浪漫主義的表象與理想主義的潰滅

在看到《愛樂之城》這部電影之前，我就在想一個問題。一部歌舞片是靠著怎樣的魅力獲得大眾青睞的呢？至少在我的印象中，歌舞片幾乎成為了古董的代名詞。上次去電影院看歌舞片，還是周杰倫的《天台愛情》。以周杰倫的人氣為保障的《天台愛情》取得了不錯的票房，並且保持了歌舞片在內地的銷售記錄。而現在，這個記錄被一部來自好萊塢的歌舞片打破了。

影片一開場，我就被它天馬行空的想像力和非同凡響的場景震撼到了。堵車的高速公路上，肆意歌舞的人群將影片的氛圍瞬間引爆。熱情的音樂和靈巧的舞步配合著節奏深深地吸引住了我。不得不說這是我看過最精彩的幾個電影開頭之一，但是影片往後，反倒是出了些問題。

開了一個好頭之後，電影就進入了一個奇怪的節奏。如果只是為了交代人物背景，那麼這個篇幅就顯得太長了。而除此之外，我並沒有看出來導演還有別的用意。表示電影不好看的觀眾也大多是在這個時候開始發聲。因為我注意到，在這麼長的一個時間段內，影片連一個能夠吸引我的元素都沒有。主角的顏值？精挑細選的場景？還是賞心悅目的歌舞？它們都可以是，又都缺了點什麼。我總感覺沒有一個東西能夠抓住我，所以電影的節奏顯得很飄，讓人沒有看下去的慾望。

直到男女主角產生感情，節奏才算是回歸正常。就在燈火闌珊，夜色濃郁的山頂上，兩個人用一次精彩的舞蹈拉近了他們之間的距離。從這裡往後，其實就是一個俗套的愛情片的節奏了。失意的女演員和潦倒的男鍵盤手，倒也般配。只是，支撐他們走下去的，不過是最困難時候彼此的安慰和鼓勵罷了。等到理想與現實終於劃清界限的時候，他們的故事也就結束了。

影片的結尾是全片的高光時刻。他們之間從相遇到相知相識，所有的節點都被重新書寫。男主沉浸在琴曲中，將兩人的故事悄悄改寫，看起來圓滿和諧的畫面，在他醒來的時候卻留下了更多遺憾。如果當初……沒有如果，他在台上，她在台下。他會繼續他的表演，而她也將繼續她的生活。

值得一提的是影片涉及到一個理想主義的問題。有人說這是屬於女主米婭的電影，我是不讚同的。不可否認的是，米婭的氣質相當出眾，她和三個閨蜜跳舞那一段簡直驚艷到了我。但是我還是要說說男主。

身為一個爵士樂的狂熱愛好者，男主處在一個爵士漸漸衰落的時代。他想要「拯救」爵士。他甚至因為米婭一句「我不喜歡爵士」就帶她去看現場的爵士樂演奏，直到她承認爵士的美好為止。可他是一個純粹的理想主義者。他的復古情懷是不會被人認可的。年輕人總喜歡新東西，所以爵士如果不革新同樣會被淘汰。如果不是生活和感情兩方面的壓力，他也不會去凱斯的樂隊的。

影片的結局也相當玩味。這個結局既暗示了愛情在現實中的回歸，也揭示了理想主義者的弊端。在觀眾的視角中，想要傳承爵士樂的男主最終成功開了屬於自己的爵士俱樂部。但是這是基於他放棄了自己的理想主義為基礎的。或者說，是放棄了他的空想。因為從他能夠接受革新後的爵士樂開始，他就不再是一個小孩子了。

總之，這部口碑爆棚的歌舞片確實有它的價值所在。但是，故事老套和我所提到的節奏問題是顯而易見的。它的優勢則在於如詩如畫的場景，製作精良的歌舞和深入到導演骨子裡的浪漫主義。就這些，已經足以讓它無愧於那麼多的讚譽。   舉報