很輕的電影和很重的人生

這部電影最感動我的地方出現在影片的最後。

當影片接近尾聲，一段與開頭彷彿的背景音樂和鄉間風光之後，喬舒亞在人群中找到了他的母親，兩個人擁抱在一起，多拉瘋狂地吻著喬舒亞的額頭，就在這時，喬舒亞舉起手說：「我們贏了！」，而他的媽媽多拉哽咽地應和著：「我們勝利了！」，看到這裡，我突然哭出聲。

這是我整部電影唯一哭的一次。

透過一個謊言中的孩子之口說出二戰勝利的宣言，是導演最大的殘忍和慈悲。

喬舒亞不會明白，他的一句輕飄飄的勝利背後，是多少人的生命，多少人的苦難，多少人的淚水。是怎樣的殘暴，怎樣的不幸和怎樣的災劫。這是人類歷史上最大的一條罪惡的溝壑，是最幽深的一道苦難的深淵。倖存下來的所有人心頭的冰封和傷疤，就被小喬舒亞的一句話，輕輕地撕開。

不怪多拉泣不成聲，這樣的勝利，怎麼能輕飄飄地說出口。

現實中，也就華沙之跪可以與這句台詞相媲美，而在電影中，我也很難再找出像這句話這樣重，又這樣輕的一句台詞。

舉輕若重，舉重若輕，電影最大的魅力就在於此。

這也是我起標題『很輕的電影，很重的人生』的第一個理由。

而另外一個理由，就來自於我們的男主角，偉大的父親和丈夫，圭多。

圭多告訴我一件事，戲謔人生不在於怎樣戲謔人生的幸福，而在於怎樣戲謔人生的苦難。

這是和街頭歌舞狂歡，通宵達旦的醉酒青年不同的一種戲謔的態度。這種戲謔的內力，是獨自應對苦難和災禍的擔當與勇氣；這種戲謔的靈感，來自於血脈裡的樂觀態度和笑對生活的天才；而這種戲謔的目的，是為了給予自己所愛之人幸福的生活和滿眼的陽光。

這是一種把傷疤視為花的驚心動魄的美。

影片中的男主圭多就是這樣的一個天才。在影片的前半段，我很不喜歡他，我覺得他輕浮，放蕩，沒有文化，油嘴滑舌。但當災難來臨，他的所有的一切，在無邊際的黑暗中開始發出光。

同樣身處於幽深的黑暗中，他與肖申克的救贖中的安迪截然不同，他綻放著屬於小人物的光彩，他肉眼所及都是他的孩子和愛人。他提著頭做的每一件事，從最開始假稱會德語來開始這個遊戲，規範一個孩子容易觸怒人和容易暴露的細節，到最後冒死去找多拉，只為了告訴她如果上了車一定要跳車逃生，乃至為很多影友記在心裡的最後的鬼臉，都是為了去給喬舒亞找出一條求生之路，幫助多拉堅定活到最後的信心。

這是一個真正的男人，一個能保護得了自己的女人和孩子的男人。

我始終認為圭多編織這個謊言的目的，不是為了所謂的保護喬舒亞的童心，而只是為了喬舒亞能夠活下去。對於一個孩子，一個單純的，童稚的，面對不讓猶太人進入的麵包店都會不解地發問的孩子，他用他最獨到的智慧和天才，找到了一條最適合孩子在黑暗中走到最後的路。

喬舒亞活到了最後，便是對一個父親最大的褒獎。

Life is beautiful.