刺客信條告訴我們：經典？就是用來糟蹋的

************這篇影評可能有雷************

遊戲改編的電影，大家可能已經見怪不怪了。

不論是不是曾經那些經典單機遊戲的鐵粉，

那些獨立的遊戲大電影，一部又一部在大螢幕上放映。

往近了說，2016年的一部《魔獸》，雖然口碑撲街，但全球席捲4億多票房，

往遠處說，不論是《惡靈古堡》《古墓麗影》《寂靜嶺》還是《波斯王子》，

都是遊戲IP衍生電影的作品。

它們中間有的質量不俗，有的糟蹋經典。

跟我們今天要說電影同期上映的《惡靈古堡》終章，就讓粉絲不得不感嘆：

這個系列終於要完結了。

《魔獸》票房的成功，讓導演們看到了遊戲IP以及粉絲的力量。

在IP熱詞大行其道的今天，蹭到熱點無疑是影片票房的重要保證，不過，

許多導演在蹭熱點的同時，卻忘了自己是在拍電影。

今天，時光跟大家談感剛剛上映的一部電影，同樣是遊戲改編，同樣有宏達的世界觀，同樣有廣闊的歷史背景——

刺客信條

Assassin's Creed

首先聲明一下，時光並不是《刺客信條》的玩家和粉絲，只是從觀眾的視角，從電影的方向切入，來看這部電影。

跟《魔獸》一樣，《刺客信條》電影版的上映，依舊是撲街的口碑。

豆瓣5.6分，慘不忍睹。

為什麼如今的遊戲改編電影，雖然擁有數不盡的資源，擁有雄厚的經濟實力，擁有龐大的粉絲群體，還是擺脫不了粗製濫造消費情懷的命運？

其實，遊戲改編和漫畫改編及文學作品改編的電影之間，區別很大。

說到底，不同於漫威DC等漫改作品，遊戲改編的電影想要迎合粉絲和觀眾，必須在兩個字上下功夫——體驗。

很有可能，電影的導演並不是遊戲的玩家，他只是看著劇本按照自己的想法，把這個故事按照一個普通的故事去拍。

這樣拍出來的游改電影，八成都是撲街的。

因為單單按照電影的拍攝習慣，文學作品的講故事模式以及劇本的劇情路線，根本戳不到遊戲粉絲的G點。

那為什麼漫畫改編的電影又往往能大獲成功呢？

因為脫掉精神世界的外殼，去除流行文化的載體，漫畫本質上也是一種特殊的視覺載體——這種性質，和電影藝術是有很高的契合度的。

所以，漫畫的粉絲是通過「看」，體會整個漫畫世界的架構和漫畫故事的精神核心。

而遊戲粉絲，則是通過「玩」參與其中，他們作為整個故事架構的一份子，在遊戲設定的時空中，按照自己的意願和套路，體會遊戲所帶來的精神享受。

所以，游改電影，本質上應該是「文學性」「觀賞性」和「交互性」的結合，才算成功。

而事實證明，許多游改電影，這三點竟然都做不到。

明顯，《刺客信條》就是其中之一。

雖然有法鯊和瑪麗昂這些國際巨星的加持，

但是從影院出來的時光，仍然感覺到，這是一場視覺的災難。

作為導演，賈斯汀·庫澤爾並沒有交代清楚故事背景，甚至連簡單的兩派人物和他們的核心矛盾，也僅僅是幾句旁白就帶過了。

他並沒有意識到，《刺客信條》本身遊戲的背景是相當宏達的，比《魔獸》不差。如果不是遊戲粉絲，看電影之前至少得做兩個小時的功課去了解這些。

深受其害的，不僅是時光，還有那些花了票錢進影院的其他非粉絲觀眾。

因為不知前因後果，導致全程一臉懵逼。

在觀眾還沒搞清楚發生了什麼事的時候，一個網路搞笑GIF式的影片開頭，被父親殺害母親的小法鯊跑酷幾秒，就到了三十年後。

這種跳躍性的時空空白，讓劇情在剛開始就顯示出硬傷。

有些觀眾直接表示——

再加上並為交代清楚的背景知識，確實給不少觀眾「膀胱片」的觀影體驗。

簡單說一下劇情。

背景知識：（這段來自於觀影后時光自己做的功課）《刺客信條》的背景圍繞兩個從古至今一直存在的秘密組織：刺客兄弟會（正派）和聖殿騎士團（聽起來像正派的反派）。他們的核心矛盾和爭執，是一個叫伊甸蘋果的金屬球球（相信大多數觀眾從都至尾都不知道這個東西是幹嘛用的）。

這個伊甸蘋果，是人類意識的核心晶片，它裡邊蘊藏了可以統治人類意識的終極答案。類似於中國武俠片中的某種得到就能同意天下的武功秘籍。

而刺客信條，為了人類意識的自由，終身保衛這個蘋果。相反，聖殿騎士團則想要得到它，一統天下。

法鯊老爸是刺客兄弟會的一員，為了保衛秘密，他殺死了法鯊老媽，不忍殺害兒子所以讓小法鯊逃脫。

突然劇情直轉到三十年後，法鯊成了一名將要被死刑的殺人犯。注射後又莫名其妙醒來，旁邊有個他忍不住想摸人家臉的美女索菲亞（瑪麗昂歌迪亞 飾）。

索菲亞告訴法鯊，自己有一個叫做Animus基因事件追溯機，可以通過他（刺客後裔）尋找人類意志的核心伊甸蘋果。然後就可以破解人類的基因圖譜，從源頭消滅暴力。

而索菲亞他爹卻是聖殿騎士團的現代組織頭目。他的目的並不單純，當然是想統治全世界。可是影片前半段，法鯊和索菲亞都只是智商忽高忽低的吃瓜群罷了，這些他們自然並不知道。

接下來，法鯊開始了自己的VR遊戲夢幻之旅。

連著穿越到15世紀三次，都是在自己不知道哪一輩的爺爺阿圭勒那裡。

第一次穿越，法鯊到了蘇丹國王兒子被聖殿騎士團追殺的時候。因為這時蘋果在蘇丹國王手中，聖團想要抓住他兒子和他交換。

第二次，法鯊穿越到了他們被抓住，執行火刑的現場。

法鯊開了掛帶著自己的隊友，跑酷之後逃出生天。在刑場上還不忘撩一下妹。

第三次，法鯊穿越到了聖殿組織帶著蘇丹國王兒子去交換伊甸蘋果。

女伴不幸被殺，法鯊獨自帶著蘋果從橋上跳下。

這時法鯊回到現代，被聖殿騎士團圈養的刺客後裔們，突然就獲得了無數技能，雙方展開激戰，互換技能死了一大堆不帶槍的安保後，聖團的頭兒帶著索菲亞逃離。

在最後的儀式上，法鯊輕而易舉讓索菲亞老爹領了便當，然後逃走。這麼重要的儀式也沒什麼安保，看來主角就是主角。

影片最後，幾個刺客為了裝逼來到了倫敦的一座大樓，縱身躍下，全片結束。

看完之後，不知所云。

影片並沒有完整的故事線和感情線，以法鯊的三次穿越形成了故事情節的主要部份。

而過於繁多的現代和古代場景切換，讓不明背景的吃瓜觀眾，觀感還不如一場實實在在的跑酷秀。

可能很多觀眾都不知道，影片中幾次出現的飛翔的鷹和這些人為什麼從高處跳下不會死是什麼道理。

其實，如果玩過遊戲的人，都知道這個動作是遊戲中最經典的「信仰之躍」。為了還原遊戲，影片大小信仰之躍不下六次，最後結束也用了這個動作。

但是，對於非粉絲觀眾，來說，這無疑是個BUG，因為剛開始時光也以為，他們跳下去會變成鷹什麼的東西……

《刺客信條》作為一部商業類型電影，拋開情懷和IP，顯然是不成功。

但是對於這樣一部電影，我們並不能單純地從電影角度去談論他，時光相信，更多遊戲的粉絲更有發言權。

導演為了儘可能貼合遊戲的背景，在鏡頭使用和渲染上做足了功夫。現代戲基本都加強了冷色調的質感，而古代戲鏡頭則是充滿了歷史滄桑感的黃褐色基調。

而且為了還原粉絲的遊戲體驗，導演在電影中加入了很多跑酷的場景和飛躍的劇情。好讓觀眾有一種「我在玩遊戲」的觀感。

可是，背景交代不清楚，時空架構失衡，影片故事核心衝突的前因後果就像一團亂麻，從頭到尾沒說清楚。

因為這些，導演在鏡頭和場景調度上的用心，顯然就多餘了。離開劇情的跑酷和動作戲，不僅沒有滿足觀眾的體驗，

反而在過多手持鏡頭的晃動和長拍的延續里，摧殘著觀眾的膀胱和內心。

而且，對於很多非粉絲觀眾，因為不知道一些人物關係及道具用途，讓電影凸顯出許多邏輯上都不合理的硬傷。

就時光自己而言，總結如下——

1、關鍵道具蘋果到底是幹嘛用的（做功課之前），它長得實在不像蘋果啊；

2、電影裡的老鷹是什麼作用；

3、為什麼從那麼高的地方「信仰之躍」不會摔死；

4、法鯊第三次穿越從橋上跳下，為什麼會突然找到一艘船；

5、為什麼船上剛好有個人，第一次見為什麼他會毫不遲疑得收下蘋果；

6、作為現代跨國公司的Abstergo，為什麼警衛都不配槍的；

7、那些被圈養的刺客信條後裔，為什麼可以突然變得辣麼牛逼；

8、癱瘓的法鯊，說站起來就站起來了；

9、聖團的最後一次重要集會，安保都LOW到檢測不出來含在嘴裡的刀子嗎；

……

用一句話總結這部電影——

上古倆幫會因為一個蘋果而穿越時空進行撕逼的故事

這種總結方式，並不是對遊戲的不尊重，而是對導演拍出這樣一部堪稱「奇觀」電影的質疑。

不管是什麼東西改編的電影，它歸根結底都是一部電影。

作為一部電影，導演的心思當然主要是從電影拍攝及藝術的角度去跟觀眾呈現一場視覺的表演，更好的，我們稱之為「盛宴」。

而不是用凌亂的故事，毫無邏輯的敘事，混亂的時空架構和晃動的跑酷鏡頭，組合成一部連預告都稱不上的無聊幻燈片。

觀眾不傻，雖然如今粉絲電影大行其道。

可最終被消費的那些情懷創傷，卻永遠是金錢無法彌補的。

感謝關注愛玩遊戲愛看電影的公眾號：時光電影鋪子（sgtjmovie）

PS：想看電影的，回復「刺客信條」試試看。