這篇影評可能有雷************

這是一個男孩遇上女孩的故事，但是你應該知道，這不是一個愛情故事。

昨天看完點映場，腦子除了這導演絕對是個天才之外，好像也不剩什麼了。寫影評自知又沒什麼水準，不如寫寫我所知道細節和電影背後的故事。

片尾飾演米婭丈夫的是Tom Everett Scott （湯姆·艾弗瑞特·斯科特）在劇本中，這個角色的設定是米婭在受到塞巴斯蒂安鼓勵去往巴黎發展，並在演藝之路出現重大突破時，遇到的Mr Right（我在知乎上竟然看到有人說，最後導演是故意省略男女主追夢成功歷程，是因為米婭傍上富家男從而一躍成為一線影星，直觀上是出賣了夢想）。個人感覺女主對巴黎也是有夢想的，在女主苦苦支撐獨幕劇的時候，舞台上道具窗口打的外景就是夜幕下的巴黎，而有意思的是 Tom Everett Scott曾經在97年主演過一部"American Werewolf in Paris"的電影。

米婭對巴黎懷有夢想的另一佐證。米婭在獨幕劇失敗，與塞巴分手後回家，房屋裡貼的巴黎地圖。

米婭片頭在咖啡館打工，遇到大咖來買咖啡，以及片尾自己成為大咖後回到原來打工過的店裡買咖啡。這段經歷是真實存在於著名的華裔女星劉玉玲身上的。

塞巴斯蒂安一開始和女主米婭討論關於自己夢想的Jazz俱樂部名字， 米婭 說俱樂部應該叫 「Seb`s」 ，男主表示並不考慮"Chicken on a Stick"以外的名字，因為查理·帕克（美國曆史上的薩克斯手）出了名的愛吃雞。而在電影最後，女主買完咖啡回家，男主也回家，在廚房裡，男主就是在cooking chicken。而俱樂部的名字也並不叫 "Chicken on a Stick" ，而是取名「Seb`s」。

在片尾塞巴斯蒂安彈鋼琴後面閃回在腦中的想像，有一幕是在巴黎的一個紅色咖啡館裡，視覺效果是參考了《Broadway Melody》，包括兩人前後兩次在「星空」中的舞蹈也是參考了《Broadway Melody》。

某種程度上講，這部片子可以看作是米婭飾演者艾瑪·斯通的生活寫照，石頭姐跟米婭一樣在大學時向父母提出輟學，同樣到加州追求她的演員夢想。

片頭出現的開場舞差點被導演剪掉，因為其他製作人員的堅持，這段才得以保留。

男主高斯林去學了鋼琴，男二legend作為一名拿過6次（還是9次）格萊美的歌手，去學了吉他。legend的另一個身份是本片的監製之一。

最初，男女主人選是艾瑪沃特森和麥爾斯泰勒，泰勒最後在片酬問題上決定退出，艾瑪沃特森對片方提出了過多嚴苛的要求，後又接下《美女與野獸》拒絕了《愛樂之城》，高斯林因《愛樂之城》拒絕了《美女與野獸》，艾瑪斯通是導演在看了她在14/15年參演百老匯的《歌廳》而決定的（若不是當年要宣傳《超凡蜘蛛人》，石頭姐會早一些出演《歌廳》，她是當年此劇復排首演的女主人選）。事實證明，沒有斯通和高斯林，真的不敢想像。

米婭劇中多次穿著的黃色裙子本是作為排舞的備用裙子，石頭姐太過喜歡這裙子，導演也就同意了穿著此裙出演。

第一場試鏡，米婭被打斷的場景曾真實發生在高斯林身上。

關於塞巴斯蒂安和米婭找車時那個段子，找了很多的解釋，這個應該是比較接近真相——車鑰匙放在下巴上可以更快的找到車，是因為無線傳輸和水的振動頻率相近，而人類大腦的主要成份也是水。撩個妹子撩出了學霸的感覺。由此可見，後面塞巴斯蒂安以「學術交流」約米亞看電影也……。

塞巴斯蒂安在影片中對女主說"That's LA. They worship everything and they value nothing."，實際上，這是高斯林自己加的台詞。

這部影片在洛杉磯的15年夏季僅耗時8周拍完。

導演的女友也有客串：那位一直在咖啡店櫃檯等著米婭退錢的女士。

高斯林在劇中說了兩次"pisi-kaka"（比利時語），這是他在參與拍攝銀翼殺手續集時，在芬蘭學的，至於含義……

在相遇的第一場派對上，高斯林打趣說，也許在電影上見到你。事實上，他倆共同參演了3部電影，除了這部，還有《瘋狂愚蠢的愛》和《匪幫傳奇》。而在後面他倆第二次長對話，關於律師的部份，也是在調侃他們合作的《瘋狂愚蠢的愛》。

塞巴斯蒂安從來沒有對米婭做自我介紹，而米婭也從來沒有以他的名字稱呼過他

本片的服裝設計師 Zophres說，她最喜歡的一件服裝是米婭在片尾穿的一件白色裙子

影片拍攝完成於15年，片中塞巴斯蒂安的sister在離開塞巴家時，叫了塞巴拳王阿里，阿里在16年6月逝世了；米婭後來叫塞巴 喬治麥可，然後麥可也沒熬過16年的聖誕節就逝世了。

這是第四部高斯林作為主演，參與在洛杉磯拍攝的電影。

片尾男主彈鋼琴幻想的鏡頭裡，有一幕還原了奧黛麗赫本在Funny Face中的鏡頭

片尾放映的發黃類似膠捲放映效果的片段是米婭和塞巴第一次從米亞工作的咖啡館出來時碰到電影佈景時拍攝的，並不是男主彈鋼琴時的幻想。

個人認為最出彩的是片中兩人坐在一起共進晚餐，結果吵起來的那一次。包括在此之前，米婭去 "The Messengers"的演唱會，石頭姐的表演真的很棒。而就是這次爭吵，挽救了塞巴的夢想。之後，塞巴竭盡所能通知米婭試鏡，也挽救了米婭的夢想。

既然導演在公開採訪中希望這是一部關掉聲音也可以看得出是一部歌舞片，為何在最關鍵的塞巴和米婭爭吵這場最關鍵的核心戲份卻沒有採用歌唱的方式展現。我覺得我可能找到答案了——

在米婭聽到鋼琴聲被打動時，背景牆有一個人物是卓別林，截圖時，發現米亞甚至特意看了一眼卓別林，其他人不認識，如有認出來的可以補充……

補充： 希爾王奇。 在留言中點出了與卓別林同坐的是瑪麗蓮夢露。

片尾一處致敬了《午夜巴黎》。

你們可能也意識到了，雖然字幕卡提示著春夏秋冬，但四季變化對於洛杉磯的殺傷力真的不強。

米婭飯局撇下男友，去赴約塞巴時，影院內無法找到塞巴，此時米亞走到幕前，促使塞巴能發現她。放映的電影名叫《無因的反叛》，此時，影片打在幕前的米婭臉上，正好呼應了她剛剛撇下男友的舉動也是一種「無因的反叛」。

當男主去女主家通知她去參加試鏡時，女主問他是如何找到的，男主平淡地說：圖書館對面的房子。一開始沒明白，後來再看突然浮現出塞巴一家家圖書館摁喇叭的畫面。

關於對這部電影的短評「這是一個男孩遇上女孩的故事，但是你應該知道，這不是一個愛情故事」是在12年看完《500 days of Summer 》時，寫的短評。

最後，感謝一下一直抽時間陪我一起看電影的@敏熊。