【原聲鑑賞】《歡樂好聲音》價值1125萬美元的原聲歌單

如果說哪部電影能夠最大程度迎合所有觀眾的音樂品味，無疑就是這部正在院線熱映的閤家歡動畫《歡樂好聲音》了。作為小黃人公司—照明娛樂的最新力作，《歡樂好聲音》最大的亮點就在於其兼收並蓄的原聲，幾乎雲集了歐美音樂各大流派的代表作品與風雲人物。從爵士樂到流行樂，從靈魂樂到搖滾樂，從賓·克羅斯比到碧昂斯，從萊納德科恩到「蹲妹」。鄉村，古典，說唱，民謠，電子，藍調都能在片中對號入座，甚至連二次元神曲不放過。製片方光是音樂版權這一項就花費了1125萬美元，佔了全片預算的15%。如此夢幻的一張原聲大碟，裡面的原聲你都集齊了嗎？每首金曲背後的故事又知多少呢？下面我們就一起賞析《歡樂好聲音》的原聲大碟，從音樂和影視歷史的角度，感受歐美音樂的別樣魅力。

 

 

《Golden Slumbers》—the Beatles（1969）

《Golden Slumbers》本是披頭士樂隊的最後一張專輯《Abbey Road》中的單曲之一，改編自17世紀的一首詩歌，是約翰列儂和保羅麥卡特尼將布洛克元素融入搖滾樂的集大成之作。在影片中則成為了月伯樂劇院的靈魂歌聲。《Golden Slumbers》在影片中一共出現了三次，每一次出現都和劇院的命運息息相關。導演加斯·詹寧斯用音樂賦予劇院性格和生命，在建立起完整的人物環境關聯性的同時，也讓每一場圍繞劇院產生的戲劇轉折更富情感衝擊力。

其它出鏡：《金色夢鄉》，《我是山姆》，《快樂的大腳》，《辛普森一家》

 

 

《Gimme Some Lovin'》—The Spencer DavisGroup（1966）

《Gimme Some Lovin'》是月伯樂的出場BGM，同時也是「碧眼靈魂樂」（blue-eyed soul）的傳世經典，此類音樂專指由白人演唱的R&B和靈魂樂。而這首《Gimme Some Lovin'》擁有R&B緩急得當的節奏感，明亮的人聲合唱洋溢著靈魂樂的熱情，非常適合作為開場曲給影片定基調。電影中該曲配合月伯樂穿越大街小巷的鏡頭剪輯，完美展現出一個熱鬧非凡的「動物方城市」

其它出鏡：《海盜電台》，《極速風流》，《時光盡頭的戀人》，《條子駭客》，《命中注定》，《靈魂衝浪》

 

 

《The Way I Feel Inside》—The Zombies（1965）

憑藉《金牌特務》名聲大噪的「蛋蛋」—塔倫·埃格頓在本片中為「猩猩強尼」配音，別看他操著一口地道的倫敦方言外形高大威猛，內心卻是無比細膩敏感。一開場他就用一首老牌英倫搖滾樂隊—The Zombies的成名曲《The Way I Feel Inside》釋放著自我壓抑的苦悶。

其它出鏡：《水下生活》

 

 

《Bad Romance》—Lady Gaga（2009）

全球賣出1200萬份，拿下2座格萊美，7座VMAs，11白金認證，讓Lady Gaga成為第一位在美國獲得鑽石認證的女歌手，改寫了流行音樂史的爆款嗨曲—《Bad Romance》自然要被拿來戲仿一番。《Bad Romance》出現在片中「公豬韓特」的試音演出中，一身辣眼睛的黃色亮片運動裝再加上大開大合的舞姿，靈魂舞者的颱風簡直騷到沒朋友。

 

《Crazy in love》—Beyonce（2003）

隨著「龍蝦女子樂團」在魚缸中獻上一曲《Crazy in love》，影片中最熱鬧的「動物好聲音」海選正式拉開序幕。作為「Queen Bee」碧昂斯從「真命天女」單飛之後的成名曲，《Crazy in love》曾在2004年拿下兩座格萊美，霸佔Billboard榜首長達8周！一舉讓碧昂斯成為了全球流行樂天后。

其它出鏡：《基寶》，《愛你羅西》，《小姐好白》

 

 

《Jump》—Van Halen（1983）

「青蛙偶像男團」的試音歌曲翻唱自80年代加州搖滾樂隊—「范海倫樂隊」最經典的單曲《Jump》。作為80s華麗金屬（Glam Metal）的代表樂隊，「范海倫樂隊」天馬行空的編曲和演奏技法一直被全球搖滾迷津津樂道，《灌籃高手》主題曲便是「模仿」了范海倫樂隊的《Panama》。

其它出鏡：《腦神探》，《飛鷹艾迪》

 

 

《Kiss From a Rose》—Seal（1994）

綿陽大叔的試音歌曲翻唱自英國歌手Seal的代表單曲—《Kiss From a Rose》，這首歌最耳熟能詳的人聲前奏還出現在了豬媽媽露西塔離家參賽的橋段中。《Kiss From a Rose》曾霸佔Billboar榜首長達一首，在英國本土也是家喻戶曉得金曲之一，還作為《永遠的蝙蝠俠》主題曲入選原聲大碟，為Seal在1996年帶來了三座份量十足的葛萊美獎盃。

其它出鏡：《永遠的蝙蝠俠》主題曲，《無恥之徒》，《廢柴聯盟》，《識骨尋蹤》，《假期歷險記》，《美國罪案故事》

 

 

《I Love My Shirt》—Donovan（1969）

「忍者神龜」Acapella合唱團的試音歌曲來自英國民謠歌手Donovan的兒童歌謠—《I Love My Shirt》，不過從改編之後的歌詞來看，這四位歌手顯然更喜歡他們的鞋。

 

《Kira Kira Killer》—竹村桐子（2014）

好聲音海選怎麼能少的了偶像歌手，這不海選現場就來了由五隻小熊貓軟妹組成的日系少女天團，滿滿的原宿糖果色畫風簡直要把人萌化了。她們在試音時演唱的《Kira Kira Killer》，在後台排練的《Ninja Re Bang Bang》，以及最後還未唱完就被月伯樂打斷的《koi koi koi》都是日本知名麻豆歌手竹村桐子的主打歌曲。尤其《Ninja Re Bang Bang》（忍者棒棒）在國內二次元圈子更是神曲一般的存在。

 

 

《Butterfly》—Crazy Town（2000）

犀牛大叔在片中的說唱歌曲來自另類搖滾樂隊Crazy Town的代表作品—《Butterfly》。這首歌採樣自著名搖滾樂隊「紅辣椒」的《Pretty Little Ditty》，曾成功佔領Billboard榜首，但同時入圍過VH1評選的最爛單曲排行榜。

 

 

《Anaconda》—尼克i Minaj（2014）

「麻辣雞」的《Anaconda》（大蟒蛇）也出現在了試音演出中—三隻性感小兔像麻辣雞一樣上演「Twerk」電臀秀。作為一首地道的「小黃歌」，《Anaconda》由「老黃歌」《Baby Got Back》採樣而來，雖說表達的都是對於美好的臀部極為露骨的崇拜，但《Anaconda》因為有一部24小時超過2000萬點擊量的香艷MV為全球老司機所熟知。

 

《Lolipop》—The Chordettes(1958)

三隻小鳥用娃娃音演唱的《Lolipop》是一首家喻戶曉得流行金曲，原作者Julius Dixson因為女兒的頭髮被棒棒糖黏住受到啟發，和另一位作曲家Beverly Ross一同創作了這首膾炙人口的單曲。經過女子聲樂團隊—The Chordettes的重新演繹，《Lolipop》在Billboard榜單上衝擊亞軍後在全球範圍內被廣泛傳唱，迄今依舊是Acapella人聲合唱的首選曲目。

其它出鏡：《滑輪女郎》，《51號星球》，《殭屍斯塔布斯》（遊戲）

 

《The Humpty Dance》—Digital Underground（1990）

「機械舞說唱大鱷魚」的試音歌曲翻唱自90年代「黃金Hip-pop」樂隊—Digital Underground的《The Humpty Dance》。此類型音樂的融合了Hip-pop與Funk樂的風格元素，還包括硬核說唱與匪幫說唱等流派。諸多在說唱界呼風喚雨的說唱大佬，如Ice Cube，Dr. Dre，Cypress Hill，MC Hammer，N.W.A，Public Enemy都是在90年代「黃金Hip-pop」的樂潮中揚名立萬。

其它出鏡：《舞出我人生2》，《酷斃了》，《霹靂嬌娃》，《青蜂俠》

 

《9 to5》—Dolly Parton（1980）

海狸大叔的試音歌曲是描述美國上班族生存狀況的鄉村經典—《朝九晚五》（《9 to5》），由美國鄉村音樂常青樹—多莉·帕頓為1980年的同名電影創作而來。該曲為多莉帶來了一項奧斯卡提名和四項格萊美提名，最終摘得格萊美鄉村音樂兩項大獎。

其它出鏡：《愛情導師》，《辛普森一家》，《怪誕小鎮》

 

《The Safety dance》—Men Without Hats（1983）

袋鼠母子表演的歌曲來自加拿大「新浪潮」樂隊Men Without Hats的代表作品—《The Safety dance》。隨著70年代迪斯科的浪潮退去，新浪潮搖滾崛起後帶來了另一種更加極端的舞蹈方式，這就是每個搖滾青年都懂的「Pogo」，然而許多俱樂部保鏢非常反感Pogo這種危險的搖滾儀式，逮著玩Pogo就直接轟走。這首《The Safety dance》表達的便是對這一行為的抗議。

其它出鏡：《歡樂合唱團》，《南方公園》，《惡搞之家》

 

《The Ketchup song》—Las Ketchup（2002）

「蜘蛛女子樂隊」演唱的《番茄醬之歌》（The Ketchup song）來自西班牙流行樂隊Las Ketchup,這首風靡全球的洗腦神曲在英國掀起全民抖腿熱之後，迅速席捲全球26個國家的音樂排行榜，截止到2006年總共售出了超過700萬張，迄今為止仍是全球最暢銷的單曲之一。聽著耳熟？沒錯，這首《番茄醬之歌》就是當年高樂高的廣告用曲。

 

《Ben》—Michael 傑克森（1972）

長頸鹿先生的試音歌曲來自MJ14歲時的成名作《Ben》，這首為同名電影創作的主題曲獲得了第45屆奧斯卡最佳歌曲提名，MJ在頒獎典禮上的深情演唱，讓這首《Ben》成為了她音樂人生中第一首Billboard冠軍單曲（注意是單曲）

 

 

《Ride like the Wind》—Christopher Cross （1980）

蝸牛演唱的單曲來自老牌民謠歌手Christopher Cross的代表作—《Ride like the Wind》，《王牌播音員2》中威爾法瑞爾也曾翻唱過這首歌。

 

 

《Pennies from Heaven》（1936）

老鼠麥克的試音歌曲，翻唱自1936年的音樂喜劇《天堂送來的便士》的主題曲，由美國傳奇巨星賓·克羅斯比演唱。曾出現在遊戲《黑手黨2》電台音樂，《藝術家》，動畫《伊戈爾》中

 

 

《Firework》—Katy Perry（2010）

豬媽媽露西塔的試音歌曲是紅遍全球的《Firework》，作為水果姐的第四首冠軍單曲，《Firework》一經推出遍佔據了全球20個國家的音樂排行榜前五，在全球取得了超過810萬張的銷量，並摘得兩項格萊美提名。為了唱好這首《Firework》，為豬媽媽配音的瑞茜·威瑟斯彭在為期兩年的排練中磨鍊唱功，憑藉著不斷的努力最終完美駕馭。

其它出鏡：《歡樂合唱團》，《刺殺金正恩》，《銹與骨》，《馬達加斯加3》，《鼠來寶3》

 

《Call me maybe》—Carly Rae Jepsen（2011）

「蹲妹」的洗腦神曲《Call me maybe》曾在2012年的夏天席捲全球。蹲妹本人也憑藉在這首歌成為了第一個摘得Billboard冠軍的加拿大女歌手。到了《歡樂好聲音》中，《Call me maybe》依舊被當作少女心氾濫的代表曲目，甚至被拿來改造「豪豬艾希」這樣的朋克女。

其它出鏡：《該死的歌德2》，《神煩警探》，《設計人生》，《新飛越比弗利》

 

 

《The Wind》—Cat 史蒂夫ns（1971）

綿羊基友游泳時出現的BGM，來自英國民謠歌手—凱特·斯蒂文斯的《The Wind》，同樣出現在《老爸老媽的浪漫史》，《我們這一天》，《天才一族》中。

 

 

《Let's Face the Music and Dance》—Irving Berlin （1936）

《Let'sFace the Music and Dance》是老鼠麥克的排練曲目，爵士樂器和復古唱腔打造出正宗百老匯風味，濃郁的時代感讓人瞬間穿越到歌舞昇平的大製片廠時代。事實上，這首歌正是為30年代美國經典歌舞片《海上戀舞》量身打造的電影舞曲，而演繹該曲的正是大名鼎鼎的舞王—阿斯泰爾和他的黃金搭檔—金格爾·羅傑斯。

其它出鏡：《海上戀舞》

 

 

《Pon de Floor》—Major Lazer（2009）

出現在老鼠麥克出老千被追殺的飆車橋段中，採樣自碧昂斯的《Run the World》，曾出現在《刺殺金正恩》，《舞出我人生》中。

 

 

《True Colors》—Cyndi Lauper（1998）

豬媽媽逛超市橋段的背景音樂，辛迪·勞帕的流行金曲，LGBT群體的維權之歌。曾出現在《黑暗之魂3》預告片，《魔髮精靈》，《歡樂合唱團》中

 

《Flashing Lights》—Kanye West（2007）

月伯樂招聘魷魚打造光電舞台的開幕BGM，來自侃爺的2007年的熱門單曲，曾入選《GTA4》電台音樂，出現在美劇《整容室》第五季。

 

 

《Hallelujah》—LeonardCohen（1984）

真人不露相的大象米娜，一開口就將民謠詩人的萊納德科恩的遺世經典—《Hallelujah》演繹的此曲只應天上有。相信諸多年輕影迷第一次聽到這首歌還是在《怪獸史萊克》中，由Rufus Wainwright翻唱的鋼琴樂版本。事實上，《Hallelujah》最初也是在Jeff buckley 翻唱之後才逐漸流行開來，而Wainwright的翻唱版本則讓《Hallelujah》在21世紀又火了一把。迄今為止已經有超過300種翻唱版本，包括鮑勃迪倫，約翰卡什，波諾，賈老闆等傳奇歌星都曾傾情演繹。

其它出鏡：《白宮風雲》，《愛情盛宴》，《豪斯醫生》，《戰爭之王》

 

 

《Under Pressure》—皇后樂隊&大衛鮑伊（1981）

《under Pressure》是大衛鮑伊和皇后樂隊兩大英倫ICON的合作經典，在VH1評選的「80年代金曲」中排名第31，也是皇后樂隊在1981到1986年巡演期間必唱曲目。和諸多搖滾經典一樣，《under Pressure》最具標識性的特點便是它的Riff前奏，大衛鮑伊的一次無心之舉改動了原有的Riff音節，這才有了這首80年代英倫搖滾的代表之作。《under Pressure》出現在劇院重建的場景中，重壓之下觸底反彈的情節十分貼合該曲所要表達的主題思想，與眾人分工合作的鏡頭剪輯構成了片中最難讓人難忘的一段敘事蒙太奇。

其它出鏡：《鄰家女孩》，《世界上最偉大的父親》，《這個殺手將有難》，《說來有些可笑》，《快樂的大腳》

 

 

《Shake it off》—泰勒 Swift（2014）

作為霉霉的分手快樂歌之一，《Shake it off》也是她第22首Billboard冠軍單曲，霸佔了B榜百強整整五十週！這首歌出現在劇院重建後的首場演出中，豬媽媽露西塔甩下生活中的一切煩惱與包袱，從家庭主婦華麗變身為歌舞天后，正應了《Shake it off》所要表達的與過去說再見，勇敢做自己的主題。為豬媽媽配音的「律政俏佳人」瑞茜·威瑟斯彭在幕後反覆排練了三天才達到完美的演出效果，就連霉霉本人都為她的翻唱點讚。

其它出鏡：《北極移民》，《國際殺手的真實回憶》，《尖叫皇后》，《邪惡力量》

 

 

《I'm Still Standing》—Elton John（1983）

從未真正在電影中一展歌喉的蛋蛋在《歡樂合唱團》中可謂一鳴驚人，將騷姆的《Stay with me》和傳奇哥的《All of me》兩首熱門情歌詮釋的婉轉動聽。在最後的演出中，由他配音的猩猩強尼翻唱了流行樂王—艾爾頓·約翰的《I'm Still Standing》，激昂的鋼琴演奏和高亢的歌喉完美還原了艾爾頓·約翰的現場演出，兒子放飛夢想的自我宣言與父親衝破阻隔的越獄戲碼構成了全片最讓人感動的敘事段落。

其它出鏡：《歡聲笑語》，《前妻俱樂部》，《歡樂合唱團》

 

《Set It All Free》—Scarlett Johansson（2016）

有顏有料有演技的斯嘉麗女神，唱起歌來也是毫不含糊，除了給《她》，《他沒那麼喜歡你》等影片奉獻原聲外，他還和大衛鮑伊合作出過處女碟《Anywhere I Lay My Head》，在2015年還組建了自己的樂隊。此番獻唱《歡樂好聲音》也是駕輕就熟，一曲和渣男說再見的《Set It All Free》在斯嘉麗極富爆發力的搖滾嘶吼中點燃全場，迷人的煙嗓再加上高亢的歌喉，足以讓眾多影迷再次刷新對斯嘉麗女神的認知。

 

 

《My Way》—FrankSinatra（1969）

《歡樂好聲音》幾乎融合了你能想到的所有音樂類型，每一位角色人設都代表了特有的表演與演唱風格。塞斯麥克法蘭配音的「老鼠麥克」就是非常典型的爵士樂風格。薩克斯管，鋼琴，低音提琴，長號等傳統樂器傍身，再加上飽滿的人聲和優雅的颱風，沒有私生活描寫你根本看不出麥克是個十足的斯文敗類。在片中的高潮演出中，老鼠麥克演唱的便是「白人爵士歌王」法蘭克·辛納屈的經典單曲《My Way》，包括貓王，性手槍等樂界大咖紛紛翻唱。在英國，《My Way》還是喪葬服務的必備BGM，在哈利波特原著中，鄧布利多的葬禮上播放的便是這首《My Way》。

其它出鏡：《快樂的大腳》，《驚天駭地》，《風騷律師》（西班牙語版），《子彈邊緣》

 

 

《Don't You Worry 'bout a Thing》—Stevie Wonder（1974）

在《歡樂好聲音》中，大象米娜的角色影射了每一個追夢人的心路歷程，而她最終戰勝恐懼，活出自我的轉變肯定是以最儀式化的方式來展現—壓軸出場的米娜演唱了靈魂樂宗師，盲人演唱家史提夫·汪達的《Don't You Worry 'bout a Thing》，小人物+勵志神曲的組合完美傳達了全片樂觀向上的人生態度。而靈魂樂即興發揮的演唱特點更是賦予了大象米娜的聲優—同樣是憑藉《美國偶像》這種選秀節目出道的托瑞·凱利更大的發揮空間，這才有了片中高音飆到舞台爆炸的落幕演出。

其它出鏡：《歡迎回家,羅斯科·傑金斯》，《搖錢樹》，《烏雲背後的幸福線》

 

《Faith》—Stevie Wonder& Ariana Grande（2016）

黑人靈魂樂宗師—史蒂夫旺達和「A妹」愛莉安娜·格蘭德為本片獻唱了主題曲《Faith》，靈魂樂與流行樂的碰撞代表的正是《歡樂好聲音》對於不同年代，風格，流派音樂的兼收並蓄，而《Faith》所傳達出的「伯樂識馬」，描述的正是片中月伯樂與大象米娜之間的關係。可以說，《歡樂好聲音》在用流行金曲與經典老歌烹調視聽盛宴的同時，也用歌聲帶領每一個觀眾回到夢想的起點，重溫那份或已逝去的執著與狂熱。   舉報