情人節，你一定要去看愛樂之城

************這篇影評可能有雷************

看完《愛樂之城》，小編在電影院裡哭了好久… 在看愛樂之城前，電影分類告訴我這是一部歌舞劇，甚至有的分類將其評為喜劇片。本來帶著放鬆的心情，本著欣賞音樂的目的來看，沒成想故事講到最後，已是嚴肅深刻的催淚向。 開場第一個長鏡頭，即是在堵車公路上的歌舞。不同的人從車中走出來載歌載舞，流暢唯美。巧合的相見，小演員與爵士鋼琴家的愛情，故事按部就班發生。 女主角Mia，一邊在片場咖啡廳打工一邊不停地參加試鏡，但幾乎每一次，台詞都還沒念完就結束了。 男主角Sebastian，熱愛爵士樂，想開一間爵士樂酒吧，可現實是只能繫著絲綢領帶在餐廳彈最通俗的節日音樂。 看這兩個人類似的處境，就知道，他們為什麼會相愛了。 他們喜歡的，是對方追逐夢想時閃閃發光的樣子。 他們在一起，是因為在對方身上看到自己的影子。 所以，志趣相投的兩人，愛情來得自然又美好。他們不需要像其他瑪麗蘇的男女主互相揣摩著對方的心意，又或者猶豫不絕地在男二、女二間來回糾纏。 對他們來說，浪漫就是，一對一的深情凝望。和電影院裡互相交纏的雙手。很平淡吧，可普通人談戀愛就是這樣子啊。約會的天文館；在山頂休息時脫下的高跟鞋；幻想中，Mia演獨幕劇，Sebastian在台下拼命地鼓掌；試鏡唱完歌之後兩人在夕陽下閒聊，Mia突然深情望著Sebastian說：「我會永遠愛你」；再相見，Sebastian下意識的說「歡迎來到Seb’s」。再大的愛，也是從這些小的地方來表現的。所有美好的，都是細節。一個微笑，一個對望，就足以證明，我們是相愛的。 接著，電影迎來兩個重要的轉折：一是Sebastian為了Mia放下了自己的夢想，去做了不喜歡的事情。 是啊，我們懷揣著夢想的時候，恰恰也是我們最落寞的時候，可似乎就偏偏要註定在這時遇見自己的摯愛，他必需要擔當起來，他不能讓自己心愛的女孩和自己一樣受苦，他只能暫時放下自己的自尊。 二是女主角為了自己的夢想離開了男主角，最終功成名就。 Mia要去巴黎拍電影，Sebastian要繼續開巡迴演唱會。當抉擇真得來的時候，反倒沒有了選擇。Sebastian一臉認真地看著她，一如既往地鼓勵著她：「這是你的夢想，你要把你的一切交給它。」可這個決定下的又是多麼艱難… 「You know , I'll always love you.」 （我會永遠愛你） 「I'll always love you , too.」 （我也會永遠愛你） 電影抵達結尾，秋去冬又來，時間把相幹的兩個人變得不相干。她選擇和另一個人廝守、組成家庭。而他開起了爵士小酒吧，完成了自己的夢想。 重回舊地，走在大街上突然被似曾相識的音樂吸引，抬眼一看：那間酒吧的招牌道明了一切。五年後，不期的相遇。 如果，我們現在還在一起會是怎樣？我們是不是還深愛著對方？ 如果，我們當初捨棄了各自的夢想而堅持選擇在一起…… 可我們也知道，人生沒有如果。正因如此，當《愛樂之城》用一種獨特的方式展現出人生的另一種可能時，眼淚根本止不住——不光是哭男女主角，更是哭自己。真正打動人的，永遠是那電影幫你串聯或者回憶起的，你自己的故事。 如果Mia毅然決然，選擇與Sebastian重歸於好，它可能只是一部還不錯的愛情片。但是沒有。一曲終了，回到現實，誰也沒有奮不顧身，誰也沒有離不開誰，兩人回到各自的生活，一切不過幻想。 音樂響起，再無台詞，兩個人進入了平行宇宙。 當我忍不住又想起你，只能在原地緊緊閉上眼睛。 懷念是我們僅有的權利。 艾瑪·斯通不是專業歌手，瑞恩·高斯林為了影片從零開始學習彈鋼琴，《愛樂之城》作為歌舞片來說不算是最好的，又或許題材也有些陳舊俗套。但這不是重點。 我喜歡這部電影，僅僅是因為它的故事，觸動了我。在這裡面，我看到了最純正、最美好的愛情，聽到了最觸動人心的音樂。 可能你會覺得我老土吧，但真正的愛情片就是這樣，故事再平淡，你還是能從裡面感受到各種美好的情愫：熱情、明媚和生機勃勃；雖普通卻又如童話般美好、浪漫。夕陽或者星空，在藍紫色的背景下滿是情意。 情人節的浪漫也是如此吧，我們見證了一段沒有幸福地在一起的愛情，卻開始學會珍惜所有相處的點點滴滴… One，two… One，two，three，four.