沒興趣借題發揮講啥感悟，只想視聽分析——專業的事

************這篇影評可能有雷************

第一次為了一部院線片進兩次電影院，而且兩次都是我買單，借題發揮在我的認知里是不被允許的，我只想按照順序對LaLa land這部電影做一些視聽分析，記憶力就兩次觀影的水平，看得很淺會得很少知之甚微，閱後即焚。

這是大多數人今年知道的唯一一部歌舞片，屬於美國好萊塢的歌舞片而不是寶萊塢。在看前聽到朋友的第一反饋是歌舞不錯，劇本欠佳（這裡改用了比較客氣的說法），然後我還是進電影院看了。朋友在胡說八道，我有考慮絕交。

作為歌舞片，在歌舞方面，它遠遠不如當年還屬於美國好萊塢歌舞片流行時期的代表作那樣花哨華麗，如果熟悉那些歌舞片的朋友會知道，那時候的歌舞片唱歌的演員嗓音驚為天人，在舞蹈方面，演員讓觀眾無法理解和無法置信這些靈巧得簡直不像人類的動作是由人類演出，我第一次看《雨中曲》的時候簡直震驚，為什麼Donald o Connor簡直像個玩偶，unbelievable！很明顯LaLa land的歌舞部份致敬或者說仿刻了很多經典的歌舞片橋段（網上有對比視訊找找看就好了），但可以看出，作為歌舞片它減少了很多群舞的部份，保留了片名打出之前的高架橋上賽車群舞，後來女主party失意眾人狂歡群舞，還有最後男女主穿越好萊塢致敬雨中曲的片場群舞，（如果還有其他我只是忘了，但不代表這在歌舞片裡群舞的比例就算多了），群舞能製造氛圍和場面卻不能有效的敘事和推動劇情發展。

相反，歌舞的部份逐漸鎖定在了男女主角身上，歌舞變得私密謹慎，更像是情人間談情竊語，功效與男女主獨處時的情話無異，換言之更能推動男女主演的感情發展，有人會覺得影片中段的bgm＋場景切換表達時間流逝非常mv，我不否認這屬於影片瑕疵部份，這部影片絕對不完美，但卻出彩的地方也難以忽視。

在劇本方面因為影片把一部份時間分享給了歌舞，所以捨棄了用密集的衝突和冗長的台詞表達男女主對於感情與追逐夢想的態度，不可否認，這樣一個故事放在一個片長為兩個小時多的影片中實在有些單薄，但是如果說這個劇本不好實在難以苟同，在人設方面，男女主角色性格截然相反，在初遇時，男主是固守本源一心妄顧周圍想做純粹爵士的人，而女主恰恰是非常在意觀眾和名譽即使不斷失敗也再接再厲試鏡的人，他們本來是沒有交匯點的，但同樣的落魄實現了他們等級和地位相同的歸屬感，所以兩人相遇於一個以失意造就的交匯點，但他們的出現剛剛好對對方產生了反影響，男主因為女主的那通電話接受了朋友的邀請，變得穩定上進在乎世俗的眼光，女主因為男主的鼓勵向內尋求力量，她不再強求試鏡的成功轉而自己自編自導自演話劇（這也是一個倒退的表現，話劇於影視來說就像爵士於流行樂，所以男主從爵士→流行樂，而女主從影視→話劇，明顯的雙方前進方向相反），初定人設絕妙，愛情成為兩人對夢想追逐方向轉變的催化劑，最後兩人分道揚鑣合情合理，劇本對結局的必然性呈現的意料之外情理之中，但看愛情線或者事業線都不能完全解讀故事，因為愛情和夢想都不可或缺的構成了整個故事。

在台詞方面方面，第一讓我印象深刻的是男主朋友在全男主回歸樂隊的話，字字鏗鏘讓人醍醐灌頂，爵士就是因為有這樣的人才會死亡，你要爵士活過來，都沒人聽這麼可以？你要做革命者，這麼保守怎麼做革命者。第二段打量的台詞是女主在最後一次試鏡時唱出那首關於姑媽跳進河的故事，毫無疑問這是姑媽對於夢想鍥而不捨不顧一切追求的態度影響了女主，這對可以看做是非常好的自我獨白。還有就是女主打電話安慰媽媽時被男主聽到這個點，特別注意，在女主說一切都會好起來的時候，鏡頭轉向了屋頂的漏水，我的天，明顯的隱喻男主的生活此時就像滲水的屋頂，一點也不好，而且已經掩蓋不住了。

在燈光運用方面，影片大量運用了舞檯燈光（就是那人站在中間突然暗了而有一束光打在觀眾需要關注或者導演需要突出的人物身上）。

但導演無疑也運用燈光推動了敘事，例如在男主的樂隊第一次登台演出的時候，如果留意看就會知道在人群之中的女主有一束不一樣的光區別於她和其他周圍的觀眾，這既代表了男主的視線又代表了此時女主心中男主的形象，然而當女主發現男主演奏的音樂並不符合她對男主的認知之後，人群開始湧動，衝撞女主，這主要目的當然不是為了表現男主已經紅了，而是表明女主處於疑惑凌亂動搖的狀態，男主的行動讓她開始懷疑男主的夢想，而到最後男主結束keyboard彈奏回歸鋼琴的時候，那束屬於女主獨特的光消失，女主變得和所有人一樣黯淡無光，而男主也不再注意女主，兩人感情破裂。

還有就是關於最後的轉場，男主在台上彈鋼琴，畫面回到了兩人相遇的場景，那裡也是運用舞檯燈光使得觀眾集中注意在男主藉此轉場（這應該算是特寫轉場吧？我對不起視聽老師），而前後呼應對比更能表達夢想與現實的落差。其實覺得影片的呼應做的不錯，像一開始女主賣咖啡給大明星，之後她成為大明星別人送咖啡給她。

關於零碎鏡頭的猜想，男主在最後走過女主的海報毫不側目是說明他已經學會放下了女主，而女主很明顯也放下的男主，而這種放下是把對彼此的愛深埋心底不去觸碰，畢竟是說過I ALWAYS GONNA LOVE YOU的人，他們的分開簡直是故事最完美的地方，也是劇本最打動我的地方。還有就是導演為了豐富敘事，運用了星空下的剪影，在夢想段落里女主的面試橋段也運用了剪影，還有戲中戲讓男女主觀看自己的家庭錄像等

有人說這部影片是屬於好萊塢的高潮（我棄用了自慰這個詞），因為它從頭到尾無一不充斥著經典的好萊塢元素，而裡面也提到了大量好萊塢經典影片，如《無因的反叛》《卡薩布蘭卡》《育嬰怪潭》等等，還有佈景設計非常多舊時影片的場景，還有提及數個著名的爵士音樂人，可見這一切都對導演有著深遠的影響，當然這重導演的上一部片子《爆裂鼓手》中已經可以看出，畢竟這部片也有J.K Simon客串演出。

LaLa land在英文裡的意思有點近似於夢幻之地，它本身就帶有一絲夢想成真的憧憬，在故事裡他們事業有成功成名就實現夢想是LaLa land的故事，而他們有情人終成眷屬生兒育女白頭偕老也是屬於LaLa land的故事，所以無論他們選擇了哪一條路，另一個必定成為了觸不可及的夢想，所以都是假的朋友們，它不完美，但是無與倫比的好看就挺好的了。