致敬好萊塢

lalaland，夢想之城。

從《公園長凳上的蓋伊和艾德琳》到《爆裂鼓手》到《愛樂之城》。音樂是達米恩·查澤雷不變的主題。lalaland更是對好萊塢黃金時代的致敬。具體的很多大大已經總結出來了→ 知道《愛樂之城》這89個梗，你就能了解大半個歌舞片史

國內選在2.14當天上映，讓很多人以為這是一部愛情片。然而，用愛情去定義這部片子，就像用薯條定義馬鈴薯，太單一而且不營養。對於它，戀愛的情侶看到你若安好便是晴天，分開也要相互祝福的愛情；追夢的青年看到失敗不放棄終會成功的希望；垂暮的老人也可以隨著影片追溯自己年輕時的夢想或戀人。

看到有人評論說lalaland的名字起得太差，不知道在說什麼。這時候請大聲的嘲笑其五分鐘。如果說翻譯的不好還可以理解，黑原名差實在是……不知道意思可以百度，把無知當有趣就不對了。

首先lalaland代指洛杉磯，是故事發生的地方，好萊塢的大本營。第二、俚語為夢幻之地，映照了片中對事業、生活、愛情的嚮往。片中最後十分鐘，在幻境中男女主角擁有了最圓滿的幸福，不正是片名為LA LA LAND最好的表現嗎？

為重現歌舞片中，舞蹈部份的流暢，片中使用了大量漂亮的長鏡頭。技術的進步，讓長鏡頭在空間上更加豐滿，行雲流水的鏡頭運動成為片子最大的亮點。

雖然片子各方面優秀，但是仍然達不到五星標準。源於導演達米恩·查澤雷，他擅長表現兩人之間的衝突，當主角兩人放在一起時，觀眾會跟著角色一起血脈沸騰。但隨之產生的問題就是，過於陷入兩人「獨角戲」。主角與環境脫節，配角陷入用完隨棄的尷尬。

同時為了致敬好萊塢，導演在片子裡塞了太多復古元素。以致於現實背景下的故事，時代背景模糊不清。而且歌舞部份強烈的存在感，說明並沒有很好的與影片融合服務故事，明顯形式大於內容。

不過就像導演本人說的，他要拍一部給LA的情書，這封情書非常動人，足夠了。