《愛樂之城》：三分靠劇情，七分靠共鳴

受前期宣傳的影響，我曾對《愛樂之城》非常期待，上映後迫不及待跑去看。看的時候確實是感動的，看完後細細回味，卻感到它還是有諸多不足。

首先，好故事是一部好電影的基礎，而《愛樂之城》的故事卻是俗套的。從它的身上，可以看到《當幸福來敲門》等經典「美國夢」的影子。美國夢的問題在於，它一邊強調夢想的美好與重要，一邊卻又拉大了夢想與現實生活的差異；夢想越是光鮮亮麗，生活越是窮困潦倒。因此，這種夢想的實現往往依賴於運氣，即某次偶然事件；而夢想實現之後，就是影片結束之時。說白了，這類追夢題材的故事不過是現代社會中的童話而已。

其次，作為一部歌舞片，它的主題旋律很美，但它也有兩個明顯的硬傷。一是音樂切入切出過於突兀，好幾處音樂給我戛然而止的感覺；二是雖然男主角的夢想是復興爵士樂，但爵士樂所佔的比例實在太少。

不過，不可否認，《愛樂之城》在引發情感共鳴這點上做的極其成功。誰沒有過怦然心動？誰沒有那麼幾段遺憾收場的愛情？雖然影片中的生活和文化背景離我很遠，但它成功喚起了我的很多回憶。大量對經典歌舞片的「致敬」也是一個討巧的方式。觀影經驗豐富的觀眾只要看到那些片段，就自動回憶起大量經典作品，或許還會想起看那場電影時的美好記憶——奧斯卡的評委們顯然就吃了這一套。千百種感動湧上心頭，自然彌補了影片本身的匱乏。

總之，《愛樂之城》的導演沒有講好故事，卻成功引導觀眾自己創造出一個好故事，並沉浸其中。