為夢撐腰的人，我註定不能和你燦爛

************這篇影評可能有雷************

生命很短，有太多事情不可以付諸實踐，但我們不能沒有夢想，萬一它實現了呢？

追夢者是孤獨的個體，我們逆行，我們溯源而上，自己成為自己的表達，承受著非議與內外界的壓力。夢，它美好也脆弱，夭折遠比成長容易，感謝那些追夢路上相遇的同行者，為我們的夢撐腰，告訴我們「go ahead its real!」

最悲哀的事是為夢助推的那個貴人往往是一個過客，缺少了他，我們可能還是那麼的一無是處……等你披上了榮光，享受在夢灑在身上的時候，請不要忘了那個使你容光煥發的「重要人物」，人潮中的一個眼神一個點頭你們彼此會懂……

追夢路上，選擇太多，別怕選錯，選錯了路才會看到更多的風景。

因為喜歡歌舞，因為衝著極好的口碑，因為想知道為何一個歌舞片能掃下無數大獎……所以看了愛樂之城……

致敬導演，致敬剪輯，致敬攝影，致敬燈光，致敬美術，致敬編劇，致敬音樂製作，致敬舞蹈指導，致敬演員……

片首6min的長鏡頭歌舞給了我們很強的視聽衝擊感， 這種衝擊感不猛烈，且很舒服。上百人歌舞的長鏡頭不知道拍了多少條才理想，但這上百人的動作都飽滿舒服，沒有累贅與空白，這上百人的服飾顏色與車輛顏色的搭配相得益彰，沒有一個色塊不和諧於大畫面（整個影片中每一個長鏡頭都是一種舒服的享受）

片首介紹事情的開端時用了環形敘事的方法，男女主人公各自講一遍起因，觀影者可以直觀輕易又不乏味的深入劇情。宏觀上導演採用了與張藝謀《大紅燈籠高高掛》中的獨特的時間交代方式相似的方法——冬春夏秋冬（出現季節提示的時候節奏與劇情節奏的剪輯當式也很舒服，很同步）

又說到了影片中的攝影技術，冷暖色調與劇情的配合只會讓我們更深入劇情本身，光影的作用完全發揮了他們渲染氣氛推動故事情節發展的功效。而且，在突出某個主人公的時候，背景光與輪廓光會逐漸消失，只有一束主光突出著主要人物時，好像電影中的主角又成了舞台上的話劇演員，週遭消失，情節明確意蘊獨特。（女主第一次在高級餐廳遇到男主時就用了這一手法，它讓我想到了某電影中的一句話：你在人群中尋找那個對你而言不同的人，慢慢的，他就脫離了群體，成為了你視界中的一個個體，成為了那個與眾不同）

此外，此片的台詞細節也很值得深究，筆者認為體現編劇對白功底的部份在男女主人公身著紅黃兩色唱完i run的那個部份里（資訊量很大很有趣，而且節奏很合適，觀眾剛好來得及反應）

喜歡影視音樂裡的每一句歌詞，尤其是片首就有劇透的頻頻出現的「邂逅貴人」的歌詞

謝謝剪輯，影片節奏和音樂節拍節點銜接很棒，點對點段對段。

最後，這是我目前看到的最好的一部歌舞片，正因為它帶給我的不僅僅是重燃了歌舞的激情，而是對於人生的思考

「你怎麼找到我的？？」「你說過你家在圖書館對面」（淚點）後面淚點無數……

看完la la land 我知道眼淚沒白留