這是對「教師是園丁」這句講爛了的話最好的詮釋

幾年前寫的影評，一直愁的把它碼到電子工具上所以沒發，今天又看到這部電影，決定發了。覺得這部電影比《死亡詩社》更溫情，嗯，更容易看下去。

2004年一部法國電影《放牛班的春天》給世界電影史翻開了新的一頁。在商業片風靡的電影界裡，《放牛班的春天》以溫情和浪漫刷新了記錄，無論從情節，人物，還是音樂方面，它都體現了法國這個浪漫之都獨有的氣息。 影片以回憶式的方式展開，通過兩位蒼老的老人佩皮諾（戴迪亞．費拉蒙飾）和皮埃爾．莫朗琦（讓-巴蒂斯特．莫尼耶飾）回憶童年往事展現出一個老師的善良與友愛。1949年，過氣的音樂家克萊門 ．馬修（傑拉爾．朱諾飾）在深知自己沒有發展機會時選擇了到一處名為「池塘之底」的育幼院教書。初來時，馬修老師十分沉悶，想到自己過氣無法再創作音樂這一事實，「池塘之底」總在無形中暗示他的人生。另一方面他也感到非常苦惱，這裡的孩子非常頑皮，他們有的是戰爭遺留下來的孤兒，有的是被父母寄放在這裡。他們因為缺少愛而變得極端，冷漠，他們會惡作劇的玩弄別人，育幼院的幾位助教先後被氣走。在馬修上任第一堂課上時，他們故意找碴，搶了他的皮包並捉弄他，還給他取了個外號「禿子」。而更令馬修無奈的是，育幼院校長哈桑（弗朗西斯．貝爾蘭）是一位冷酷，自私自利的人，面對孩子們的調皮，他採用殘暴的高壓手段來對待，學生受體罰是常有的事。善良的馬修嘗試用自己的方式來管教學生，他用善良，寬容，忍耐來對待孩子，於是這些孩子們的春天開始因馬修的到來慢慢復甦。 音樂是整部電影的亮點，也是馬修用來改變孩子生活現狀的獨特方式。影片中孩子們的歌聲如天籟，與「池塘之底」這樣的環境格格不入。馬修用音樂喚醒了孩子們心靈最純潔的那部份，「高音，站這邊」，「我的男中音，你唱得可真好『』，「佩皮諾，既然你不會唱，那就來當我的助理吧」。在丹東被抓入監獄時他還在說：「哦，那可是我的男中音，你們帶走了我的男中音啊」……在馬修老師眼裡，這些孩子得到了重視，他沒有放棄任何一個人。馬修滿足了孩子們在無知年紀里最本能的表演欲。若不是馬修，可能孩子們埋藏在心裡的夢想一輩子也無法說出來，誰也無法知道孩子們心中那些五彩斑斕的夢想：飛行家，消防員，間諜，牛仔，戰士…… 從教育模式上來說，馬修的教育方法無疑是創新的和成功的，他的賞識教育與聆聽教育打破了當今僵硬古板的教育模式，告訴我們教育不只是教人怎樣成功，怎樣追求利益，還更應該關注孩子的內心世界——思想和靈魂。這在當今教育界是可貴的，也是值得我們借鑑的。 電影最終還是要回歸到情節上，這部電影的一貫特點是平淡，溫情，沒有太大起伏，這是它的獨特之處，也是它的不足之處。我們期待的馬修與孩子們的親昵關係與互動在電影中沒有深刻演繹出，我們感動的只是在那種壓抑環境下馬修所體現出的善良和大愛，以及那種迥異於冷酷自私的校長的高貴品質。說到底馬修還是有其失敗之處的，即使對學生們寬容，善良，也僅是得到孩子們的一點點懂事，有些孩子沒有改變的還是沒有改變，如偷走校長十萬塊錢的勒蓋萊克，在最後被發現時仍然試圖撒謊掩蓋，以及丹東，最終沒有改變他惡劣的本性，被冤枉之後在育幼院放火來實行報復。我們感動馬修老師離開時孩子們用寫滿祝福的紙飛機來送別馬修，可我卻深深無奈於沒有一個孩子從窗戶後面出來看馬修最後一眼。馬修終究沒有成功的將他的教育方式延續下去，哈桑校長被解職，可誰又能知道下一任校長會是怎樣？當然，這是後話，只能由我們自己想像。只能說，馬修給內心陰暗沉悶的孩子們帶來了一束陽光，但這陽光太短暫無法成為永恆。 無論從哪方面，人物、情節、音樂風格，或是藝術效果，這部電影都很成功。它讓我們知道了音樂也是有生命的，它煽動了人們的淚點，引起了人們的深思，達到了電影的藝術效果。 期待在我們的生活里，能夠越來越多像馬修那樣的老師，讓我們的世界迎來一個又一個春天。