我為什麼說「愛樂」完爆「鼓手」

************這篇影評可能有雷************

電影的高潮戲決定了作者表達的核心，尤其是價值觀核心。
同樣是講藝術求道之路，「愛樂」的最後一段演奏，畫面是一段男主「幻想」的閃回。

LALALAND真正想傳達的東西，超越了傳統好萊塢商業片（尤其是傳統歌舞片）所要表達的東西。
是「超越」不是「反諷」，上一部片子，還在反諷。

片子裡男主是沒有「成功」的，但女主「成功」了。
最後男主目送女主遠去的時候，為何那麼長一段閃回？

一般的好萊塢糖果，歌頌「美國夢」，最後皆大歡喜，大家都成了大明星。
LALA講了兩個人，一個很幸運，一個則跟大多數普通人一樣，無疾而終。

那麼相對於啥都有了的那個人，啥都沒得到那個，還有啥？
那一段閃回，大抵是想告訴我們：
正因為他沒成功，所以他才彈了最後這一段琴。

是的，他還有「藝術」。

很多人把「藝術」當作夢想（比如片中這兩位），但也許，「藝術」才是填補「夢想」與「現實」的鴻溝的存在吧。
最後一段閃回，一下子就昇華了。
【大概比裝逼鼓手，不知道高到哪裡去】

愛情在我看來，應該是這片子的調味劑吧。
【的確他的愛情戲寫得根本不好，僵化的起承轉合，浪漫的橋段靠歌舞和視效在撐】

鼓手講的是人走偏了，求道之路上脫離了藝術本該帶給我們的，快樂的，享受的，東西。
LALALAND講的是，藝術之所以像空氣一樣就於各位的呼吸之間，正是因為，它可以造就夢想，也可以縫補夢想。