值得認真欣賞的佳作

************這篇影評可能有雷************

導演對蒙太奇手法的運用和影片中人物性格的豐滿程度（Stone的表現力對人物塑造功不可沒）水準很高，在當下歌舞片並不常見的環境下給了一個驚喜。影片從一開始就使用了歌舞片常見的長鏡頭和大場面的調控並在正片裡多次展現其對長鏡頭一氣呵成的掌控力，開篇冬春的鏡頭展現中多用鮮明的顏色對比和幾乎伴隨全程的背景音樂烘托，歌舞場景的嵌入和強調演員面部細節特寫的鏡頭推進非常有話劇感和舞台感，隨後不斷出現的明暗變化也讓觀眾深浸其中，好的導演會用鏡頭說話，而不是在成片後刻意轉換讓觀眾被3D。情人節總有成堆的情侶看到這片名就來公眾場合虐狗，可看到春季女主就被鼓勵寫自己的話劇，男主巡迴演出走紅，感情甜甜蜜蜜事業蒸蒸日上我卻感到了一絲欣慰露出了一絲笑容，優質劇本強調衝突，描寫人物的成長，或者說是變化，想想之前爆裂鼓手裡的撕心裂肺，美好的時光總是短暫的，鋪墊的，但我沒想到在片裡來的如此之快，這說明後面會又很虐，反正沒有HE，有的話也不會有之前的好口碑。在Mia開車路過電影院顯示已關閉的時候就預示轉折開始了，在爭論出現之後小場景和明亮的色彩對比減少，安靜的人物對白增多，當然人生不是MV不可能每時每刻都充滿音樂，一部精良到濃縮別人一生的電影尚且才不到兩個小時。

       電影是造夢的，是傳遞美的途徑，也終究是現實的反應。最簡單引出現實和理想對立的道具就是錢，當然還有很多鋪墊比如對爵士的理解和男女主在同時有重要的約定時各自的選擇，劇中衝突點雖然不夠銳利但是完全夠用，從樂隊主唱傳奇哥對Seb關於爵士需要革命的勸導到Seb在演唱會上有點樂在其中的表演是可以體現男主對其從事的新爵士音樂是有了自己的肯定的，而女主在演唱會現場上的離場和不理解當下男友的追求卻是必然和突然的，必然是因為男主帶她進入爵士的世界，從厭惡變成了喜愛，突然是既然男主有了新的音樂夢想追求還有了穩定的收入還要表現的不理解，也許並不是Mia自己覺得古典爵士有多好，而是她自己因為被男主對夢想的堅定和舉動鼓勵去創作了話劇，但是男主卻突然有了折衷的途徑並且做的還不錯，這就像你為了安慰你們班的胖子說期末體育一起慢慢跑然後體育課就去寫數學題，誰知道胖子去了健身房半年變成彭於晏回來跑的比香港記者還快。當然可能還有較重要的一點，作為男女戀人之間不能在她最空虛的時刻陪在她的身旁，面試屢屢失敗卻沒有人可以訴苦，話劇首演觀眾不足且被散場後被嘲笑，此時網上到處可見男主樂隊的採訪，男主缺席首演的理由也是樂隊太火了要拍雜誌照片，所以女主造成了極大的自我否定是完全合情合理且可以理解的，所以我不認為劇情是這裡比較很空洞，反而是男主帶來好消息並且一分鐘打動她帶回La且一炮走紅這一段缺乏描寫和說服力，過於戲劇化或者說過於規範流程化，即使影片在這之中還穿插了很多男主對她的肯定和鼓勵還是很生硬。

       在下一個冬季，兩人分道揚鑣的五年後，看到女主有了自己的孩子我終於放下心來，肯定了我的評價，就算後面再小反轉也可以接受了，導演也沒讓我們等太久，但是男女主在人生若只若初見的一瞬間就擁吻在一起還是讓我熱淚盈眶，旁邊人打著響指顯示著熟悉的類似變換背景和失重等超現實表現形式又回來了，在不同的選擇下人生軌跡偏離改寫，觀眾想要的還是表現了出來，進一步渲染了一吻回到現實後的遺憾和釋然，五分鐘的必然悲劇小劇場實在是催淚利器。看到男主終於在自己改了名的爵士酒吧站在台上對著觀眾說只給女主一個人聽的Welcome to Seb's，突然想起Begin again里Adam對著台下曾經的愛人深情唱著只給一個人聽的歌，何其相似。喜劇博好評，悲劇贏人心。

PS1.電影和人生不一樣的地方在於它沒有一處是多餘的，每一個場景每一句台詞都是精心設計過為劇情服務的，那麼我想導演也借人物之口說了他所認為但不一定正確且被劇情批判來掩飾的事:潦倒時堅持夢想的人實在迷人。

PS2.看到酒吧大堂經理熟悉可愛的老臉還是想一拳打過去