愛樂之城看的不是愛，也不是「樂」

《愛樂之城》本身有大量的梗是在致敬黃金時代的好萊塢歌舞片，可能對麥克梅那個年代沒有太多感觸，所有歌舞表達的情感，我沒有太大的起伏，整部電影反倒是安靜地看完了。
有人可能會問，你不聽爵士，不看舞蹈，看的是什麼？夢想嗎？愛情嗎？
是。也不是。
電影看的究竟是什麼呢？
我覺得，這取決於電影與觀影人之間的交叉面積有多大。打5星的人自有電影帶來的強烈心流。
沒有看過太多歌舞劇，無法從這個角度講自己看完的感受。從一個電影門外漢的角度講，我只能從自己的經歷與感悟中找到與這部電影的交叉點。
看哭的人，應了席慕蓉的那句話，「我們都是戲子，在別人的戲裡流著自己的淚」。
但這電影除了緬懷，更多的還是《愛樂之城》本身穿插的一句話「如果你固守傳統，怎麼能成革新者？你抱著過去不放，但爵士講的是未來。 」
所以，結尾前那段美好幻化的專屬兩人的鋼琴曲中，若沉浸在高斯林和艾瑪長達20分鐘的關於「如果我們當初......」就有現在令人艷羨的帶有happy ending的幻想的話，可能現在的你正在懊悔當初的某個決定。
四季輪迴的洛杉磯永遠密集點綴著旋轉的無袖短裙，白色水花四濺的藍色泳池，光線四散的不安沉在黑夜的霓虹。從冬季到冬季，沉寂終究是沉寂。當autumn不是autumn，螢幕閃現一個大大的fall，就知道，一切反轉的時間差造成兩個最初因夢想破碎懟在一起的失敗者，在夢實現時打破了愛情帶來的相互慰藉。這都預示了，這裡愛與夢的不可調和之處。
不得不說，這裡的愛情沒那麼高尚，它只適合當時那兩個什麼都無法依靠的追尋者。
電影裡，兩個人更多的是針芒，沒有將柔軟的妥協展現在對方面前。因此，分開是必然的。愛情至上主義者在這裡應該開始淚流不止。
至此，導演更多還是將艾瑪化成了夢的精神符號。一切過去的，僅僅緬懷，她最愛的，還是自己，那個現在和未來都可以真正在舞台上感到自身價值，可以在原咖啡館享受眾人灼熱目光目送的明星吧。
City of stars, are you shining just for me? City of stars, there's so much that I can't see.   舉報