電影訊息
喜劇之王 [港]--King of Comedy

喜剧之王/KingofComedy

7.2 / 7,536人    85分鐘 | Japan:90分鐘 | USA:89分鐘

導演: 李力持
演員: 周星馳 張柏芝 莫文蔚 吳孟達
電影評論更多影評

Chenick Wu

2017-03-05 02:43:04

《喜劇之王》影評


周星馳在長期的演藝生涯中,他的「無厘頭」表演方式和藝術風格逐漸形成並得到了大眾的認可,形成了獨具一格的喜劇風格。在後期,周星馳還以導演、編劇、出品人、監製、演員的多重身份參與到電影製作當中,融入了更多自己的想法,將這種喜劇風格發展得更加成熟。綜觀周星馳的電影,無論從主題表達、敘事手法、語言對白、還是從電影文本的選用、整體格調的設計上,都與傳統的喜劇模式有很大的差別,形成了與眾不同的周氏喜劇風格。

1994年至1999年,這一時期是周星馳電影的轉型階段。這一階段的代表影片包括《大話西遊》系列、《喜劇之王》等幾部影片。尤其是《喜劇之王》被公認為是目前周星馳影響大的片子。這一時期的周星馳己經不再滿足之前的那種無厘頭式的搞笑方式,而試圖在影片中融入更多的正劇甚至悲劇的成份。這一時期的周星馳己經擔任起導演、編劇的工作,使得個人的喜劇才華與創作才華更好的結合。

《喜劇之王》中的夢想:在周星馳的電影裡,小人物不論最初有多麼落寞,多麼被人瞧不起,最終都會取得全滿的結局,這給了多少生長於草根階層的人們以信心,喚起了多少不甘平:庸的小人物心中的熱血和希望:英雄的夢不僅英雄可以做,小人物更可以做,而且能夠複製和實現。奮進的過程中,也許無比艱辛,也許永遠都不會成功,在周星馳的影片中演繹得感人至深:《喜劇之王》中尹天仇的跑龍套經歷向我們展示了奮鬥之艱辛,被人當成狗甚至是一陀屎的滋味也許只有滿腔熱血的小人物才能辛酸地體會到。周星馳響亮地告訴我們:努力!奮鬥!成功的希望雖然不大,但不代表沒有希望。心中懷惴的夢可能破滅,但是不能因此而停止做夢.「人沒有了夢想,跟鹹魚有什麼分別?」

《喜劇之王》中的愛情:愛情是人類最古老,最永恆的主題之一。對愛情的表現向來都是商業電影不可缺少的重要賣點,周星馳電影自然也不例外。就表現方式而言,在以往的傳統和經典的故事中,愛情主題總是嚴肅而高尚的,其表達方式也是相對嚴肅和正規的,比如梁山伯與祝英台的愛情故事,羅密歐與朱麗葉的傾城之戀等等。這些都是十分感人的愛情主題。傳統的愛情主題要嘛是在生死纏綿中驚天地、泣鬼神,不然就是在平凡中展現偉大,而在周星馳電影中,愛情主題卻是被遊戲化地表達出來,使人啼笑皆非。《喜劇之王》中跑龍套的尹天仇愛上了ZOE,無論遭遇多少艱難與挫折,他都堅貞地去等待去爭取。周星馳電影對愛情的執著追求正反諷了現實社會中的愛情。在高度物質化的時代,在某些人的觀念里,愛情己墮落成為物慾、性慾的工具,愛情本身的純真性也在逐漸消失。在這個情慾氾濫、物慾橫流的時代,人們在生活中看不到愛情的光輝,只看到被物質和肉慾污染的情色需求。愛情與個體的幸福密切相關,也自然成了我們的精神依託和價值訴求。周星馳的電影恰恰迎合了人們的這種精神渴望:它對通過戲謔化的方式頌揚了愛情的忠貞與純潔,使我們看到了自己內心深處的渴望,從而引起了深深的共鳴。

《喜劇之王》中的悲劇性:亞里士多德說:「悲劇是對於一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿。」從表面上看,周星馳電影嬉笑怒罵,與悲劇這個戲劇種類沒有絲毫聯繫。但是如果我們繼續對其影像文本進行解讀,我們會發現周星馳電影的「無厘頭」風格的表現形式只是喜劇的外在形式,在這喜劇的外在形式內,卻包含著深刻的悲劇性內涵,這種悲劇性具有著耐人尋味的深意,這是一種悲劇意識的體現。《喜劇之王》中的尹天仇就是一個典型的代表,他無論是說話的方式,還是行為舉止,都與周圍的人不同;在受到別人的攻擊與侮辱時,也自嘲式地化解尷尬,仍然在自己的道路上努力前行。他顯然知道自己是個無能的小丑,但為了要面子、講自尊,他又不得不這樣做。《喜劇之王》中的尹天仇是一個跑龍套的臨時演員,常常遭受譏諷與打擊,無論他多麼努力都不能夠成功,經常與機會失之交臂,得不到大家的認可。《喜劇之王》是周星馳個人經歷的悲劇性寫照,是一個小人物的艱難奮鬥史,一個小人物的酸楚愛情,一個小人物對最後一點尊嚴的捍衛,也是小人物對命運的抗爭和掙扎。在這部影片中體現出底層人民面對現實世界的無奈與辛酸,更表達了現代人在現實社會中的迷失。「而從成長的角度來說,這種『社會迷失』階段隱喻了一個純真的污染和純真對渾濁的無奈,以及在渾濁無奈中仍然翼圖人生夢幻和意義追尋的艱難性與曲折性」李歐梵指出,周星馳電影裡一直存在著一個重要主題:「在一個表面上插科打渾、滑稽的場景裡面,背後永遠是講一個好像是貌不驚人的小人物,怎樣在生活上要不停奮鬥,把自己的潛力完全地發揮出來,所以說他有理想。」而這些小人物在奮鬥的過程中也就是現代人的生存體驗,令人感到悲痛和憐憫,因而會讓人看了以後想笑,笑了以後突然想哭。

其實,只有真正讀懂周星馳,真正理解無厘頭影片的人才會明白,周星馳並非沒有思想、內涵和品味,只不過他把思想、內涵和品味融入到似乎粗鄙的嬉笑怒罵中。正如周星馳自己所說:「思想在電影裡很重要,但是故意去顯示自己的思考就很沒有必要了。我拍片子當然第一是要人看,要人看完了笑,直到在這個逗人的過程裡面,發現有些思想是不吐不快的,才把它們說出來,我是不怕大家說我沒思想的,但我怕大家不喜歡我……逗大家笑是很有意思的,思考也是很有意思的。我很幸運,總是可以幹一些有意思的事。」作為一個草根階層的代表,周星馳不會直白地表達思想,也不會拐彎抹角地讓人費解,而是以「無厘頭」搞笑的方式來傳達自己的思想與情感。

  舉報
評論