本片教你看懂什麼叫後種族時代（但你可能看到了其他東西）

************這篇影評可能有雷************

【本文有關鍵劇透；but你萬一看了劇透可能反而會幫助你留意片中的細節，導演自己也這麼說；另本文部份觀點可以在導演的公開訪談中得以印證，並非空穴來風的所謂「深度解析」】

本片編導是大名鼎鼎的Key & Peele組合的Jordan Peele。如果對Key & Peele 過去的喜劇片段有所了解的話，就完全不會對Peele駕馭跨種族題材的能力產生任何懷疑。Key和Peele兩人均為黑白混血，操著一口白到家的英語（Peele曾經在NPR訪談中提到自己因為口音太「白」在年幼時經常被人質疑）。正因為從小在不同文化中不斷地切換黑白語碼（code-switch），他們對戲劇表演有著執著的熱情（因為演戲可以讓他們名正言順地扮演用任何口音扮演任何角色）。而他們過去喜劇中也充斥著對美國種族問題鞭辟入裡的解析，時而嘲諷白人對黑人莫名的恐懼心理，時而嘲諷黑人文化中可笑的元素。

看完Get Out，你不得不佩服Jordan Peele（下稱JP）對當代美國社會種族問題恰到好處的拿捏。影片的前半段，JP嫻熟地利用觀眾心中對種族問題和種族題材電影的刻板印象，聰明地建構起一個看似拙劣老套的「郊區3K黨社區利用心理催眠馴化黑奴」的故事（不過即使這個故事是這麼寫的，我也可以給他打80分）；而影片行至3/4處，畫風一轉，觀眾這才明白，本片講的不是白人種族至上主義馴化黑奴的故事，而是一個後種族主義者征服黑人軀體的故事。

我相信不少觀眾在影片進行到此的時候會有一種「去你的政治正確，你以為這是黑奴電影結果打臉了不是？看這些白人根本不是種族主義者，根本不認為黑人是低劣的，他們認為黑人是強壯的所以才要換腦」的錯覺。如果你是這麼想的，那就完全沒有get到這種電影最重要的點。或者說這部電影所影射批判的也正是這樣一種後種族主義的觀點。

在過去，針對黑人的種族主義意味著對黑人的人身自由的限制和對黑人人種的公開歧視。而在當代美國社會，尤其是在歐巴馬當選總統之後，美國社會瀰漫著一種「我們把種族問題都給解決了，對黑人的歧視已經不再是問題，黑人終於翻身做主人了」的感覺。而社會上對種族問題「政治正確」的厭惡也正是基於這樣的一種思想之上：「黑人都能當總統了，你怎麼還在糾結種族問題呢？」——這正是JP在本片中想表達的對當代社會種族問題的一種憂慮：作為一個黑人，你時刻要揣測：別人到底是在背後歧視我，還是我沒事找事過份敏感？而本片主角正是無時不刻處於這種惶恐的情緒之中。

那麼反觀本片中的變態白人（和一個亞洲人）社區，他們對黑人身體的嚮往是否就說明了他們真的沒有種族主義傾向了呢？恰恰相反，如果你仔細聽影片中洗腦視訊中老爺爺（如果我沒搞錯，這位爺爺就是砍柴夜跑的黑人）所說的話就會明白，在他們的眼中，黑人的身軀雖然健美，但完美世界所需要的不是他們的大腦，白人借用黑人的身軀得以續命，黑人的大腦思維只能淪為旁觀的觀眾。看懂了這點，才能看懂影片所要傳達的「後種族時代」的資訊。而本片到最後也沒有徹底點破這一層資訊，沒有明確說這個變態社區是否只採集黑人的身體，更深化了上文所說的那種由不確定性所帶來的惶恐不安。

JP在影片最後也不忘調戲一下觀眾，警燈亮起的一剎那，觀眾中一片"Oh shit"，甚至許多觀眾在Chris掐Rose的時候已經預感不妙，這正是JP對種族問題元素信手拈來的最好印證。